焦纯朴

【摘 要】电影《海上钢琴师》讲述了主人翁“1900”孤独的一生以及高超的钢琴演奏技术，通过钢琴音乐的应用传达出了影片的人物心理动态与主题思想，更能让观众与电影作品产生情感共鸣，提高电影的艺术价值，此外，电影《海上钢琴师》中钢琴音乐还具有良好的包容性、自由性以及抒情性，充分体现了电影中跌宕起伏的故事情节，也为《海上钢琴师》流传后世奠定了基础。

【关键词】《海上钢琴师》;钢琴音乐;艺术特点;价值

中图分类号：J905 文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2019）34-0082-02

电影是对每个时代的记录和呈现，在不同的时代里，电影的表现手法以及表达的观点也各不相同，此外，各个时代人们的思想认识与生活观念也存在着较大的差异，对电影的判断标准也随着时代的变化而变化。各个时代里的经典电影作品，不仅要能够表现出当代的社会特色，同时还要求在视觉、听觉上展示出不一样的感官感受，将各方面因素进行整合创作出综合实力优异的电影作品。电影作品中音乐背景的设定正是为了满足观众听觉上的享受，《海上钢琴师》是20世纪末期创作的优秀钢琴音乐影片，电影中钢琴音乐的演奏充分衬托了人物特色及其故事情节，完美地表达出了电影中人物性格与生活经历，塑造了主题鲜明、思路清晰的电影作品。

一、电影《海上钢琴师》剧情阐述

电影《海上钢琴师》采用倒叙的表达方法，通过马克斯的回忆描述了一个生活在邮轮上的天才钢琴演奏家孤独传奇的经历[1]。马克斯是一名生活在伦敦的小号表演者，当他穷困潦倒时，为了能够生活下去将自己的乐器卖给了当铺，在离开前马克斯请求当铺老板让他再进行最后一次演奏，老板被马克斯的演奏深深地吸引住了，并且播放了一曲古老的唱片，而这个唱片的主人翁正是马克斯的好友，由此勾起了马克斯的回忆。弗吉尼亚号是常年往返于伦敦、美国的邮轮，在1900年元旦，邮轮烧炉工人在轮船上遇见了一个被人丢掉的婴儿，并且不顾工友的反对抚养了弃婴，并且为了纪念这个特别的时期，将弃婴取名为“1900”。“1900”没有合法的身份，并且受到了其他人的嘲讽和白眼，生活非常艰难，更不幸的是在他8岁那年，丹尼遇到了意外去世了。在“1900”今后的成长历程中，他的钢琴天赋逐渐被世人所熟知，更有许多著名的钢琴演奏家前来找“1900”挑战，但最终都被“1900”打败了。“1900”自记事以来一直生活在邮轮上，从来没有踏上过陆地，唯一收录的钢琴曲也是被邮轮上的女孩吸引即兴创作的，但是这首钢琴曲也没能送给那个女孩。有时候“1900”也动摇过，希望能够踏上土地，但最终都没能离开邮轮，宁愿和邮轮一起被摧毁也不愿抛弃生长至今的邮轮。马克斯在得知邮轮要被摧毁时，奋不顾身地冲进邮轮寻找“1900”，最终在邮轮的一处偏僻地方找到了他，但是依然没有说服他离开邮轮，“1900”将邮轮当作了自己唯一的生活场所，也只有钢琴才能表达内心的想法，在电影的结局，“1900”还是和邮轮一起沉入了大海[2]。

二、电影《海上钢琴师》中钢琴音乐的艺术特点

电影《海上钢琴师》中的钢琴音乐主要为爵士乐，并且具有非常显著的包容性、自由性以及抒情性的艺术特点。

（一）钢琴音乐的包容性艺术特点

电影《海上钢琴师》中音乐的设置没有全部使用爵士钢琴音乐，这样的布局使得观众更加容易接受是一位无师自通、天赋异禀的钢琴演奏家这一事实。电影中“1900”弹奏的音乐不仅具有古典美，还通俗易懂，更加贴近平常人的生活方式，由此衬托出了电影中的音乐具有较强的包容性艺术特点[3]。整个电影布局中充满了爵士钢琴音乐，这是由于爵士钢琴音乐具有非常鲜明的特色，表达出的音阶和和弦更加能够与听众的心灵产生共鸣，也更能够体现出钢琴音乐的优美性。电影《海上钢琴师》中还有效地结合了古典音乐与现代音乐，利用少量的现代元素重点表现电影的主题思想，也更能够体现“1900”非同寻常的一生以及复杂的内心世界，成功地演绎了“1900”的特色人生[4]。在电影创作时期，爵士音乐在社会上非常的流行，也衍生出了许许多多风格迥异的爵士音乐。电影中叙述马克斯晕船情节时，“1900”随着海浪的跌宕起伏随性地演奏钢琴曲，这样的演奏风格和“1900”与爵士乐创始人杰利切磋琴艺表现的纯真初恋的风格有非常大的差异。

（二）钢琴音乐的自由性艺术特点

优秀的爵士音乐演奏者必须要具备良好的即兴演奏功底，这样的技能也是成为一名真正的爵士演奏家必须要具备的基础。在电影《海上钢琴师》中，“1900”的钢琴演奏就很好地验证了这样的观点。“1900”从被养父丹尼收养以后就一直没有离开过邮轮，每天的生活也是与广袤的海洋为伴，无拘无束，过着自由的生活。特定的生活际遇使得“1900”对钢琴音乐产生了独特的见解和认识，并由此形成了特色鮮明、独树一帜的创作与演奏形式[5]。《海上钢琴师》中有一段插曲《Magic Waltz》，在钢琴曲演奏的初始阶段，“1900”利用降E大调主和弦演奏出了宁静雅致的旋律，在邮轮跟随着大海左右摇摆并强烈晃动时，钢琴音乐的旋律也立刻发生了改变，具有较好的层次感，带给观众轻松愉快的音乐氛围。

（三）钢琴音乐的抒情性艺术特点

钢琴音乐是对演奏者内心情感的真实体现，所以在电影《海上钢琴师》中不论是“1900”演奏的钢琴乐曲还是电影背景音乐，都表达出了非常显著的抒情性艺术特点[6]。音乐电影中必然不能缺少音乐的映衬和铺垫，通过音乐的跌宕起伏更能突显出电影中的各个不同情境的人物情感或者主题思想。《海上钢琴师》中有一段“1900”窥视妙龄女子的情节，该段情节钢琴曲目运用了《Playing Love》，这个也是“1900”成长以来第一次出现心动的感觉，这样的感情流露伴随着少女的走动而若隐若现，此时的钢琴旋律也变得舒缓、动情，跟随着“1900”内心世界的跳动而改变，整首钢琴曲目带给观众一种爱意满满、质朴的初恋旋律。

三、电影《海上钢琴师》中钢琴音乐的应用价值

钢琴音乐是众多音乐类型中广为流传的音乐形式，也受到了观众的普遍喜爱，钢琴音乐具有鲜明的特色，不仅能够体现出非常丰富的旋律，同时演奏的节奏也是多种多样的，能够和人们的心灵产生较好的互通，更能真实地表达出人们的内心世界和情感。任何一部电影作品只要融入了钢琴音乐，必然会给整部作品品质带来质的飞跃。对现有的音乐作品进行分析和统计可以看出，有关于钢琴音乐的电影作品种类是最多的，比如：《钢琴的森林》《寂寞钢琴师》《弹钢琴的盲童》以及《霍洛维茨伦敦钢琴独奏会》等。钢琴音乐能够为观众带来雅致、精细的艺术感受，将钢琴音乐融合到电影创作中，必然会增加电影的艺术价值以及欣赏性。音乐是电影艺术表达中最具感染力的形式之一，在电影《海上钢琴师》中成功地通过钢琴音乐俘获了观众的心，使观众能够切实体会到主人翁的内心活动，进而产生情感的共鸣，这也是《海上钢琴师》成为旷世之作的重要原因。

四、结语

电影《海上钢琴师》通过钢琴音乐的应用成功地传达出主人翁“1900”的内心世界，让观众更能够感受到“1900”的心理变化，从而与“1900”产生共鸣，让观众在体验到“1900”孤独生活的同时也被他极高的钢琴演奏技术所折服，提高了电影的观赏价值以及艺术价值。

参考文献：

[1]杨晓霞，陈肯.音乐在电影《海上钢琴师》中的匠心独用[J].艺术研究，2016（01）：82-83.

[2]陈思宇.从电影艺术鉴赏中探析艺术美——以電影《海上钢琴师》为例[J].艺术教育，2015（06）：100-101.

[3]李锋.意大利著名“电影音乐成分分析理论”应用试微——以电影《海上钢琴师》音乐为例[J].交响-西安音乐学院学报，2010，29（04）：107-110.

[4]李佳.钢琴音乐在电影中的美学意义——以《钢琴家》《音乐之声》《海上钢琴师》等为例[J].电影文学，2010（17）：123-124.

[5]闫大卫.视觉艺术与听觉艺术的完美结合——简析电影《海上钢琴师》中的画面与音乐[J].中国音乐，2010（03）：206-208.

[6]杨大林.电影音乐世界的又一巅峰之作——意大利影片《海上钢琴师》音乐浅析[J].当代电影，2003（02）：109-114.