从马克思主义哲学谈艺术创作方法
2019-08-06张娜
艺术评鉴 2019年13期
张娜
摘要:创作方法对于艺术创作有着举足轻重的影响。与此同时,创作时所遵循的原则以及创作风格在不同意义上都可归类于创作方法。本文分别从创作方法概念的历史演变、创作方法的内涵及在社会主义文艺中的运用三个部分进行研究学习。
关键词:历史演变 内涵运用
中图分类号:J0-05 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2019)13-0185-02
一、创作方法概念的历史演变
“创作方法”的流行起源于德国的席勒与歌德。1830,歌德在提及诗歌创作时,曾把“创作方法”分为“古典的”和“浪漫的”兩大流派。在第一次苏联作家代表大会上,产生了社会主义现实主义的理念,这一理念不仅对苏联国家的艺术创作产生了影响,甚至是影响了世界,但是后来在社会主义现实主义”广泛流行的同时,在苏联文学中,社会主义浪漫主义、批判现实主义等创作方法也有着一定的的使用量。是“相互交织、同时共存”[1]的。1975年在苏共中央社会科学院开展了社会主义现实主义“开放体系”的讨论。米·帕尔霍缅科、阿·埃利亚舍维奇指出了苏联文学艺术研究的一个新的趋向,浪漫主义风格、浪漫主义类型以及叙事的风格类型已经形成模板化。在我国五四运动前后,鲁迅和茅盾都着力于发扬写实主的创作方法,郭沫若着力于发扬革命浪漫主义的创作方法,后在周扬的文学艺术中第一次将现实主义的创作方法引进中国,1957年,大力倡导了创作方法的多样性。
在分析创作方法的演变历史过程中,我们不难发现,创作方法更易于当代的政治生活相关联,比如积极浪漫主义、革命浪漫主义、积极现实主义或消极现实主义等。……
登录APP查看全文
