程亚慧

[摘 要]

钢琴是西方的一个舶来品，传至我国后得到了很好的发展。伴随着我国教育事业的不断发展，钢琴艺术已在我国各大学校得到了较好的普及，钢琴作品也正呈现螺旋式发展态势。钢琴在我国已经有几百年的发展历史了，我国音乐家也创作了大量本土钢琴作品。不难看出，这些作品在写作手法等方面有明显的西方痕迹，但其表现特征和西方钢琴作品却有很大差异，其中蕴含着中国民族音乐的很多美学特征。本文基于民族音乐视角下对中国钢琴作品进行探究，旨在帮助大家更多更好地了解中国钢琴作品。

[关键词]民族音乐;体裁;中国钢琴作品;风格

[中图分类号]J607 [文献标识码]A [文章编号] 1007-2233（2019）08-0098-02

我国是一个多民族的国家，音乐文化历史悠久，音乐中蕴藏着深厚的中国美学、艺术学、理学、哲学思想等，民间音乐更是浩如烟海，民间器乐、民歌、戏曲音乐等数量繁多且艺术色彩缤纷，这些都是中国钢琴作品创作的可用元素。西方音乐于20世纪初传入我国，中西方之间密切的文化交流促使音乐文化朝着多元化、多层次方向发展。在当时，涌现出一大批钢琴演奏家、作曲家，其中贺绿汀、黄自、丁善德、萧友梅等都是为大众所熟知的作曲家，他们都为中国钢琴艺术的发展付出了巨大的艰辛。本文根据民族音乐学的相关知识，对中国钢琴作品的演变历程、创作特点、风格特征等方面进行了探究。[1]

一、中国钢琴作品的演变历程

如何诠释和演绎钢琴作品一直以来都是音乐界的热门话题，自1915年我国著名音乐家赵元任发表了被学界称为“中国第一首钢琴作品”的《和平进行曲》后，我国优秀的作曲家、音乐家们就在中国钢琴作品创作之路上从未停歇。……