兰海雁

内容摘要：辛弃疾号稼轩。他是宋代词坛上最著名的豪放派爱国词人，一生力主抗战北伐，提出许多有关方略，均未被采纳。其词如：“异军特起，能于剪红刻翠之外，屹然别立一宗”[1]。629首[2]稼轩词中，那些慷慨悲壮的豪放词唱出了时代的最强音，体现了稼轩词的主要风格，而那些情致缠绵、词意妩媚的婉约词也始终在辛弃疾的词作中占据着重要的地位，具有较强的艺术感染力。研究稼轩婉约词，不仅能使我们从整体上全面而深刻地了解稼轩词，而且有助于我们对词人的生平、思想和创作全貌作更详细深入的探究和把握。

关键词：辛弃疾 婉约词 艺术价值

辛弃疾的早年，是充满传奇色彩的壮烈生涯，从二十余岁离开山东老家投奔南宋朝廷后，一直任职地方，奔走于江南各地，时刻未忘故国故乡。但是，“南共北，正分裂”的局势，使他有家不得归，备受亲人失散的哀伤。因此，他创作了抒写离情别绪而陷于苦闷忧伤的“代人赋”闺怨词，写得是婉曲妩媚，格调高洁。既反映南宋离乱动荡的社会生活，又是他自身感情的写照。

其婉约词内容涉猎广泛，一些传统咏题表现得婉转柔媚，颇具神采风韵。

一.整体看，稼轩婉约词的内容包括以下四大类：

其一，伤时感怀，是婉约词人笔下出现频率最高的主题。它充满着对时光流逝、生命消纵的叹唱和美好事物被摧残的伤感。稼軒的婉约词风格清隽委婉。例如《满江红·暮春》抒写伤春恨别的“闲愁”，特点是委婉但不绵软;细腻但不平板。

其二，离情别绪，酬唱赠答，表现亲情和友情的作品。多数是情致浓郁，缠绵温润，充分体现出词人的深情厚谊。例如《忆王孙·秋山送别》，从“登山临水送将归”至“惟有年年秋雁飞”，抒写了伤别之苦、刻画了离别之恨、极写了送别之际，表达了词人的真情厚谊和孤苦落寞的情怀。

其三，以咏物为题材的婉约词。诸如歌咏梅、菊、牡丹、杜鹃、水仙、荷花等咏物词，其共同特征是既咏物，又不全咏物，很少把自然花卉作纯客观的描绘，即使刻画得细致入微，也寄予着辛弃疾那高洁俊朗的胸襟抱负，或是借物以讽世嘲俗。例如《临江仙·探梅》，词上片先表明作者近来的心境和态度，后写梅在冰雪严寒中的风骨和姿态，咏梅而又咏己，于雪梅中可见人的精神品格。下片写梅傲霜雪只能独守空寒，实际上是说自己处江湖之远无法为朝廷效力，最后归于写景。词人着意求其精神内质，把梅花的绝尘之美与自己的无比赏爱之情相融会，使梅花成为作者内心情怀的映照，是作者精神品节的象征。

其四，描写节日盛况的婉约词，它宛如一幅幅色彩斑斓的风俗画。这里有灯火璀璨、鱼龙飞舞的元宵夜，有着幡袅袅、梅香柳绿的立春日，有“红帷卷月，泠泠一水会双星”的七夕会，有：“可怜今夕月，向何处，去悠悠？是别有人间，那边才见，光影东头”的中秋，也有“淡荡金风”的重阳景。词的意义并不仅在于它的民俗价值，而是作者婉转而又深刻的即景抒情和借物言志。

二.婉约词是稼轩词的一个重要组成部分，它不仅全面而丰富地折射出时代生活的刀光剑影，而且充分而曲折地反映了作者各个方面的情感世界;内容丰富多彩，在艺术上也是独具特色。

（一）扩大和丰富了传统婉约词的题材内容

传统婉约词多写艳情，一般表现离别之恨，羁旅之愁、身世之感、相思之苦。辛弃疾的婉约词不仅用柔婉细腻的笔调写出了个人的情感世界，而且把笔触伸向了爱国主义题材。他的婉约词，或言人情、或咏物、或伤春、或怀古、或纪行，均能于委婉曲折之中展示词人丰富的内心世界，赋予深刻的现实内容。在辛弃疾的婉约词中，言情词占了很大比例。《念奴娇·书东流村壁》是此类作品中的名篇，亦是辛词中抒情性较强的佳作。虽写离情别绪，但在叙写了思乡怀人之后，却说：“旧恨春江流不尽，新恨云山千叠。料得明朝，尊前重见，镜里花难折。也应惊问：近来多少花发？”旧恨由于轻别而不能久长;新恨由于人去楼空，往事不堪回首。“料想今后，筵度前重逢相见，她会像镜中花难以折攀。她也该吃惊地问我：近来多少白发增添？”最后以平添白发作结，给人无限伤感。全词将所见、所闻、所思、所盼交错抒写，形成浓重的怅恨氛围，既意味着“为伊消得人憔悴”的深情，又饱含着“老却英雄似等闲”的悲愤，显示了辛词婉约而沉郁的风格。

（二）提高和深化了传统婉约词的艺术手法

1.比兴和用典手法新颖独特

比兴，据宋代学者朱熹在《诗集传》中一书的解释是：“比者，以彼物叱此比物也”，“兴者，先言他物以引起所咏之词也”。比兴实际上就是作家借用自然景物、历史典故表难言之意，或托儿女之情以君臣之事。由于辛弃疾在政治上的孤危地位，使他常常不得不采取比兴手法，曲折地表现自己百折不回的战斗精神。例如《摸鱼儿·更能消几番风雨》是一首婉约风格的著名抒情词。辛弃疾用含蓄、曲折的笔调，借一女子惜春、留春、怨春的感情，抒发自己心中的抑郁与悲愤。上片写暮春景色，喻指那风雨飘摇的南宋政局，借以抒发自己对国事的忧愤和年华虚度的悲哀之情。“春且住，见说道、天涯芳草无归路。怨春不语，算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。”惜也好，怨也好，一定要留住春光。可有谁呢？只有画檐的蜘蛛网。比兴的手法，写得形象而深沉。下片用陈皇后遭嫉、佳期无望的典故隐喻自己被排挤遭打击的郁闷和悲愤，再引用杨玉环、赵飞燕故事，警告朝中小人不可得意忘形。最后以“斜阳烟柳”来比拟国家前途的惨淡，暗示自己对朝廷执政者的幽愤。

辛弃疾运用比兴手法，为婉约词的发展开辟了新途径。他一方面受传统艺术手法的影响，另一方面也是迫于黑暗统治的现实，只好借助美人、香草、山水风月等物类寄托自己的复杂感情。比兴寄托手法的运用，依其思想内蕴的深浅及其表现程度的明暗来看，有的有暗示，有的无暗示，有的抒写委婉而含义稍显，有的使用典故而寄意很深，但都能够引起读者的想象和联想，留有思索的空间。例如《蝶恋花·戊申元日立春席间作》，词中最后点出“只愁同雨无凭准”，正是用来比喻朝廷的反复无常，借以寄托词人对自己、国家、民族的前途的忧虑。另一类是使用典故，喻比象征，寓意深沉，使人联想和思索的余地极大。如《满庭芳·倾国无媒》，这首词化用了《史记》《淮南子》《吕氏春秋》等等故实，表明作者政治处境艰难，寄寓着词人深沉的愤慨。

稼轩的婉约词“意在笔先，神余言外”[3]，可谓是别具一格。

2.意境创造深远含蓄

创造艺术境界，是中国古典诗词的一种美学追求。王国维先生曾说：“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”又说：“能写真景物，真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界”。讲究意境的含蓄蕴藉、余味无穷更是正宗婉约词的追求。辛弃疾婉约词不仅能使情景天然融合，创造出深远含蓄的意境;而且善于在真景中抓住景物的美学物征，在真情中讲求情意格调的高尚，使意境独具特色。例如《青玉案·元夕》，创作在他被迫退休于江西上饶之后。全词着力描写元月十五夜元宵节观灯的热闹景象。先写灯会的壮观，如大地千树银花，天上星落人间。接写觀众之多，再反复渲染灯会的丰富多彩，姑娘们欢声笑语。“元夕”的热闹与欢乐占全词十二句中七句。“众里寻她千百度”一句方始出现主人公活动，而他仅是线索人物，最后要写的人却只末了两句。奇怪的是“那人”赏灯却不是“宝马雕车”，也不在“笑语盈盈”列中，她远离众人，为遗世独立，久寻不着，原来竟独立在“灯火阑珊处”。全词用的是对比和以宾衬主的手法，烘云托月地推出这位超俗的女子形象：孤高幽独，淡泊自恃、自甘寂寞、不同流俗。这不正是被劾解职，宁愿闲居，也不趋炎附势的词人自我的写照？这高洁的人品是在含蓄的境界中塑造和展示的。正如梁启超评曰：“自怜幽独，伤心人别有怀抱”。当然，稼轩婉约词不仅能创造出幽柔的意境，而且能在柔婉中寓刚劲之气，创造出柔中带刚的艺术境界。如《木兰花慢》云：“老来情味减，对别酒，怯流年。况屈指中秋，十分好月，不照人圆，……。目断秋霜落雁，醉来时响空弦。”此词是辛弃疾南归后多年辗转后方州县，因始终不得重用，内心非常悲愤，于是在送别好友时，表达了自己有志难伸的感怆。上片写惜别之情和流光虚度之叹。起句“老来”，实则他才三十三岁，但一想南归至今正好十年，抗金富国之志一直不得伸展，往日之愿如此遥远，“老”的感觉也便自然了。“怯流年”也是此意。“况”字后为好友能叙天伦之乐而高兴。下片寄托自己感慨之情。先以想像抒怀，羡慕好友能到朝廷做实事。最后用典收笔出人意料。全词运用对比的手法寄托情怀，从“怯”开始，到“醉来”，层层相催，令人欷歔叹惋。抒离情，行道劲于婉媚之内，寓刚健于婀娜之中，给人刚柔并济的艺术美感。这种新颖独特的意境创造，在很大程度上是传统婉约词的一种新发展。

辛弃疾词之所以兼备豪放、婉约多种风格，这是与词人的身世遭遇分不开的。他的婉约词也具有很高的艺术价值。面对统治者，词人不能不担心“言未脱口而祸不旋踵”，因而收敛锋芒，将对国势衰微的忧虑，对昏君奸臣的怨恨、对沦陷国土的思念、对自身遭遇的不满，化作低沉压抑、哀愁婉转的唱叹，而娓娓道来。

参考文献

1.成涛注译.《宋词三百首注译》[M].大众文艺出版社，1998.4

2.唐圭璋主编.《唐宋词鉴赏辞典》[M].江苏古籍出版社，1986.12

注 释

[1]《四部精要·集部·词综》[M].上海古籍出版社，1992，第1090页.

[2]傅璇琮：《全宋词》[M].北京大学出版社，1991，第589页.

[3]程自信：《宋词精华分类品汇》[M].中国青年出版社，1994，第1218页.