心灵探索与精神抵达
——《酗酒者莫非》舞台艺术的美学阐释
2019-08-07张荔
中国文艺评论 2019年7期
关键词:舞台
张 荔
作为2017年林兆华国际邀请展原创剧目,波兰导演克里斯蒂安·陆帕执导的舞台剧《酗酒者莫非》2017年6月在天津大剧院首演。之后的两年里,作品先后在北京、上海、哈尔滨等地演出,所到之处备受关注。该剧高品质的舞台呈现,被普遍认为是“一部整体而言殊为可喜甚至难得的戏剧作品”。借助《酗酒者莫非》,史铁生的文学精神获得了超越本民族的世界性表达,其心魂漂泊与精神漫游具有了国际化表情;史铁生用文字营造的“写作之夜”戏剧性地转化为陆帕的“戏剧之夜”和舞台上的戏剧诗。
一、跨文化改编:是对话,也是融合
沉重的肉身、心魂的漂泊以及对生命困境的审视与精神探索,是史铁生文学创作的思想深刻性所在,也是其作品在中国当代文坛的魅人之处。一以贯之的追问与思辨贯穿史铁生创作始终,让他成为了“中国当代最具有自发的哲学气质的小说家”。正因此,排演史铁生的作品自然有其不寻常的难度;而对于来自异域的导演艺术家,更具挑战性。陆帕曾经多次感慨:“这部作品确实是一个挑战,但是我喜欢这样。其实我非常希望能够与史铁生对话,而不是仅仅依照他的剧本做戏剧。”
改编即对话。陆帕与史铁生的对话,有赖于对该剧主人公酗酒者莫非形象的塑造,或说有赖于王学兵扮演的酗酒者莫非。莫非是舞台的灵魂,是陆帕舞台叙事不俗的起点。在舞台叙事中,史铁生原作中的莫非与作家史铁生生命原型叠加,人物关系设置和性格塑造等显然融入了陆帕的生命感受、文化视域、文化精神和艺术探索。……
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