【摘要】潘玉良坚守“由古人中求我，非一从古人而忘我”的艺术主张，一生创作了大量作品，实现了中西绘画技巧的有机融合，为我国绘画艺术的发展做出了突出贡献，被刘海粟誉为“中国女大师”。本文以《双人扇舞》油画为例，从构图方式、线条运用、色彩搭配和题材选择等方面浅析潘玉良的绘画技法和方式，以期为解读更多潘玉良油画作品提供一些思路。

【关键词】潘玉良；油画；中西融合；双人扇舞

【中图分类号】J205 【文献标识码】A

潘玉良（1895～1977年），中国著名女画家、雕塑家，也是我国第一代赴西欧学习绘画的画家。1921年，考得官费赴法留学，先后进入里昂中法大学和国立美专学习深造；1923年，先后赴巴黎、意大利罗马学画，师从西蒙、康洛玛蒂[1]，致力于学习西方高超的写实技巧和现实主义各流派的表现手法，为她后来风格的转变与确立奠定了基础。1928～1937年，她认真研习大量中国绘画，对中国传统绘画技法有了更为深刻的理解，逐渐摆脱了西方自然主义绘画对她的影响和带来的种种束缚。1937年再次赴法后，她未停止对艺术的探索与追求，开始广泛涉猎油画、彩墨、版画、白描、雕塑等多种艺术创作形式，并大胆创新，艺术风格也几经转变，从起初以写实油画为主到把中国传统绘画技法融入油画创作中，再到后来把西方绘画的造型方法、背景处理方法、色彩等内容引入中国传统绘画，将中西文化合于一体，形成一种独特的艺术创作现象。潘玉良留下了包括油画、国画、彩墨画、素描等在内的4700余件作品，最后按其遗愿全部捐赠给了安徽博物院收藏。……