唐忆南

（安徽艺术职业学院，安徽 合肥 230000）

民族声乐演唱艺术是我国声乐艺术的重要组成，具有鲜明的民族特色及厚重的文化内涵，在传承和弘扬传统优秀传统文化方面发挥着重要作用。在民族声乐演唱过程中，要求演唱者将自身的真情实感融入其中，让观众获得良好的情感体验，进而才能实现理想的演唱效果。随着人们对精神文化需求的不断提高，民族声乐演唱艺术受到了越来越多人的关注，对此，必须加大对其情感特色的研究，便于对整个表演过程做出准确把握，对民族声乐演唱艺术的传播及发展具有重要意义。

一、民族声乐演唱艺术的情感特色

情感是民族声乐演唱艺术的灵魂所在，能够引起观众的共鸣，呈现出良好的舞台表演效果，民族声乐演唱艺术的情感特色主要包括以下几点：

（一）民族性

与其他类型的声乐演唱艺术相比，民族声乐在演唱过程中，对于情感的表达具有鲜明的民族性特点。我国属于多民族国家，在历史发展和文化交融过程中，形成了丰富多彩的民族声乐类型[1]。基于生活习惯、自然环境等因素的不同，不同类型的民族声乐演唱时所传达出的情感也有所差异，如新疆的民族声乐《达坂城的姑娘》，演唱过程中流露出的是欢快、愉悦的情感，让观众能够联想到载歌载舞的情景，而山东民歌《包楞调》便要求演唱者通过风趣、幽默的方式，将作品情感呈现出来。这就需要演唱者了解不同民族的风俗习惯，采用符合大众观赏习惯的方式对声乐作品进行演绎，自然流露出其中的民族性情感，以提高民族声乐演唱艺术的辨识度。

（二）创造性

民族声乐演唱艺术是随着时代变迁不断变化的，无论是表演方式，还是情感表现等，在不同时期和环境下都是有所差异的，通过二次创作的方式，能够使作品情感得到升华，由此可见，民族声乐演唱艺术的情感表现具有较强的创造性特点[2]。并且，对于同一首民族声乐作品来讲，不同演唱者对其所蕴含的情感在理解上会存在一定的偏差，传递情感的方式也是不一样的，所以演唱时所形成的感染力也会有所不同，所呈现出的情感因人而异。例如，性格开朗奔放的人，在演唱民族声乐作品时，会通过高亢洪亮的声音来传递情感，具有较强的现场感染力；而性格内敛沉稳的人，在演唱民族声乐作品时，多是利用细微绵长的声音来达到情感表现的效果，具有较强的穿透力。由此可见，民族声乐演唱艺术的情感并不是一成不变的，会因为时代背景、演唱者等因素的不同，不断得到创新和生化。

（三）真实性

表演民族声乐作品时，演唱者的情感都是自然流露的，具有较强的真实性，能够引起观众的共鸣，这也是民族声乐演唱艺术的魅力所在。民歌是民族声乐发展的基础，而大多数民歌都来源于实际生活，反映出了不同民族群众的生活面貌和精神面貌，如《山丹丹开花红艳艳》《乌苏里船歌》《浏阳河》等，具有一定的写实性。演唱者在表演民族声乐作品时，能够根据创作背景了解到歌曲主人公的心理状态、内心活动和情感变化等，将自身情感与歌曲融为一体，并通过歌词、旋律、节奏、动作等方式段将其呈现出来，观众也能够更加直观地感受到作品中的情感，达到身临其境的演唱效果。

二、民族声乐演唱艺术的传播价值

对于民族声乐演唱艺术来讲，其传播价值具体体现在以下几方面：

（一）认知价值

传播民族声乐演唱艺术，能够提高民众的了解和认知程度，扩大其社会影响力。具体来讲，民众通过演唱活动的方式接触到民族声乐演唱艺术，可以了解作品具体内容、特点及功能，演唱者可通过控制发声、口腔共鸣体等，传递作品中的情感，让观众对民族声乐演唱艺术有一个更加全面、深入的认识，感受其魅力所在[3]。以民歌改编的《孟姜女》，民众在观看表演过程中，通过演唱者的情感流露，能够更加真实地感受到孟姜女的无助和绝望，进而提高对秦朝普通老百姓生活处境的认识，了解到秦始皇的暴政。

（二）审美价值

民族声乐本身具有审美功能，通过对民族声乐演唱艺术进行传播，能够培养表演者和观赏者的审美情趣，具有社会审美价值。一方面，民族声乐演唱艺术的情感表达，需要表演者通过长期练习提高对作品的了解，以便更好地掌控整个表演，在此过程中，表演者的精神世界和心灵情感，会在民族声的感染和熏陶作用下得到滋养和净化，有利于其审美观的形成。另一方面，民族声乐演唱艺术本身具有浓厚的地域风情和民族文化气息，如湖南民歌《洞庭鱼米乡》向人们呈现出了洞庭湖地区的富饶景象；云南民歌《小河淌水》则成功塑造了痴情姑娘的形象。通过传播民族声乐演唱艺术，可以让观赏者透过优秀的声乐作品，感受其中所蕴含的积极乐观的生活态度，唤起人们的联想和想象，对未来充满期望，帮助人们形成积极健康的审美观念。

（三）教育价值

民族声乐演唱艺术扎根于基层群众，与不同民族和地区的人民生活存在密切关系，通过宣传和表演的方式传播民族声乐演唱艺术，可以让民众了解到声乐作品中的民族文化内涵，实现优秀传统文化的传承和发展，以达到良好民族文化教育效果。并且，很多民族声乐作品都是在特定的历史背景下创作完成的，体现出了创作者所具备的高尚精神品质，同时还能宣扬先进的政治观点、社会理想等，广大人民群众通过欣赏民族声乐作品，能够从中得到启示和感悟，进而充分发挥民族声乐演唱艺术的教育作用[4]。

三、民族声乐演唱艺术的传播建议

为促进我国民族声乐演唱艺术的发展，就需要采取科学策略促进其传播。首先，应树立正确的传播意识。一方面，要突出民族声乐演唱艺术的民族性特点，选取一些贴近民众生活的题材和内容创作优秀作品，并通过趣味性、大众化的方式将其呈现出来，便于民众接受和理解。另一方面，应坚持兼容并蓄原则，以开放、包容的态度吸收其他类型声乐演唱艺术的精髓，使我国民族声乐演唱艺术逐渐走向世界舞台。其次，应发挥新闻发布会的造势功能。为扩大民族声乐演唱艺术的传播范围，提高民众的认知，可利用新闻发布会的方式，让民众可以在第一时间获取民族声乐艺术作品的相关信息，包括演唱技术、创作背景、节奏风格、情感表现等，提高民众的艺术认同感，为其传播发展奠定扎实的群众基础。另外，应积极利用大众传媒进行传播。根据民族声乐演唱艺术特点，借助电视、广播、网络等多种大众传媒方式，使更多的民众认识并了解民族声乐，加强对大众的正确引导，实现民族声乐演唱艺术的广泛传播和良好发展。

四、结语

弘扬和传播民族声乐演唱艺术，是推动社会主义精神文明建设的一项重要任务，同时也是传承优秀传统文化的有效途径，必须提高重视力度。在促进民族声乐发展过程中，必须明确情感表达的重要性，提高对情感特色的认识，掌握作品演唱的精髓，引起观众的共鸣，并积极探索一条科学路径，促进民族声乐演唱艺术的传播。