杜开立

摘要：康有为是清末著名政治家、思想家、改革家、书法家。本文对康有为关于中国书法的理论主张、产生背景等进行阐述，一则缅怀一代大师，二则借鉴中国传统书法，明确当代中国书法的发展道路。

关键词：康有为;中国书法;理论主张

中图分娄号：J292.1 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）17-0021-01

康有为祖籍广东南海，号长素，字广厦。清代末年戊戌变法的核心人物，力主资产阶级改良，是保皇派领导人。康有为提倡尊崇魏碑，对清末民国初年的书风影响颇大，改变了中国上千年来帖学一统天下的局面，极大的冲击了古代传统帖学临摹之风，促使近现代书坛碑派书法创作的主流形态的形成。康有为的书法世称“康体”。

此条轴是康有为行书精品，纸质，尺寸高130厘米，宽3l厘米。内容为“绝顶双峰峭壁悬，翠崖舟磴万松喧。上有茅庵禅寂者，先争一觉法方圆”。此书将篆隶融于行楷，用墨色润相间，古朴雅致之气跃然纸上。笔法逆笔藏锋，张弛得益，笔力挺拔。运笔笔画自如，横竖平直，撇长捺大，笔锋圆浑苍厚。字体下松上紧，纵横跌宕，气势如虹，干练道劲，颇具北碑笔意，又融古贯今，自成一家。观康有为书法，其变化万千、笔划不拘一格，让人耳目一新。书写在枯润、疏密、显晦、清浊之间变动，同时又饱含着张弛、宽松、俊秀。

一、康有为书法的演变发展

康有为的书法成长分为三个阶段：（1）戊戌变法前，临摹融合帖学及碑帖为第一阶段。（2）变法失败流亡海期间，书风艺术逐渐成形的蜕变期为第二阶段。（3）流亡回国之后，渐入佳境的成熟期为第三阶段，康有为书法上涉猎广泛、胸襟开阔兼多家所长。康有为善于提炼涵养，自创独特的魏碑行楷书体——康南海体。

“重”、“拙”、“大”三个字是“康南海体”的主要特点概括。“重”即是浑厚、凝炼，有力透纸背之感;“拙”既是古朴、率真，有青涩无邪之感;“大”既是险峻、舒朗，有高山流水之感。康有为写的“康南海体”磅礴大气，波澜壮阔，文风与书风相得益彰，给人以美感。康有为所作之书纵横捭阖、山恋叠蟑、雄健浑厚、挥洒自如、妙笔生花，能于微妙之处入豪端，其笔下工夫之深足以折服世人。

二、康有为书法的艺术特点

康有为书法造诣得益于他早年临摹魏碑，在书法作品上，他大胆的进行创新实践。从碑帖艺术获取营养，构字法和运笔法更是得益于《石门铭》、《泰山经石峪金刚经》等诸碑文的临摹苦练，广泛吸收碑刻字体纵横跌宕之气，运笔平长有致，内部紧外部松，转角圆润，中锋流畅，构体匀称，形成磅礴大气、放荡不羁的书法风格。符铸曾对康有为书法评价：“盖纯从朴取镜者，故能洗涤凡庸，独称风格，然肆而不蓄，矜而益张，不如其言之善也。”临帖之风始于唐宋始，因习碑帖成名者甚多，尤其是董其昌、王铎、傅山等书法名家更是将临摹碑帖发挥到了极点。然康有为却另辟佳境，不拘泥于古，主张“学书贵有新意妙理”，倡导以效仿前代书法家名家为基础，大胆而创新的提出“卑帖崇碑”的观点，称“凡魏碑，隨取一家，皆足成体，尽合诸家，则为具美”，并身体力行。

三、《广艺舟双楫》将清代碑学又一次推向高潮

康有为对书法艺术的最大贡献是首倡北碑。清代碑学在他的尊碑思想的影响下又一次出现高潮，亦奠定了他本人书坛领袖的地位。尤其在晚清时期帖学成风的历史背景下康有为《广艺舟双楫》的提出更为难得，有力的打破了千百年来帖学江山一统的局面。《广艺舟双楫》收录广泛，论述详实，叙始于文字、书体之肇，详细于书法风格更迭，点评过往名家传世佳作，规范用笔执笔之法，评判优劣得失，是一部前不见古人的书法理论专著。同时，《广艺舟双楫》是一部全面、系统、更深刻总结碑学理论和实践的专著，为碑学成为有系统理论的一个流派奠定了基础。《广艺舟双楫》的核心价值是尊崇碑刻。康有为总结碑刻精髓概括为“十美”即“魄力雄强、气象浑穆、笔法跳越、点画峻厚、意志奇逸、精神飞动、天趣酣足、骨气洞达、结构天成、血肉丰美”。受《广艺舟双楫》影响，民国初期的书法名家开始在碑刻中寻找新的艺术源泉，并通过各种方式尝试来释放艺术创造。

四、康有为之书法成就

康有为是新碑学的奠基者、实践者。碑学是研究碑刻的书法艺术一门学问。在书法史上碑刻成就最高当属魏晋时期，然而在康有为的影响下晚晴碑学得到了空前的发展。清代碑学为中国书法这一传统艺术能够不断的继承和发展所起的作用不可低估的。康有为写下的《广艺舟双楫》共二十七篇，详细论述书法理论、提倡“尊碑论”的专著波及到日本影响非常大。

康有为在封建的科举制度背景下，能以毕生的精力去研究、改变和创新，导致书法的新意，诠释碑学应有的艺术价值。他敢于大胆的从理论上提出自己的观点，更以实践中创新出独特风格的“康体”，这一点是难能可贵的，值得推崇。