◎黄小霞

一、对伴奏者要求

（一）具有专业演奏能力

钢琴伴奏曲目相对钢琴独奏曲目来说，技术水平相对没有那么难，但也绝不像有些人认为的弹个前奏、尾奏，中间打个节拍那么简单，有些声乐作品对钢琴伴奏的技术要求是比较高的。如果钢琴演奏者没有较好的演奏水平和扎实的技术功底，弹较难的伴奏曲目时由于技术跟不上，以至于合作者被“拖累”，影响诠释作品的完整性。

（二）具有兼顾演唱者的需求能力

一首完整的声乐作品演绎必须是由演唱与伴奏两者相互配合完成的。伴奏者在表演过程中，心中一定要与演唱者一起歌唱，并倾听演唱者歌唱的旋律。对乐句的呼吸、声音力度的处理，要根据作品和演唱者的需求相互呼应。因此，钢琴伴奏要帮助演唱者描绘音乐意境渲染气氛，增强音乐的律动感，激发演唱者的演唱情绪，引起演唱者的共鸣。

（三）具有弹奏多种风格作品的能力

不同的声乐作品由于历史背景、地理环境、人情风俗的不同，民歌在表现的风格上有很大的区域性差异，许多民族声乐作品大量运用各地民歌的特点，如《一杯美酒》全曲采用新疆民歌特征的切分节奏型，《长鼓敲起来》则采用朝鲜民歌风格特征的附点节奏型。伴奏者要准确把握作品风格，才能在伴奏的过程中对演唱者起到辅助和烘托的作用。

二、对演唱者要求：

（一）具有专业演唱技巧能力

对于演唱者来说，演唱技巧是基本条件，通畅的气息、明亮的共鸣、清晰的吐字是声音表达歌曲情感的前提。演唱者只有掌握熟练的歌唱技巧，才能通过自己的演唱，将内心深处的感受，用美妙歌声生动地表达作品的思想感情而感染观众。

（二）与钢琴伴奏的配合能力

声乐表演中，演唱者与伴奏者对歌曲情感表达要有一致的认识，在合作中要细致到作品每一句、每个字、每个音、每个动作、每个呼吸、每个眼神的交流。例如有一些声乐作品是没有前奏的，一开始就要演唱者和伴奏者同时发出音响效果，那么演唱者和伴奏者眼神交流是尤为重要的。又有一些声乐作品比较戏剧性，节奏又较为自由，这更需要演唱者与钢琴伴奏者眼神的交流、肢体语言的交流与合作了。还有一些声乐作品，演唱者已经演唱结束了，但是伴奏后面还有很长的一段尾奏，演唱者必须要等到钢琴伴奏者演奏完，经过眼神的交流配合之后才能一起谢幕，只有这样作品诠释才算完整。

三、声乐作品表演中钢琴伴奏者和演唱者的联系

在声乐表演中，演唱者与伴奏者需要高度配合才能呈现作品的完整性。

（一）在钢琴伴奏谱上的联系

不同的人在对音乐上的理解也有很大的区别，在给声乐作品配出来的伴奏也是不同的。所以，在声乐作品表演中，演唱者要根据自己的理解与演唱的需要挑选最为恰当表达歌词情感的版本。当然，也有一些艺术歌曲是作曲者已经写好了伴奏谱，那演唱者与伴奏者应该把它作为首选。一般演唱较为抒情歌曲时，钢琴伴奏多为琶音或分解琶音。

（二）在速度上的联系

在声乐作品中，大部分歌曲最先出来的是钢琴伴奏声部，所以钢琴伴奏者一定要把握好音乐的速度，这样能恰到好处地把演唱者引入音乐意境当中，启发演唱者的激情。所以，不管是钢琴伴奏者还是演唱者，在音乐开始之前一定要心里默唱一下音乐。有一些作品是散拍子，节奏较为自由的，钢琴伴奏者可以稍微自由发挥，但到了歌曲演唱部分要时刻关注演唱者速度互相配合，这个要靠钢琴伴奏者与演唱者平时的合作与默契配合。

（三）在音准上的联系

一首作品在唱好之前首先要把音唱准、唱通畅连贯了，才能谈到音乐的风格和歌曲所表达的情感。如果遇到音准不好的演唱者，钢琴伴奏还要演唱者提示音高音准。例如歌曲中出现变化音，接后面音的时候，钢琴伴奏者可以给演唱者提示音高。所以钢琴伴奏者与演唱者在不断的合作中，要确保演唱者音准是对的，这也是钢琴伴奏与演唱最基本的要求与联系。

（四）在力度上的联系

声乐作品表演中，钢琴伴奏与演唱是平等的伙伴关系。但在音乐的进行中仍分有主次，如在演唱者演唱主旋律时，伴奏者则处于衬托、渲染的声部，这时要注意力度过强，避免喧宾夺主。钢琴伴奏者单独演奏前奏、间奏、尾奏时，伴奏者则可以根据乐曲的艺术特点做出强、弱的音量处理，一定要能充分、准确地表现曲作者的原创意图与感情，发挥出钢琴伴奏的引导、补充、升华的作用。

结语

声乐作品表演中，钢琴伴奏者和演唱者是一个整体相辅相成的，把握好两者之间的联系，共同呈现音乐美。