王先亮

摘  要：我们国家的经济发展层次在现阶段处于较好的发展状态，目前，发展的局势一片大好，人们的生活质量也有了显著的提升，人们除了温饱之外，开始有了更高的追求，逐步转向艺术类的需求。尤其对于我国目前的电视剧行业而言，数量越来越多，这也是源于人们日益增长的精神文化需求，不过，在戏曲行业蓬勃发展的时代，也产生了许多不可避免的问题，以导演为中心的局面更加严重，编剧在戏曲制作当中的话语权比较少。面对这些局面，我们不能坐以待毙，必须要采取相关的方式方法进行解决，只有这样，才能带动我国的戏曲行业朝着更好的方向发展。

关键词：编剧;问题;解决;建议

一、剧编剧行业存在问题的解决方法

1培养专业的编剧队伍。

要想创造出被观众喜爱、被市场接受的戏曲，是离不开足够优秀且足够有能力的编剧的。所以，我们必须要积极对编剧开展培训活动，创造出更多的具有真正实力和能力的编剧，这也是我国戏曲产业的必然要求。事实上，每个国家培养编剧的方式都不是完全相同的，都是存在着某种差异的。对于韩国而言，编剧主要是通过编剧学院来培养学生。通过这种方式选拔出来的编剧人才，受过非常良好的训练，同时也具备较强的专业性，这一点是我国可以进行借鉴和学习的。我们不仅可以从专业的高等院校的对应专业中进行选拔，我们也可以选择一些不具有很高的学历，但是专业素质非常强的人才。对于这种人才的选取，我们就可以在全国范围内开展大型征稿活动，然后，通过专业人员进行审核，从当中选择出优秀的作品，进而选拔出更多的人才。我们也可以积极打造编剧团队，把这些人才集中在一起，进而便可以积极地进行交流，交流彼此的经验，然后能够在探讨当中提高自己的专业素质和技能，带动大批优秀人才的产生。此外，打造专业的编剧队伍，这是不能过于草率的。应该聚集真正有能力的人，不能是一些能力和素质各方面都不过关的人，從而才可以发挥出整个队伍的巨大力量

2建立规范有效的编剧组织当前

我国编剧的权益受到威胁的主要原因：就是因为没有建立一个有效的编剧组织将编剧这个行业的人聚集在一起，使其力量得以汇集。对于我国的很多编剧而言，他们更喜欢在一个安静的环境之下自己进行创作，这也就没有拧成一股绳，当前的编剧发展局势相对零散，也很难发挥出这个行业真正的作用，进而使得我国国内编剧市场的发展没有形成体系化的发展状态，市场的总体发展状况也比较混乱。当编剧个人的权利和利益受到损害的时候，只凭借自己一个人的力量，很难抗衡制作商和导演等人，很多时候只能被迫放弃自己的权益，但是，如果我国建立规范且有效的编剧协会，就可以有效解决当前存在的这些问题，因而应该壮大编剧队伍的力量。同时，要根据实际的发展情况来加强对编剧的领导，培养编剧新人，培育编剧人才的维权意识和维权能力，从而在更大程度上规范戏曲剧编剧资源。总之，建立这样一个具有体系化和制度化的组织是非常有必要的，这也是我国编剧行业发展过程中的主要发展趋向.

3建立规范有效的编剧组织

当前，我国编剧的权益受到威胁的主要原因：就是因为没有建立一个有效的编剧组织将编剧这个行业的人聚集在一起，使其力量得以汇集。对于我国的很多编剧而言，他们更喜欢在一个安静的环境之下自己进行创作，这也就没有拧成一股绳，当前的编剧发展局势相对零散，也很难发挥出这个行业真正的作用，进而使得我国国内编剧市场的发展没有形成体系化的发展状态，市场的总体发展状况也比较混乱。当编剧个人的权利和利益受到损害的时候，只凭借自己一个人的力量，很难抗衡制作商和导演等人，很多时候只能被迫放弃自己的权益，但是，如果我国建立规范且有效的编剧协会，就可以有效解决当前存在的这些问题，因而应该壮大编剧队伍的力量。同时，要根据实际的发展情况来加强对编剧的领导，培养编剧新人，培育编剧人才的维权意识和维权能力，从而在更大程度上规范影视剧编剧资源。总之，建立这样一个具有体系化和制度化的组织是非常有必要的，这也是我国编剧行业发展过程中的主要发展趋向。

二、当代戏曲编剧创作的建议

1. 明确戏剧编剧的自我定位

同时具备社会属性和个体属性的就是人，马克思定义人是社会关系的总和，人们生存在社会中，不仅要与人沟通还需要独立的空间，但人的这两种需求往往不能同时满足，因此，未来讨论的是需要保持个体性还是社会性。戏曲编剧创作时也存在一定的疑惑，在创作过程中以自身的角度出发，通过创作的作品来表达对人生和社会的感悟，但这种戏曲作品需要经历时间和社会的考验，得到人们的认可后才具有价值，换言之，如果戏曲编剧认为自身对社会有着足够的认识，则可以创作过程中采取这种方式。随着社会的发展和文化的进步，人们开始关注个体外的事物，当生产力足够发达的时候，人们开始关心社会的压力、人们的迷茫等问题。这种情况下，戏剧艺术也是如此，戏曲编剧不仅关注作品本身的价值，还需考虑戏剧作品能够体现更深层次的意义。与前文提到的以自我为出发有所不同的是，戏曲编剧创作不仅仅是一种工作，更加具有艺术性，戏曲艺术需要随着社会文化不断的进步，反映人们对社会的思考，这种社会定位的创作与自我定位相比更加的单纯、深刻。

2. 强化戏曲编剧的体认意识

戏曲编剧创作并不是一定要展现普世价值，而可以用超脱的观念来思考问题，面对戏剧创作所面临的挑战，戏曲编剧应寻找新的创作方向，而不受体制、经济和文化的影响。戏曲编剧不仅需要加强人物的塑造和情节的构建，更要理解观众的审美价值，体现戏曲的独特魅力，在满足观众对戏剧作品精神需求的基础上，使作品更加具有艺术性，是目前戏曲编剧应该思考的问题。

3. 提升戏曲编剧的艺术教育

目前戏曲作品中艺术性不足，受到观众的诸多批评，主要原因是由于编剧创作者自身的艺术素养不足造成的。目前，戏曲文化的商业价值越来越高，这也给戏剧人才培养和艺术教育带来了全新的问题，如果培养出符合时代要求的编剧人才，是急需解决的问题。戏曲编剧数量的增长不代表人才质量的提高，这也显示了剧教育上的缺失，主要是创新精神、独立意识和人文培养三方面。

三、结束语

本文主要对当前戏曲编剧所面临的挑战进行分析，主要是戏曲创作中受到的经济、文化和体制挑战，这些都是戏剧编剧需要面对的，并积极的解决，加强自身的艺术素养，自我定位和强化体认意识，从而创作出更加符合大众需求和艺术水平较高的戏剧作品，推动我国戏剧艺术的发展。

参考文献

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[3]  李平.戏剧编剧与戏剧舞台之关系[J].艺术教育，2010（02）.

[4]  唐华刚.当代戏剧编剧创作面对的挑战与建议[J].大众文艺，2016（01）.