张月

纵观中国歌剧的百年发展历程，其形式与类型都在不断发展与演变。从早期的萌芽（1920-1949）到中期的发展（1949-1966），再到近期的成熟（1966年至今），中国歌剧经历了三个重要的发展与演变时期。每个时期均出现了一大批代表性的歌剧种类与作品，如萌芽阶段黎锦晖的儿童歌舞剧《麻雀与小孩》、话剧加唱式歌剧《扬子江暴风雨》、民族歌剧《白毛女》;发展期的民族歌剧《江姐》《小二黑结婚》;成熟期的严肃歌剧《党的女儿》《苍原》等。这些都是中国歌剧在发展历程中各时期的代表作品，是演唱方式多元化发展、创作手法渐趋丰富的展现。它们的出现承载着中西音乐文化的交融与发展，也体现着作曲家一度创作与表演者二度创作的完美结合。中国歌剧的发展与演变推动了中国整体音乐艺术风格与音乐美学的发展，同时更体现了演唱风格的多元化。

一、中國歌剧发展中形成的种类

中国歌剧历史悠久，内容丰富多样，分为歌舞剧、严肃歌剧、歌曲剧、民族歌剧、先锋歌剧等五大类型。其中歌舞剧是中国歌剧最早的创作形式，是一种表演唱歌剧。20世纪20年代，黎锦晖以儿童歌舞剧的形式开启了中国歌舞剧的先河，这对中国歌剧的形成与发展具有历史性的意义，更为后来的歌舞剧发展奠定了基础，其代表作品是《小小画家》。在黎锦晖的儿童歌舞剧之后，中国歌舞剧还出现了两次高峰时期，一次是20世纪40年代初期的广场歌舞剧，主要以延安歌舞剧为代表。它主要是以广场为载体，以歌舞为手段来表达叙事，结构简单，传播途径直接，“是一种熔戏剧、音乐、舞蹈于一炉的新型广场的综合艺术”[1]，代表作品是《兄妹开荒》《夫妻识字》。……