[摘 要] 惠安石雕由于其优良的制作工艺，闻名于中外，备受大众追捧。惠安石雕的传统制作经过几千年的沉淀，不仅融入了当时人们的审美情感，更是将古老的雕刻技艺，如浮雕、圆雕、镂空雕等技艺手法原汁原味地传承了下来。现从惠安石雕的选材、设计、凿坯、雕刻、打光等方面论述惠安石雕的制作设计过程，旨在结合实际进行技艺分享。

[关键词] 惠安石雕;传统;制作;设计

惠安石雕的传统制作设计过程包括选择原材料，主要是根据客户的要求和设计图纸的要求来选择原材料;设计主要是指对雕刻的内容进行设计;凿坯，即我们常说的粗雕刻，将所雕刻的内容大概勾勒出来;雕细，即对花鸟虫兽、人物的神态进行精雕细琢，以突显人物、动物等的立体效果;打光，即利用机械抛光，凸显整个作品的光亮之处，起到润色的作用。本文主要从这些步骤来分析惠安石雕的制作设计。

一、惠安石雕的选材

惠安石雕的选材跟雕刻的内容有很大的关系。例如，传统石雕龙柱的雕刻，梁柱作为古代中国建筑不可或缺的一部分，具有崇高的艺术地位。梁柱文化与龙文化相结合，碰撞出了不一样的建筑文化。由于龙柱外形美观大方，被广泛应用于景区、寺庙等。用于雕刻龙柱的石材按色泽分为白色、青色、灰黑色等，包括我们常见的灰色的花岗岩，这类花岗岩由于多产自福建本地，其获取成本较其他材质更加低廉，硬度和色泽也不差，所以用花岗岩雕刻的石雕，在外观造型上给人一种明快、纯粹之感，而且用花岗岩雕刻的石雕非常稳固，只是花岗岩表面的颗粒对近观效果有一定的影响。花岗岩一般被用于景区梁柱的制作设计中。用汉白玉所制作的龙柱属于上等之作，纯洁的白色给人以纯洁神圣之感。例如，天安门的龙柱就是用的这种石材。汉白玉除了可以用于建筑雕刻以外，亦可以雕饰成摆件，置于家中增添异彩。青色石材则多指天青石、漳浦青等，此类石材就灰度、亮度而言， 不如花岗岩，色泽上多偏暗淡，给人以沉重、安静之感。以这类石材制作的龙柱常被置于祠堂、陵园等庄重场合。灰黑色石材制作的龙柱不多见，在古代多用于制作墓碑，有驱魔镇邪之意。综上可以看出用不同颜色的石材寄托了大众不同的审美情感。

二、惠安石雕的雕刻手法

惠安石雕常被应用于建筑装饰中，如常见的龙柱雕刻等。惠安石雕的制作常常与浮雕、圆雕、镂空雕等传统技艺相结合，其中当属浮雕、镂空雕的造诣和艺术价值最高。浮雕是一种介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。按照压缩比例分，浮雕又分为高浮雕和浅浮雕。浮雕具有光影效果，光亮之处较暗淡之处能更快进入人们的视线，形成或暗或明、层次分明的视觉效果。浮雕主要是通过透视技术来营造三维空间。而镂空雕则是所有石雕中的珍品，如镂空龙柱，常有“寸粉寸金”的说法，可见匠人镂空技艺之高超。

三、惠安石雕的设计

惠安石雕的传统设计要求手艺人拥有一定的绘画功底。山水画、人物画等基本绘画技巧是手艺人需要掌握的。在凿坯之前，手艺人将雕刻的内容以画笔绘于石板上。下面笔者就以青石浮雕来分析传统青石浮雕的制作设计。首先，要选择石料，确认好所需的青石石料，并且需要按照图纸分解好青石石料石板的大小，以达到实际画面的美观以及青石实际所能达到的适合浮雕雕刻的大小。其次，手艺人需要找合适的场地把青石石板平铺好，用机器再修整一下，使之没有过大的落差。再者，把绘制好的图纸放大到1∶1比例，在青石石板上均匀刷上胶水。注意在刷胶前，一定要先把图纸按要求从一头卷起来倒返刷胶，一边倒开卷着的图纸，一边在图下刷胶，尽可能做到不变形，这是大型青石浮雕图纸的粘贴法，小型的青石浮雕可以直接铺贴。贴好图纸后，手艺人则开始用机器把白描图纸上的线条刻画到石板上，以达到能看清，看明白图纸意境为准。然后根据设计稿制作1∶1打样，再打印若干份等比的小图纸，分给工匠技术工人，人手一份，工人师傅制作时就可通过小图宏观大图，达到监管彼此制作的目的。

四、惠安石雕的凿坯

整理好图纸以后，就进入下一阶段——凿坯。在惠安石雕的传统制作设计中凿坯是重中之重，直接关乎整个作品的美感。常用的凿坯技法有“镂”“摘”“雕”等。所谓“镂”是最基本的技艺，考验的是手艺人最基本的技法，也是最难的手艺，即将石雕中没有用的部分去除。如石雕狮子口中含的石球，看似是活动的部分，实则完全不能取出来。究其原因，这个石球与石狮本就是一体的，它是经过手艺人镂空雕的技法去除了石狮嘴中多余的石料剩下的。所谓“摘”是根据手艺人的创作意图，摘掉石雕外观造型中多余的部分，以达到深浅相宜的艺术效果。相对于“镂”更为简单。根据手艺人技法的娴熟程度，耗时有所不同。“雕”是石雕中的细活儿，是对石雕最后的定型和修饰，在某种程度上影响着整件作品的艺术美感，不仅需要手艺人娴熟的技法，还需要手艺人不厌其烦的推敲。

手艺人在掌握“镂”“摘”“雕”三种技法的基础上，需要按照自上而下，不同层次的原则，从浅到深地雕刻出与画面景象对应深度的轮廓线，然后刻出空地，让立体的景象显现出来。同时注意景象前后左右、高低远近等位置关系，以营造深浅不一的大层次感。刻画空地时一定要注意空地是直立刻画还是有目的地倾斜刻画，避免刻画过度使立体的景象过度悬空。再然后，进入“分大面，分影界”的阶段。分大面时，先雕刻出物体的基本形状，再准确分出图像大体的比例结构，最后分层次，分细节。再刻画出物像的特征和基本的精神（如人物的表情）。在制作物像时，一定要注意物体的影界，物体影界的好坏代表着画面的时间和意境。待石雕雕刻完成后，手艺人就需要对石雕进行打光，我们可以将石雕的打光理解为“上色”。即通过砂纸、机械设备（磨片、磨盘等）对石雕的细节处进行磨光、打蜡，以保证雕刻表面的圆润、光滑，给人以“光彩夺目”的艺术效果。

五、惠安石雕的写意

惠安石雕的最大特点是以形写意。没有“意”也就失去制作的初衷。如人物石雕，面部表情是最难制作的部分，人物石雕最基本的制作要求就是形神兼备，富有动态的气韵，给人一种摄人心魄的感觉。对于植物石雕，一定要注意植物特有的形态和风貌，求本溯源是植物石雕最基本的雕刻思想。例如，雕刻竹子时，就要求手艺人利用浮雕和镂空雕技艺，将竹叶、竹节中细微的部分雕刻出來。如竹叶的纹理、竹节的长短等都是手艺人需要巧妙构思的部分，好的植物雕刻给人以浑然天成、栩栩如生之感。

总之，惠安石雕的文化价值、艺术价值非常高，主要体现在工艺技法上。从选材到外形设计，再到雕刻，最后到打光。惠安石雕的制作工艺复杂而精密，不仅要求手艺人掌握浮雕、圆雕、镂空雕等技艺，还需要具备一定的绘画功底。手艺人既要注重石雕外形构造，又要注重石雕意境的表达。在传承经典制作技法的同时，结合当代的审美观念，融入现代艺术美感，以达到创新的目的。

参考文献：

[1]杨庆聪.浅谈惠安石雕传统艺术的创新[J].天工，2017（3）.

[2]王伟鹏.浅谈惠安石雕的艺术文化[J].天工，2016（6）.

[3]杨惠山.惠安石雕的艺术文化探究[J].天工，2017（5）.

[作者简介]

蒋跃民，男，1976年4月出生，大专学历。现为一级/高级技师，工艺美术师，福建省雕刻艺术大师，福建省工艺美术学会会员，惠安雕刻艺术研究会常务理事，现任泉州市开晟雕刻艺术有限公司艺术总监。2000年10月，参与首届“中国雕刻艺术节”金奖作品《石破天惊》的现场创作竞赛;2012年12月，作品《女娲补天》参加福建省首届“豪翔杯”雕刻职业技能现场竞赛荣获优秀奖;2013年10月，作品《九华胜景图》参加第二届中国（惠安）国际雕刻艺术品博览会荣获金奖。

（编辑：刘莉琴）