王振蒙

摘 要：本文的研究对象是舒伯特的最后一首钢琴即兴曲小品D946，该曲在曲体结构上遵循了古典原则，但在精神情感的刻画上已经完全是舒伯特个人化表达，它所呈现的以“死亡”为核心的情感意象，成为其晚期作品中最耐人寻味又撼动心灵的作品。

关键词：死亡;情感;意象;晚期

晚期风格对于伟大作曲家永远是迷人而沉重的话题，尤其是艺术家生命最后历程的艺术作品必然承载着对人生最终极的审视与体验，对于英年早逝的作曲家晚期风格更不同于常人，仿佛一切对音乐的热忱都因为生命的终结而凝结成冰晶般的繁花，带给谛观者无限的遐想与沉思。

弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert，1797—1828）就是英年早逝又作品繁多的伟大作曲家的代表。在生命的最后一年，对于一个刚刚过了而立之年的青年却要承受那不可告人的绝症的折磨，可想而知是要承受多么巨大的心理压力，音乐是他唯一可以真正倾述的对象，这一时期舒伯特在极端的濒临死亡的情境下创造了大量的孤独绝望的艺术形象。

《三首钢琴曲D.946》创作于作曲家生命的最后一年，也是作曲家最后一部钢琴小品，比八首即兴曲op.90和op.142和四首音乐瞬间op.94晚大约一年时间。经过这一年时间的沉淀，舒伯特赋予了即兴曲更多的内涵与创新。其中第二首堪称舒伯特晚期钢琴小品创作的最为不朽的奇迹，它所呈现的以“死亡”为核心的情感意象，成为其晚期作品中最耐人寻味又撼动心灵的作品。……