王海玲

摘要：二胡是中国民族乐器中具有代表性的音乐演奏器具之一，二胡文化展现了我国人民对艺术的独有理解。近些年，二胡享誉国内外，越来越深受人们的喜爱，不少学生也开始学习二胡演奏。二胡教学承担着传承民族艺术、发展民族文化、培育二胡演奏家的重任。教授学生二胡演奏的技能以及通过学习二胡演奏提高学生的艺术素养成了当今二胡老师的主要教学目标。本文首先阐述艺术素养的内涵，然后根据当前具体二胡教学现状进行分析，提出如何在实际的二胡演奏的教授过程中提高学生的艺术素养的具体措施，希望能够为我国二胡艺术发展尽微薄之力。

关键词：二胡演奏   艺术素养 二胡教学

中图分類号：J60-05                 文献标识码：A                  文章编号：1008-3359（2020）05-0098-02

一、艺术素养的内涵

艺术素养亦称“艺术修养”，指人对艺术的感受、体验、评价和能动创造的能力，是“审美修养”或“美学修养”的主要内容，主要包括对艺术理论、艺术史知识的掌握，对艺术创造、艺术鉴赏、艺术发展规律的理解，以及对艺术的感受力、想象力、判断力、理解力、创造力等①。

艺术素养包括对艺术总体规律的把握，对某些艺术门类、样式特殊规律的把握和对艺术同社会生活同其他意识形态相互关系的理解以及对艺术内容、形式、方法、技巧的掌握，它们都来自长期的艺术实践和艺术教育、审美教育，并受人的世界观、美学观、社会观、人生观的制约。相对应于二胡教学中，提高学生的艺术素养，就是使学生掌握二胡演奏的知识与技能，理解发展规律，能够感受二胡演奏的美，并能够扩展到对其它艺术的学习上，能够举一反三，融会贯通，进而在学习的过程中逐渐树立正确的世界观、人生观，不断学习新的技艺，广泛参与艺术实践，提高艺术造诣，在追求艺术的道路上永不停步[1]。

艺术素养随着社会生活和艺术的发展而发展，不同时代的人和各个个体，其艺术素养有高低、广狭之分。

二、如何在二胡教学中提升学生的艺术素养

（一）二胡教学中教材的选择上注重“质”

对于二胡的演奏者来说，学习基本的技能与知识是二胡演奏的基础，必须要学习相关的音乐基础理论知识，夯实基础。这就要求教师在教授的过程中要注重技巧训练的教材选择，注重“质”。选择具有代表性、有针对性，有训练价值的教材是关键，学生通过对教材的学习，反复训练，能举一反三、融会贯通。这就需要教师在日常工作中有足够的积累，广泛涉猎二胡的演奏技巧和曲目，能够选取质高而精的曲目。

（二）注重对学生的启发，培养学生的想象、联想能力

传统的教学模式是让学生死记硬背。而提高学生的艺术素养单靠死记硬背、反复训练是不够的。学生反复训练，当然能够提高演奏二胡的技艺水平，但真正能促使学生演奏出好的曲目的关键是对于艺术的理解、感悟。所谓“授人以鱼不如授人以渔”，掌握科学的学习方法，能够事半功倍，这就需要教师加强对学生的引导[2]。例如宋飞的启发式教学模式，能够打开学生的内心世界，激发学生的潜力，在提高学生的演奏能力、促进学生多种演奏思维的形成方面卓有成效。教师在二胡教学中应注重挖掘学生的想象、联想与情感想象。

“联想”是指使学生具有能够在演奏中将音乐作品的内涵和有关情境相结合，从而产生互通之感。比如在演奏二胡经典作品《二泉映月》的时候能够联想阿炳饱含人间心酸，历经人世苦难，作为一名双目失明艺人的痛苦，从而调动起情绪，让听者能够感受到作品所要传达的情感。教师要注重学生联想能力的培养，在二胡教课过程中，不应只教授基本的技巧演奏，节奏把握，强弱起伏，也应注重带领学生感受每一个音乐作品背后的故事，进而使学生在每一次演奏二胡作品之时都能将自己置身于情境之中，犹如身临其境，带着感情来演奏，演奏出有思想、有灵魂，有内涵的作品[3]。

想象，是每一个艺术工作者必须要具备的能力。艺术离不开想象，是想象的升华。只有展开丰富的想象，才能遨游于艺术的世界里。在培养想象力方面，二胡演奏老师要广开思路，通过各种方式，启发学生的想象。情感想象是借助于自身经历，将自己积累的情感，运用于演奏之中。同样举例在演奏《二泉映月》时，学生当然不是阿炳，没有经历过阿炳的所经历的痛苦，就算是看资料，也无法感同身受，这时教师可以启发学生回想自己曾经最难熬的经历，来调动自己的情绪。二胡的演奏需要情绪支撑，教师对学生的情感启发尤为重要。

（三）关注学生的个性特点

无论是哪个学科的教学，都注重因材施教，关注学生的个性特点，旨在发现学生的优点与长处，从而扬长避短，二胡教学也是如此。长久以来，二胡教学主要是采取一对一的教学模式。这有利于老师根据学生的特点确定教学方案[4]。

二胡演奏对演奏者身体的协调性、力度变化以及敏捷反映都有较高的要求。在具体教学中，每个学生的身体条件都有所差别。教师要区别对待，针对性指导。例如对于手臂较短的学生，可以用身体带动手臂，以弥足臂短的劣势。耳音不准的学生，就要结合钢琴放慢速度进行一一校对，直至掌握严格的音准，强化学生的有意识地进行训练，让学生在进行训练时将自身的身体条件与技术要求有效融合，久而久之，将劣势转化为优势，打下良好扎实的基础，对学生之后的技能提升提供了有效途径。

（四）言传身教，培养学生良好的思维模式

音乐的学习，不是一蹴而就的，仅仅凭课堂上的技能教授是不够的。教师能留给学生最宝贵的东西，不仅是课堂上所教的技能，更是言传身教，以自身来启发学生。马克思曾说过：“对于没有音乐感的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义”。

如果一个人想得到艺术的享受，他本身就必须是一个有艺术修养的人。只有真正热爱二胡的教师，才能感染学生。教师在授课时，不应只着眼于当下，并不断提高自身的艺术素养，在艺术道路上，不断拓展创新，加强学生良好的思维模式培养，引领带动帮助学生树立正确的学艺态度和有能力担负起为国家服务志向，形成终身学习的意识。只有良好的思维模式才能真正使学生受益终身[5]。

（五）带领学生广泛参与艺术实践

理论来源于实践，应用于实践，最终要接受实践的检验。二胡教学更是如此。学生最终是要上舞台，展示自己的技艺。有的学生虽然具备了一定的二胡演奏技能，但面对观众的时候，却无法将自己的全部实力发挥出来。这就要求学生不仅具备高超的演奏水平，更要有良好的心理素质，应对压力的能力以及对自己的自信。

二胡教师应在平时注重加强对学生心理素质的锻炼。带领学生参与各种各样的二胡演出活动。例如，教师可以带领学生去社区表演二胡演奏，可以参加不同的比赛等，在不同的环境下演奏，可以提升学生的专注度，也可以使学生面对不同的受众，展示自己的才艺，在提升自信的同时，也增强了学生的心理素质;教师可以带领学生观摩音乐演奏会，感受现场氛围，学习艺术家是如何在现场进行表现以及如何应对临时状况的。

三、结语

二胡是我国特有的民族乐器，二胡文化展现了我国人民对艺术的独有理解，培育新时代下的新一代二胡接班人意义重大，是传承与弘扬我国民族音乐、民族文化的重要樂件，教师的引导至关重要。在二胡教学中提升学生的艺术素养具有重大意义。教师不仅仅是要提高授课水平，增强自身技艺，关注学生，因材施教，更要言传身教、启发学生，引导学生树立终身学习理念，养成良好的思维模式，带领学生广泛参与艺术实践，积累舞台经验，提高心理素质，鼓励学生扩大知识面，学习科学知识与文化知识，才能使学生提升艺术素养。当然，艺术的道路广阔而深远，本文只是从二胡教学的几个方面来谈对提升学生艺术素养的措施，还需在实践的基础上不断发展与充实，希望能为我国的二胡事业发展尽一份微薄之力[7]。

注释：

①出自百度百科。

参考文献：

[1]陈程.二胡教学中奥尔夫教学理念的运用[J].艺海，2019，（06）：126-127.

[2]孟建军.他的一生，承载着半部中国现当代民族音乐史（二）——纪念音乐教育家、二胡泰斗陈振铎先生逝世20周年[J].乐器，2019，（06）：64-67.

[3]丁士琪.二胡教学中良好演奏心理的培养[J].当代音乐，2019，（05）：84-85.

[4]陈琴.将生命教育融入中小学音乐课堂的有效研究[D].长沙：湖南师范大学，2018年.

[5]毛晓清.音乐生命课堂构建的实践与思考[J].科学咨询（教育科研），2017，（12）：54.

[6]成运华.“生命化教育”与高中音乐教育取向的融合[J].黄河之声，2017，（06）：44.

[7]金梅.论音乐课堂中的生命教育[J].现代教育科学，2015，（12）：174-175.