殷睿

摘要：观念摄影本身就是以摄影为表现媒介的一种创作手段，然后对人类社会问题的解析，从而提出一些耐人寻味的问题，引发更深层次、多方面的思考和感悟，它是有多面可能性的指向。所以说“观念”俩字特别重要，观念就是一种思想，思想也包括哲学，尤其在我们中国，哲学对我们的影响是非常深厚的，无论是学校课本里哲学的启蒙，还是平时读书、看报、中国传统思想的传承都在影响着我们的头脑，我们古代的哲学思想是超过历史的前沿的，所以古代的哲学思想对于今天的我们仍然是有启迪的，摄影手段可以选择后期加工、创意的手段，或者运用纪实的方法都是可以的，形式不重要，重要的是理念的表达。

关键词：观念摄影;人文精神;艺术

一、观念摄影的定义

所谓观念，必定是人的主观意识去领导，经过设计、吸收、合并被拍摄者，把摄影创作者的人生观、价值观、思想理念通过作品去体现出来。近几年，中国艺术界出现了大批观念摄影的作品，市场状况也是如日方升，国内出现了““观念摄影””这一个概念，引起中国摄影界议论纷纷。其实观念摄影是从“观念艺术”演变而来的，从表现形式来看，它是采用了摄影这一手段来创造出观念艺术。摄影真的只是技术活吗？摄影体现的只是科技的创新吗，每一件摄影作品都有自己的内涵。只要是摄影作品就会体现观念，观念摄影像万花筒一样不断给人惊喜，在摄影作品里面显露出非作品的层次。

二、人文精神的内涵

笔者认为，人文精神在中国观念摄影中的体现从以下三个方面来体现：

（一） 中国传统文化在中国观念摄影的体现

中国传统文化是一种对中国人的思维方式、行为方式、道德规范等有深远影响，对当前的中国艺术创作者的影响也是潜移默化的。中国传统文化是博大精深、源远流长的，同时也赋有时代性的特征。我们应该充分吸收优秀传统文化所散发出积极的正能量，把这种积极的正能量运用在艺术创作中，取其精华，去其糟粕，推陈出新，革故鼎新。比如中国的山水就是我们古代文人墨客理想境界的反映，这里面有浓厚的山水意趣，

比如中国摄影师姚璐的新山水-《遮蔽与重构》，初看照片，以为是平淡无奇的中国风景水墨画，仔细观看这些看似水墨画的山水，画面的美感是非常强的，其实是一张张实景照片，而且不是一般的风景照片，是由生活垃圾堆积出来的山形成的，一片荒芜的石地赫然映入眼前，创作者在拍摄了一堆生活垃圾以后，后期制作的时候又加了一些水墨画里面的元素，比如大树、潺潺的流水、淡淡的烟雾，让作品看起来仿佛就是一幅幅国画，这就是很好的把中国传统文化运用到了摄影当中。而且创作者非常注意画面当中的线条感、构图等一系列绘画的规律，也体现出了创作者个人良好的修为和能力。所以一幅好的作品是有慧心的。正是因为有这些视觉上的错觉体验，使得作品变得异常震撼而且富有趣味，背后想表达的寓意也是耐人寻味的，其实是在呼吁我们要保护环境，而且迫在眉睫，因为摄影的这种想象力和创造力值得我们学习。摄影本身具有很好的延展性，为作品的表达也提供了很大表达的空间。

再比如，杨泳梁的作品《蜃市山水》，它把传统当中水墨这一经典元素应用其中，远远的去观看，好像就是一幅婉转的江南派水墨山水画，近看发现里面是需要现代建筑的房屋，就连画角的印章看起来也像路边的井盖，就像是一个城市的缩略图，如果和一些直接去拍建筑群的照片相比，除了创作的方法不同之外，文化意境上是更上一层楼。中国人表达感情和想法往往是含蓄、内敛的，基本上是点到为止，我们可以叫做意境。古话说的好：“不精不诚，不能动人。摄影创作者用传统绘画的形式和元素来展现摄影作品，是让观赏者可以感受到”对不可控制的城市化进程和工业化给生活带来灾难性影响的描绘，也是对都市生活的一声叹息，文人山水画是“寄情于山水”，观念摄影的创作可以用摄影山水画去“批判现实”

（二）中国哲学在中国观念摄影的体现

哲学是对人生的思考，在中国，比较出名的就是儒家学派创始人孔子以及记录他言语的《论语》，儒家思想的核心是仁、义、礼、智、信，是一种入世的准则。它一直在强调的是做人的学问。比如艺术家王昕伟在2007年以《论语》作为启发，创作出《论语新读》这一系列的作品。画面中被拍摄者全是身披床单作出不符合常规的姿态，作品中呈现着浓厚的古典意味。王昕伟在谈到这一系列作品的想法时说：“在儒家思想里，规范的都是日常的行为举止和道德层面的，说到底就是世俗哲学，他就告诉你说这样是正确的，不会说是为什么。相反《老子》那种出神入化的状态其实更高深莫测。其实，这种启发在拍摄中有多么大的作用，我是一直秉承怀疑的态度的。我一直觉得，不当的知识对艺术有害。”后来我们中国又有了马克思主义的哲学，是一种现代哲学，相比之下，古代儒家学说的价值观在总体上反映了中国哲学的基本价值观。

（三）中国社会现状和人性的探讨在中国观念摄影的体现

20世纪90年代，观念摄影开始兴起，中国在这个阶段经济进行巨大转折，外来的文化也在不断的侵蚀，社会问题愈加的突出，也是人民群众乃至整个中国都在探索、研究的问题。有关于传统文化入侵的讨论，也有关注当时生活的现状和人性的探究。不是艺术模仿生活，而是生活模仿艺术。中国观念摄影的发展到今天也就二十多年的时间，虽然没有完全成熟，但是创作手段的多元化和暗含其中的观念意味为摄影界打开了一条新的道路，觀念摄影的出现向艺术创作者和作品观赏者看到了无限的可能，完全颠覆了传统摄影固有的形式，作品的蕴含主观性、人文精神得到增强。

三、小结

观念“进入“”摄影这个领域，可以提升本身对摄影领域乃至艺术领域的审美趣味，还乐意拓展传统摄影的艺术语言和表达手段。但是对观念摄影的创作者来说，相比于观念的意味，更需要注意的是摄影的纯粹。观念摄影打破了摄影固有的定义，使以往的图像标准产生动荡，它给摄影创作者一个参照物，用来表面摄影其实是一种特别无拘无束的媒介，与此同时，预测了影像价值具有多元化的定义。

参考文献：

[1]徐金著《观念艺术》，人民美术出版社，2004

[2]顾丞峰著《观念艺术的中国方式》，湖南美术出版社，2002

[3]邱志杰著《摄影之后的摄影》，中国人民大学出版社，2005

[4]（美）艾红华 毛建雄译，苏珊.桑塔格著，《论摄影》中译本，湖南美术出版社，1999