何昶成

【摘要】 游戏品类化、市场化、IP等概念出现，中国网络游戏在艺术形式、文化内涵等方面发生着同质化、通俗化的走向。伴随“中国故事”概念的不断深入，中国网络游戏的发展特别是在继承中华民族精神、传播中国特色文化等方面也有了新的定位，但更多的可能性还需要我们继续去深入挖掘、思考。本文以“中国故事”为线索，从当下国内网络游戏的现状出发，并结合当下较为流行的网络游戏进行分析，继而探寻出具有中国特色的网络游戏发展道路。

【关键词】 中国故事;网络游戏;传承;发展

网络游戏，又称“在线游戏”，简称“网游”，属于电子游戏的范畴。它是以互联网为媒介，旨在实现玩家与玩家之间在互联网上以游戏的形式进行沟通交流及取得虚拟成就，进而达到休闲娱乐的目的。作为一种新颖的休闲娱乐方式，网络游戏正是以其虚拟性、互动性异军突起，自20世纪末起，在短短十多年间，网络游戏对人类生活造成了极大的影响，成为目前关注度、参与度及争议度极高的新型数字艺术形式。在《第44次中国互联网络发展状况统计报告》中可见，截止2019年6月，网络游戏用户规模达到4.94亿，较2018年底增长了972万;在手机网络游戏方面，截止2019年6月，其用户规模达到4.68亿，较2018年底增长了877万，占手机网民的55.2%。[1]

随着数字技术、多媒体娱乐终端及多平台的发展，网络游戏所构造的虚拟空间，成为人们缓解生活压力、调整情绪的途径。正是由于这种巨大的受众需求，网络游戏在更新迭代中推陈出新，但同时，良莠不齐的现象也相继涌现。当下，我国网络游戏的发展出现了分水岭，一方面是以金钱利益为导向的游戏创作，另一方面是关系到文化传承的呈现表达。而随着“讲好中国故事，传播好中国声音”概念的不断深入，这为我国网络游戏的发展带来了更多新方向及可能性的思考——在继承中国优秀传统文化的基础上，如何看待、引导我国网络游戏的发展，这是当下中国网络游戏发展所面临及亟需解决的重要问题。

一、概念阐述：网络游戏与“中国故事”

（一）网络游戏的艺术性

从艺术的角度来看，游戏有着源远流长的发展历史——从柏拉图注意到艺术与游戏的内在联系，到康德最早从美学上认为游戏是想象力与理解力的自由和谐运动，到席勒的“游戏冲动”说，再到斯宾塞进一步发展席勒与康德的思想，认为审美是游戏，是属于人类“过剩精力”的宣泄。进入到数字与互联网时代，游戏在新技术的发展下融合了文字、图像、视频、音频等艺术媒介，呈现出丰富多彩的形式与内容。作为“第九艺术”的下位概念，网络游戏囊括了多种艺术语言，并具备独特的交互性与虚拟性，以及更为真实的艺术临场感与沉浸感。

从更专业的角度来看，网络游戏可以归纳入传媒艺术的范畴，它汲取了文学、绘画、音乐、舞蹈、戏剧、电视、电影等艺术形式的养分，在新媒体科技的基础上，通过文字、图形、声音、影像等媒介进行传达，激活了人们在艺术接受、体验时所带有互動性的沉浸式感官体验。可见，网络游戏正是以“科技性、媒介性、大众参与性”等特征，“构筑起自己迥异于传媒艺术的独特而别致的景观”[2]。

（二）“中国故事”的艺术内涵

“中国故事”语义源自于习近平总书记在全国宣传思想工作会议上提出的“创新对外宣传方式，着力打造融通中外的新概念新范畴新表述，讲好中国故事传播好中国声音”的精神，作为体现中国特色文化、民族精神等内容的价值判断，“中国故事”语义承载着关于艺术创作中继承与创新的内容。一方面，“中国故事”富含着历史的沉淀与传承，是中华民族在长期的演化与进步过程中所积淀下的一种精神追求，生生不息，源远流长;另一方面，“中国故事”寓意着具有创新意义的独立性与多样性，是区别于其他民族的精神内涵，是体现民族历史，真实、进步、趋善的文化表达。[3]

可见，“中国故事”语义中的艺术内涵正是根植于中国特色文化与中华民族精神中，体现在独特性、多样性的创新理念上。而在当今互联网全球化的视野下，“中国故事”语义也正逐渐成为我国艺术创作中不可或缺的质素。

（三）网络游戏与“中国故事”

中国网络游戏发展迅猛，其产业在2008年就实现了全球规模的第一。[3]由中国音数协游戏工委（GPC）、伽玛数据（CNG）联合发布的《2018中国游戏产业报告》中指出，2018年中国游戏产业市场整体收入2144.4亿元，同比增长5.3%，占全球游戏市场比例约23.6%，而腾讯、三七互娱、游族网络等游戏企业已全面展开海外平台的布局，进一步拓宽了网络游戏产业“走出去”的通道。[5]

面对我国网络游当前的发展态势及在全球游戏产业格局中的重点地位，我们亟需认清网络游戏在我国整个文化产业中的发展格局及其所面临的困境，重新审视我国网络游戏中的文艺内涵。当下，得益于“中国故事”语义的提出与践行，正是为我国网络游戏的发展提供了新使命与新机遇——在全球化的视角下，几乎每个现代国家都置身于如何通过发展本国文化产业及传播本土文化来提升文化软实力的发展模式中，在此语境下，“中国故事”语义恰为中国文化产业特别是游戏产业提供了新的指导思想，彰显出其富含文艺建构、传播的时代特质;同时，“中国故事”语义中所内涵着弘扬主旋律、传播正能量、倡导主流价值观等思想内涵，正是承载着网络游戏作为艺术形态发展的教育意义和社会意义，而二者的有机结合，为提升国家文化软实力、正面传播新时代国家形象等带来了积极的作用。

二、休闲娱乐：中国网络游戏的现状探析

（一）品类化与同质化

按照国际知名的AC尼尔森调查公司的定义，“品类”即作为“确定什么产品组成小组和类别”，这是基于对消费者需求驱动和购买行为的一种理解。对于网络游戏而言，腾讯公司则是在2008年对细分游戏市场战略时提出“品类”的概念，即结合当时全球游戏市场以核心玩法为标准所进行的游戏划分，或当中国游戏市场日趋成熟后，所进入的一个品类细分的时代。[6]具体而言，即具有独特核心玩法、稳定并存在规模用户群的代表性作品，以及拥有电子竞技、IP等衍生文化产品的塑造，这就可以被定义为一个“游戏品类”。当然，品类只是一个静态概念，而品类的形成，正是品类化这个动态的过程——我国的网络游戏正是在品类化的概念中不断发展，至今为止，在FTG（格斗）、FPS（第一人称视点射击）、TPS（第三人称射击游戏）、MUG（音乐类）、SPG（体育运动类）、MMORPG（大型多人在线角色扮演）等分类的基础上，逐渐延伸出了更细化的品类，如横版格斗类、音乐舞蹈类、军事类等等。腾讯公司更是从无到有创造了MOBA（多人在线战术竞技游戏）品类，众所皆知的网络手机游戏《王者荣耀》，正是MOBA品类中的佳作输出。

但在品类化的背后，依然潜在着如同质化的游戏产出等问题。如现在流行的动作角色（ARPG）类网页游戏——《贪玩蓝月》《暗黑大天使》《传奇2019》等，都是通过广告宣传、自动打怪升级的模式进行，虽然吸引了大量上班族玩家，但这种品类的游戏同质化过于严重，不仅在游戏形式、玩法大同小异，人物、背景风格也如出一辙，而且在页游中想玩的出色或得心应手，就要比其他玩家投入更多的金钱。这种最直接的后果就是网游玩家流失速度极快，生命力极短，如此，游戏公司不得不重新开发新的网页游戏，这样就陷入了“开发-上线-下线-开发”的循环当中。然而，在玩家进行网页游戏娱乐时，更多的都是休闲、快感体验，这种“稍纵即逝”的艺术快感，对于游戏产品或品类而言意义不大，特别在艺术传播、文化继承等方面可谓“捉襟见肘”。

（二）文化产业化与文艺庸俗化

进入21世纪后，我国网络游戏发展的速度在不断加快。从整体发展来看，网络游戏在经过粗放型增长阶段即从有产品就能盈利的阶段后，现已进入到比拼服务、内容、品质、流量等多角度全方位的竞争阶段;而文化作为网络游戏中不可或缺的质素，文化产业化的形成，给网络游戏带来了很多发展的空间——包括《王者荣耀》《剑侠情缘网络版叁》（简称《剑网3》）等在内的、近年来在国内外都取得巨大成功的本土网络游戏，其都是带有着一定的文化背景及内涵。就《剑网3》而言，该网络游戏是将我国传统文化特色中独有的诗词、歌舞、丝绸、古琴、饮酒文化、茶艺等古风元素融入到游戏中，给玩家展现了一个古色古香、壮丽华美的大唐世界的同时，也能让玩家在游戏时感受到“寓教于乐”之妙。可见，作为一项蕴含丰富文化知识的娱乐项目以及信息传播的重要载体，网络游戏的产业运作正在逐步向文化产业的经营模式推进，兼顾经济效益和社会效益的相互发展，从而创造出一个新的文化产业景观。

但與此同时，在对于网络游戏的描述上，其还存在着庸俗化的现状。在网络游戏的本体中，以诙谐、草根、低级趣味、灰色幽默等为特点的庸俗化现象在网络游戏中并不稀罕，如在部分网络游戏中，女性角色穿着过于暴露或过于搔首弄姿，NPC（非玩家控制角色）语句频繁暧昧、暴力，老虎机、轮盘贴等设置在游戏中也常可遇见等等;在网络游戏的宣传中，庸俗化现象也时常出现——很多游戏厂商为了给网络游戏进行有效推广，比如聘请日本成人电影男女优为其代言，又如让游戏角色扮演者穿着过于性感衣服等等，以此来吸引消费者眼球，从而达到游戏推广的目的;此外，庸俗化还表现在网络游戏的衍生文化上，如在游戏直播中所建构出的英雄形象与团队精神，尽管能对游戏发展产生一定的积极效应，但其延伸出的通俗暗语、暴力行为等又成为阻碍文化传承创新的问题桎梏。

（三）IP高能化与泛娱乐化

作为一个可以提供多维度开发的“产品”，互联网界的IP（原意为“知识产权”英文Intellectual Property的缩写）拥有着更大的商业想象和空间，它可以是一部漫画作品、文学作品、原创短片，它也可以作为一个角色、一个大量用户喜爱的事物，甚至只是一个概念等等。

国内较早的IP游戏产品可追溯到90年代根据金庸小说改变的武侠游戏，如《金庸群侠传》《神雕侠侣》等等。当时的制作思路与现在其他领域如电影等IP并无太大的差别，用户很多都是从读者转化过来，并带有强烈的归属感，当然付费率也较高。当下，IP的运作经营正在不断从过去单一粗放的模式走向一体化、自主化、全产业化等高能模式。从2016年开始，IP产业开始出现井喷之势，游戏公司开始购买IP，从语言、文本、形式等方面摸索出更多吸引用户、收获利益的质素，IP开始呈现出高能化的态势。这种现象的涌现，不仅能让游戏IP在线上获取利益，还能让其在所延伸的电影、综艺、电子竞技、直播、广告等等当中都收获市场。

诚然，网络游戏IP的高能化也促使其泛娱乐化现象的继续升温。作为2015年被业界公认为“互联网发展八大趋势之一”，泛娱乐指的是基于互联网与移动互联网的多领域共生，打造明星IP的粉丝经济。而泛娱乐化，也是作为一个动态的过程，将游戏圈、娱乐圈、动漫圈与文学圈等界限进行模糊，从而构建出“同一明星IP，多种文化创意产品体验”的创新业态。泛娱乐化较成功的案例应该是腾讯公司所建构的泛娱乐生态圈，即腾讯互娱在腾讯游戏基础上，相继推出腾讯动漫、腾讯文学、腾讯影业、企鹅电技等平台，构建了一个打通游戏、文学、动漫、影视、直播等多种文化创新业务领域的互动娱乐新业态。

当然，网络游戏IP的泛娱乐化发展也存在着部分隐患。一方面，作为一个网络游戏IP，对于玩家来说，他们想看到的也绝不仅仅是一款披着IP外衣的半成品，而假如游戏公司只会躺在旧的IP上坐吃山空，这无疑会导致泛娱乐化的恶行驯化。另一方面，当下国内泛娱乐产业发展迅猛，直播平台更是拉近了用户与网络游戏的距离，但偶尔发出的“娱乐至死”的声音也值得注意。

三、传承创新：“中国故事”语境下我国网络游戏的发展思考

“中国故事”语境下，网络游戏将如何在休闲娱乐中传承创新，笔者认为有以下三点思考。

（一）文化传承

首先，“中国故事”语义延伸出文化传承的深刻意涵。文化承载着民族发展的血脉，是构筑民族精神的基石，也是衡量一个国家软实力和综合国力的重要指标。纵观世界上成功的文化符号，它们几乎都拥有深厚的文化价值。在此意义上，面对全球化的迅猛发展，中国网络游戏如何将自身的优秀传统文化进行继承传播，这将是我国网络游戏发展的首要命题。

中国文化源远流长，有着上下五千年的历史底蕴。这丰富的文化资源，包括在《诗经》《论语》《山海经》《离骚》《西游记》等众多经典中，沉淀着一个国家古往今来的历史与文化，而这些历史文化涉及到道德规范、文化观念、价值观念等重要内容，这也正是在讲述“中国故事”的网络游戏中，关于主题、题材、意境、情节、人物等元素重要来源。当下，很多标榜着中国传统文化的网络游戏，其特效惊艳、玩法独特，却只是在题材上对传统文化进行变异模仿、杂烩。从创作者的角度思考，他们更在乎玩家在视觉上、玩法上的享受，从而将传统文本中的内容进行视觉、玩法上的“改头换面”，植入网络游戏中。这种偏向于对效果、玩法的设计，对于文化的继承与传播而言，只不过为外表的“渲染”，对人物性格、艺术意境、文化内涵等方面表达还不够精深、到位。对于真正意义上的文化传承，这还需要创作者不断地对文艺内容进行发掘思考，需要在各种细节譬如动作礼仪、语言文字、人物形象、故事脉络等方面都做到更细致、更到位，不仅让玩家在休闲娱乐的同时，也能感受到传统文化所带来的魅力，进而达到“寓教于乐”的效果。

（二）融合创新

网络游戏创作离不开融合创新的迫切需求。尽管玩家不是网游文本的被动接受者，他们也会积极参与到作品意义和价值的重构当中，这种“召唤结构”会给网络游戏带来一定意义上的创新性，但作为网络游戏的创作主体，游戏设计师应更注重如何创新运用传统文化，从而在网络游戏中彰显艺术文化的魅力，让玩家更能直观地去感受到这些文化。因此，网络游戏的创新发展应从内容与形式两个角度思考。

首先是内容上的创新。一般而言，传统文化的内涵只有在以中国古代文化为背景的游戏中才较容易彰显，但在体现传统文化的意义时，更应该有一个全面且丰富的把握。借助网络游戏中“召唤结构”以及“互文性”的特征，内容的创新应该从网络游戏本身的特点出发，寻找游戏中有关的传统文化质素，对这些质素加以利用，并与游戏中的流行文化进行有机结合。以网络游戏《王者荣耀》为例，游戏设计者巧妙地将中国传统文化中的人物原型与游戏人物进行结合，并从这些人物的形象、性格等进行挖掘，创造出一些与当下流行主题相关的人物故事、语言皮肤等，一方面，传统人物形象更为丰富，另一方面，流行文化会让用户更容易地接受到这些传统文化的内涵。当然，传统与流行的结合还得注重真实性，此前对于《王者荣耀》中的一些人物如对荆轲角色进行性别改变等现象时有发生，这对于大多数年轻的游戏用户而言，会产生一定的误导效应。

第二是形式的创新。网络游戏的创新多表现在玩法、视觉上的创新，一方面，玩法创新是在结合当下流行的游戏玩法的基础上，让网络游戏有了更多能表达文化内涵的方式;另一方面，视觉创新是对渲染技术进行的提升，特别是对网络游戏画面中关于细节、特效、人物等视觉方面的处理，让受众能更容易体会到游戏中的各处细节，当然也包括传统文化的表达。如此前在海外摘下有着“游戏奥斯卡”之称的终极盛典TGA2017中最佳中文游戏奖项的《剑侠情缘网络版叁》重制版，创新了武侠游戏的玩法，并通过对引擎的精心调试，提升了地图有效视距和整体视觉美感，将一个拥有传统东方韵味的大唐江湖，更真实地展现给受众。

（三）规制引导

网络游戏发展需要政策的有效规制和正向引导。网络游戏的虚拟性、刺激性对于很多受众而言有着强烈的吸引力，这也就会带来价值观偏离的问题，当然，价值观的偏离还会导致网络成瘾症、行为反常等情况的出现。一般而言，游戏中的价值观所存在的另类思想虽然偶尔会偏离，但并不会对现实社会中的主流价值观构成同等的威胁和颠覆，然而目前有的网络游戏正是不断地改变着玩家们的价值观，以至于一些暴力、血腥、恐怖的行为在社会中不断出现。比如当下火热的“大逃杀”类的大型网络游戏（《绝地求生：大逃杀》《H1Z1》等），虽然这种网络游戏玩法新颖、视觉效果优秀突出，但过于血腥游戏的玩法有极大的可能会对玩家尤其是未成年人的价值观产生负面的影响。

因此，游戏市场的准入门槛也需要继续加高，对网络游戏的出版、引进及改编等都需要经过严格的审查，加强监督，防止千篇一律、过于色情暴力等不良的網络游戏乱入市场，从而保障网络游戏产业健康、有序、持久地发展。例如，2010年我国文化部发布了《网络游戏管理暂行办法》，2011年国家新闻出版总署、中央文明办等八部委发布了《“网络游戏未成年人家长监护工程”实施方案》，2017年中共中央宣传部、中央网信办等联合印发了《关于严格规范网络游戏市场管理的意见》等等，这些法规文件对网络游戏的生产、运营等进行了有效的规制和引导。[7][8]在“中国故事”语境下，笔者认为，对于中国网络游戏发展的规制引导，还包括以下三方面的思考：第一，继续积极鼓励、支持国产的原创网络游戏的策划开发，并发挥全国各地如北京、上海、广东、四川等地区的国家网络游戏动漫产业发展的基础及其所具备的区域中心优势，扩大国产原创网络游戏的社会影响力;第二，加大网络游戏的规制力度，提速网络游戏的审核流程，对存在问题的网络游戏及时予以劝改或下线处理;第三，重视对游戏创意人才的培养，加强包括传统文化、创新能力等方面的学习，鼓励IP的精品化发展，促进更多带有“中国故事”寓意的网络游戏在国际游戏市场中生产传播。

结 语

文化是一个国家、一个民族的灵魂，没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，也就很难谈及中华民族的伟大复兴。在互联网迅猛发展的当下，一方面，网络游戏展现出其在传媒艺术领域的强大生命力及其在社会生产中的巨大强大市场;另一方面，网络游戏也承担着全球视角下作为体现国家文化软实力、彰显综合国力的重要责任所在。基于此，我们更要理性看待我国网络游戏的发展，积极探索、挖掘我国网络游戏中所蕴含的文化价值，并继续加强对网络游戏创作出版的规制引导，让更多具备“中国故事”内涵的网络游戏走近大众、走向世界。