殷双喜

借用古人“文如其人”之意，可以用“画如其人”来表达水墨画家沈勤四十余年的艺术追求与心路历程。在跌宕曲折、持续进行的人生旅途中，沈勤经历了不同阶段的变化，留下了丰富的不同系列的作品，这些作品的风格面貌有相当大的差异，表明他在不同时期致力于解决不同的问题。我们的问题是，沈勤的艺术在着力解决什么问题？

一  传统中的渐变与现代艺术中的永恒

首先，生活在一个传统断裂与现代突进的时代，沈勤无法回避这一根本的时代环境，无论隐居北方城市，还是回归故乡南京，他都面临着时代的剧烈变化 。这种变化对于人心和人性的冲击，形成了现代社会的文化裂变与社会差异，这种时代的心理变异，超越了董其昌所谓艺术上的“南北”差异，前者是社会差异，后者是美学差异。而沈勤在进入艺術的1980年代，最早涉及了这一时代的巨大变化，见心识性，在其具有革新性的现代水墨艺术中，以敏感的心灵和精锐的技巧，触及到人心的动荡思变和时代的急剧转型。

毫无疑问，沈勤走上中国艺术舞台的85美术时期，正是中国现代艺术的发生和活跃期，那一时期的许多青年艺术家，在其作品中表达了对传统艺术的批判，对现代艺术的向往和学习。在沈勤的八五系列作品中，有很多白马、女人、荒原、孤月的意象，与美国诗人艾略特的诗歌意象相似。地平线、椅子，动物的头骨、叠层的树根、足迹、遗址等图像符号，具有一种考古学的形态，这种荒凉的原始意象，表明了画家对于远古人类与历史的追寻，具有庄子梦蝶的超现实主义意味。……