宋若荞

[摘  要：李商隐的诗歌朦胧难解，以多义性著称，以爱情诗最为后世传诵。他的爱情诗感情真挚，格调甚高，意境凄美，富于浓郁的艺术感染力和独特的艺术特色。其诗情意缠绵，意境迷离，有一种凄艳之美。又好比兴、多象征，寄寓了诗人对美好爱情的向往。另又喜好运用典故，对主题进行深化。一言以蔽之，李商隐的爱情诗集艺术性与思想性于一体，堪称古代爱情诗的巅峰之作。

关键词：李商隐;爱情诗;意境;典故;情感]

在李商隐的众多诗作中，爱情诗占据了很重要的地位。尽管已过百年，但人们在他的爱情诗中，总能找到一种共鸣。他的爱情诗构思精巧、表达含蓄、辞藻华丽，堪称中国诗作史上的一朵绚丽奇葩。由此可看出李商隐在诗作上的超高造诣。

1诗意朦胧，漂浮迷离

李商隐爱情诗尤为注重凸显一种朦胧美。而这种迷人的朦胧美，恰恰源自其诗歌诗义的多解性。首先，这从其诗歌的题目，就能感受一二。李商隐具有代表性的爱情诗，很多都以“无题”为题，或以首句头二字，或句中任意二字命名。可以说，无题诗是李商隐的首创。这些诗大都意境朦胧、内涵深远，主题内涵大多是书写男女爱情的离别与阻隔。

在李商隐的爱情诗中，很难看到爱情的发展过程，他呈现给字母人们的，是一种心中的感觉。他是怎么爱一个人、爱的是谁，这都无从知晓。但这并不妨碍后人去理解并且运用他的诗句。例如：

《锦瑟》

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，只是当时已惘然。

这首诗借用动静结合等种表现手法创造出朦胧凄美的艺术意境，使读者随之產生黯然神伤、扑朔迷惘的情绪，引发人们对爱情、人生的感悟。

李商隐的大部分爱情诗也正是如此，以“无题”之方式来大破传统文题对诗歌内涵解读之桎梏，给予读者充分时空间去想象、去发挥，去以自身之体验去觅得答案，去获得一份个性化的审美感受。

2用典精辟，耐人寻味

李商隐的作品中常常引用典故。《锦瑟》一诗中，“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”四句用四典，反复申述自己对往事的难忘，心中难以排解的痛苦与悲伤。这样，诗的最后两句“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”就水到渠成的把情感直接倾诉了出来。使读者在品味的过程中，也能感受到一种美感。

通过用典，进一步深化了诗歌的主旨，丰富了诗歌的内容，更是给予了诗歌新的内涵。诗句“贾氏窥帘韩椽少，宓妃留枕魏王才”中，便借用了《世说新语》中贾充女与韩寿以及历史上甄宓与曹植的爱情故事。这两个故事都表达出了青年女子追求爱情的一种强烈愿望，表达了一种对爱情的执着。

李商隐的这种对题材的创造性发展，是极增作品特色与魅力的运用。不仅扩大了诗作的张力，而且进一步升华了感情与内涵。

3情调抑郁，委婉含蓄

在李商隐的许多爱情诗中，总是充斥着一种偏哀的情绪。这与他当时生活的社会环境息息相关。中国古代受封建礼教的影响极为重大，唐朝作为一个全盛的封建帝国，无论是社会还是诗人的内心，都是极为收敛的。因此，这也造就了李商隐爱情诗中一种与生俱来的沉郁哀伤的气质。

这种特有的隐秘使得李商隐的爱情生活被许多研究者关注，其中重要的原因，就是其以《无题》为典型代表的爱情诗歌中，流动着一种精致婉转又扑朔迷离的动人情思，惯被被人视作丰富爱情体验的表达。如他的《柳枝五首》《月夜重寄宋华阳姊妹》《赠华阳宋真人兼寄清都刘先生》等诗中，柳枝、宋华阳等女子就成了后人对他爱情故事幻想的绝佳素材。他的这种现实与虚幻之间的矛盾使其的情感复杂压抑，但是，也正是这种非物质形态的精神审美，使作品更加深情款款、意境空灵、寄托深远。

参考文献

[1]杨季.关于李商隐爱情诗的研究[J].作家，2008（04）.

[2]何茂文.浅论李商隐爱情诗的思想和艺术特色[J].韶关学院学报（社会科学），2006（08）.

[3]汤春华.李商隐爱情诗的朦胧美[J].天津科技大学学报，2004（01）.