杨涛

在书法探索的过程中，我越来越强烈感受到，书法创作最重要的应该体现中华民族的文化精神。我们看历史上的大家，他们在追求书法的道路上，字形、章法等都在发生着变化，但始终贯穿的，是他们对于传统文化精神的认可与解读，并以此为基础，形成自己对于书法“相”的理解和表达。

章法的问题，归根到底就是探讨“秩序”的生成原理，终极指向就是黑白、阴阳的均衡。尽管不同书体、风格所侧重的方面不同，然动静、轻重、黑白、大小、长短、疾迟、欹正、远近、浓淡、疏密等概念都与之密切相关。我所理解的书法章法生成原理，正是需要找到一个比拟点，变抽象为具象，凭借自身最为直观的感受。章法归根到底是秩序“均衡”的问题，满足需求、安顿情感就是解决“均衡”的最好途径。

不同于西方游牧文明以征服自然为特征，中华传统精神以农耕文化为根源，讲求与自然和谐相处，要求我们遵循规律。传统书法的章法较之西方绘画的构图，尤其是现代主义以来的形式探索，是有序的（时序观念）、内敛的（人伦观念）。因此，颠覆性的、强烈的视觉经验与之无关，它更加强调和注重章法上的时序观念。

尽管传统章法千变万化，不同类型之间彼此穿插，界限模糊不清，但大致可分为以下几种类型。持续型：基于传统书法章法变幻多源自笔法（快慢、粗细、大小）、字法（疏密、方圆、欹正）变化的考察，持续型章法是个开放性概念，是某种类型的综括，可以无尽细化下去。分明型：就具体作品章法特征而言，通常数十字左右，板块清晰。枯湿浓淡，四时俱现，温差骤变，跌宕起伏。立轴常用之法。渐进型：就具体作品章法特征而言，通常百十字以上，往来反复，回肠荡气，缠绵悱恻，如泣如诉，极尽人情冷暖之变。手卷常用之法。

研究和学习书法，字帖可能有千万种，也有林林總总的字体和造型，这些都属于书法“相”的范畴，我们没有精力把每一个方面都研究透彻。但如果我们守住本心，守住传统文化的精髓，必然会相由心生，从内心生发出不同之相，这才是书法追求道路上的大要。我们进行书法研究和学习，万不可仅学其表象，而丢掉书法背后最为深厚的东西。

责任编辑：韩少玄