彭晶晶

【摘 要】印象主义大师德彪西的音乐创作手法具有十足的创新性。本文以钢琴前奏曲第二卷第一首《雾》为对象，从其运用的复调写作手法入手，探究德彪西对于复调写作手法的独特理解与运用，从而进一步了解德彪西的美学思想。

【关键词】德彪西；雾；复调手法；美学思想

中图分类号：J657 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）23-0059-02

印象派大师德彪西的前奏曲集属于其创作成熟时期的作品，也最能体现出德彪西的创作风格。《雾》是第二册前奏曲集的第一首作品，也是其描景类前奏曲中十分出色的一首。此作品无论在音响、意境乃至调性上，都十分准确地描绘出“雾”的朦胧意境，它就像一副风景画，让人身临其境。值得一提的是，本曲在曲式上也如“雾”一般不明确。根据音乐动机与音乐形象，大致可分为四个阶段：第一阶段，1—17小节；第二阶段，18—31小节；第三阶段，32—42小节；第四阶段，43—52小节。各阶段通过不同的“描绘”方式，产生不同的色彩效果。整体而言，《雾》在创作手法上是一首复调作品，本文对其创作的复调手法进行剖析，探寻德彪西是如何完成这一令人叹为观止的作品的。

一、对位基础上的音乐形象塑造

（一）音乐主题“雾”的形象的塑造（谱例1）：

分为上下两声部，上方声部为五连音的连绵节奏，bG大调基础上的旋律三度、二度级进下行的动机。下方声部为柱式三和弦的长音连接。两声部从共用的音出发，按照各自的模式，重复、模进，整体音乐呈现出小的波浪线型的运动方式，形象地刻画出“雾”飘忽不定的朦胧效果。……