易倩宇

【摘 要】舞蹈是一门充满了技巧和美感的艺术，尤其是民族民间舞蹈，这一舞种的技巧尤其丰富而且独特。近年来，各大高校对于民族舞蹈的重视程度越来越高，各种教学器材也不断丰富，高职院校的民族民间舞蹈技巧训练课也越来越完善，逐渐趋向于培养学生的舞蹈风格。但是舞蹈动作的技巧培训并非易事，要了解各民族舞蹈技巧的运动规律，将舞蹈技巧科学化、系统化，这样才能更好地培养学生的舞蹈技巧，培育更多的优秀舞蹈人才。

【关键词】高职;舞蹈;民族民间;技巧训练

中图分类号：J722.2 文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）20-0145-01

一、技巧在民族民间舞蹈中的风格体现

纵观舞蹈的发展过程，初期是为了更好地娱神、娱己，后来慢慢向娱人的方向发展，这也使得舞蹈经历了从民间自主娱乐慢慢向舞台规范的过程，技术技巧在整个过程中都发挥出了重要的价值作用。对于民族民间舞蹈来讲，其大多来自日常劳动以及生活，这种舞蹈是有生命的，是一种精神的抒发，由先辈言传身教，传承下来的舞蹈，是历史的沉淀，是继承与发展。舞蹈还综合了文学、武术、音乐等各个学科，是一门综合的艺术，民族民间舞蹈更是独有的，象征了地域文化特色的文化特征表现。民族民间舞蹈根据民族来分類，不同的民族舞蹈具有不同的舞蹈特征，观众可根据某些舞蹈动作、音乐、服饰等，判断出是哪个民族的舞蹈。

二、民族舞蹈技巧训练

（一）律动性训练

律动性在舞蹈中有很强的地位，民族舞蹈的技巧训练更是从律动性开始的，这就要求舞者的肢体跟随音乐的节奏和韵律而动，并体现出音乐所蕴含的情感。民族民间舞蹈是一个民族在日常生活劳动中形成的，它是人们对生活的热爱，对劳动尊重的体现，是一个民族的精神面貌表现，体现了这个民族的文化传承。举个例子来说，蒙古族人民世代生活在大草原上，其性格豪放，心胸宽广，在音乐风格上呈现出豪迈的特点，因此蒙古族舞蹈具有稳健、有力的特点，在一动一静中体现出了蒙古族人民对生活的热爱。

此外，律动又和舞蹈动作息息相关，不同的律动方式构成了连贯的舞蹈动作，在我国的民族民间舞蹈当中，具有代表性的有傣族舞蹈、维吾尔族舞蹈、蒙古族舞蹈、朝鲜族舞蹈等，它们各自有一套不同的舞蹈律动规律，这是由于不同的民族性格造成的。蒙古族舞蹈节奏快，鼓点有力，还有很多表现骑马的动作，这是受其游牧生活的影响而形成的;傣族舞蹈生机勃勃，柔美、细腻，这是由当地的劳动生活和风俗习惯演变而来的。

综上所述，想要学习民族民间舞蹈，首先要了解当地的风俗民情、历史演变、生活习惯，要理解他们的民族气节，单纯靠记住动作当然能够完整地演绎出舞蹈内容，但这种舞蹈是机械的，没有情感蕴含其中。

（二）技巧性训练

民族民间舞蹈课程培养了大批的民族舞蹈人才，这种舞蹈培养不像芭蕾、古典舞那样，仅仅为了培养学生有一种舞蹈宽度，民族民间舞蹈课程主要是培养学生具有自己的舞蹈风格，要将自己的情感融入到舞蹈作品当中，并且让观众体会到。例如，蒙古族舞蹈中有很多骑马舞步，在学习的过程中，学生不仅要练习一个动作的形，更要掌握这个动作的精髓，锻炼好腿部肌肉，这样才能够更好地完成舞蹈动作。

还有很多基础技巧也十分重要，它不是针对某一民族的，而是类似于一字马、下腰、旋转等基本的舞蹈技巧，这些组成了所有舞蹈的内容，这些动作技巧对于身体的柔韧性要求很高，在日常训练中，学生必须要注意自己的身体柔韧度，如此才能更好地学习更多的舞蹈技巧[1]。

三、民族舞蹈技巧训练的探索与研究

舞蹈技巧丰富多样，随着社会的不断进步，有越来越多的人关注舞蹈技巧，对其进行探究和训练。比如简单的舞蹈旋转技巧，对于它的形成有很多说法，但是普遍认为，它来自人们与天神的沟通，其中带有些许远古时期人们向天神祭祀的认知。

不同的民族都有不同的服装，如果学生穿着民族服装进行民族舞蹈的训练，那么就很容易带入情感，更好地理解舞蹈的内涵。

四、结语

高职舞蹈院校在进行民族民间舞蹈技巧训练的时候，要结合舞蹈所特有的律动、技巧来让学生体会民族舞蹈的情感，学生要加强对自己身体的训练，尤其是腿部肌肉，只有身体素质好了，才能更好地表现舞蹈所需要的各种技巧。在训练的时候还可以借助民族服饰，有利于学生加快吸收民族感情，这样表现出来的舞蹈动作也更加深入人心。充满情感的舞蹈表达，才是更好的舞蹈展现，也更容易表达出自己的风格。

参考文献：

[1]侯丽娟，佟无瑕.对高校舞蹈专业中民族舞蹈技巧训练的探索[J].音乐时空，2016（03）.