谷天纲

摘要：快板艺术是我国民族传统文化艺术中的一朵奇葩，有着悠久的历史，深受人民群众的热爱，它通俗易懂，简单好学，有着广泛的群众基础。辅导群众学习快板艺术的过程中发现了很多问题，也积攒了很多经验，在文中标注提出，以供群众文化工作者参考借鉴。

关键词：快板;群众文化辅导;传统文化;曲艺

中圖分类号：G249.2

文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2019）33-0248-02

一、引言

近年来，我国的经济蓬勃发展，人民群众的物质追求得到了极大满足，从而对精神文化生活的要求不断提高，人民精神文化生活的质量成为衡量幸福感的一大标准。尤其是在党中央提出了中国梦的奋斗目标，要求大力弘扬社会主义核心价值观后，我们更应做好面向基层的群众文化工作。

快板艺术是我国民族传统文化艺术中的一朵奇葩，有着悠久的历史，深受人民群众的热爱，有着广泛的群众基础。它通俗易懂，简单好学。本人参与辅导群众文化工作多年，常年参与群众文化辅导工作，经常辅导群众了解掌握快板这一艺术形式，对快板艺术的教学有深刻的心得体会，因而在文中浅谈一二。

二、快板艺术简介

（一）快板的形成发展

快板起源于民间，是传统说唱类曲艺形式，早年叫做“数来宝”，也叫“顺口溜”“流口辙”“练子嘴”，是从宋代贫民演唱的“莲花落”演变发展而成的。是民间艺人、乞丐行乞时即兴演唱的歌谣;建国后，快板艺术取得了极大的发展，形成了闻名全国的三大艺术流派——高派（高凤山）、王派（王凤山）、李派（李润杰）。快板表演方式十分简单，有单人表演、对口快板、群口快板三种表演方式。唱词讲究辙韵。表演时演员大多用竹板伴奏。快板艺术在发展的同时，也在不同历史时期，受不同的地域环境、地方方言和表演风格的影响，长生不同的流派、分支。

（二）快板和快板书

快板书由李润杰先生命名，是一种新兴的曲艺门类。它融合了相声、评书的艺术手段，丰富了数来宝原有的句式和板式，加强了表现力，在50年代风靡一时。快板书在发展的过程中借鉴了竹板书、西河大鼓的演唱艺术，革新口风语气和表情动作，增强了刻画人物、描述情景的艺术表现力。代表书目有《劫刑车》、《三打白骨精》、《奇袭白虎团》等。代表人物有：李润杰、王凤山、高凤山、梁厚民、张志宽等。

三、如何辅导快板表演以及在辅导过程中发现的问题和解决方式

（一）台词口音

在辅导群众学习快板艺术的过程中，最常见的问题就是口音问题。受地域影响，很多的人民群众的地方口音十分严重——调值下滑即传统曲艺行所谓的“没有尖团字”“，就是不分平翘舌”。这个问题严重影响了作品本身的味道和意境（需要地方方言演绎的曲艺形式如太原莲花落，陕北快板等除外）。在辅导群众学习快板艺术时应先从字出发，通过用标注拼音等方式，帮助群众区分平翘舌每个字的正确读音。快板艺术以字为本，吐字清晰是基本要求。在此基础上注意每一个字的发音

位置和口型。这样才能够保证嘴里唱出来的字和板声能够贴合，产生韵律美。

（二）气息不足

表演快板被称为唱快板而不是说快板，就是因为快板注重韵律美，讲究发声和气息，如同唱歌一样。气息的运用在快板表演中尤为重要。运用得好了，会直接使节目火爆热烈的呈现，反之如果气息出现问题，那么再好的作品也会留有遗憾。

快板初学者大多面对这一问题时不会换气、气息不足、只用嗓子不用气、找不准气口;导致排演的作品没有气力，缺乏艺术感觉和感染力，作品还没有演完嗓子先哑了。

面对这个问题，本人在排演的过程中，逐渐总结出一套呼吸法——在不同的句式中选择不同的换气方式。这种方式简单易学，在学员拿到作品时，为学员将换气位置标注，整齐划一，避免老艺人演唱时的随心所欲的风格，严谨而系统。同时，部分移植戏曲和朗诵的发音方法和训练方式，把“口腔操”、“咦啊喊嗓子”、“口齿练习”“、气息训练”等，运用到快板教学中。这种有效的移植，可以帮助学员更加快速的掌握快板艺术的气息运用。

（三）动作表演

快板艺术的表演风格理应火爆热烈，这也是他深受群众广泛欢迎的原因，节奏欢快，表演大方，而快板书的特艺术特点更是“装文装武我自己，一人一台大戏”，独自一个人在舞台上完成表演。

所以，学习表演尤为重要。在辅导的过程中，由于很多群众缺乏舞台经验，没有舞台经历，表演羞涩，动作幅度不够，舞台没有张力，缺乏力度。而且很多的演员在表演快板的过程中，表情僵硬，眼神游离。这是缺乏自信的表现。所以，快板教学应该注意表演课程，可以尝试单独强化表演教学，通过简单的表演训练。如“：大声说话”、“虚拟表演”、“无实物练习”等。这可以提高学生的表达能力，提升自信心，增强语言感染力，有助于整体表演的水平提升。

（四）节奏紊乱

节奏紊乱是快板初学者很容易犯的一个错误。由于手和嘴的协调性不够。作品不够熟练，缺乏打磨，导致了在表演快板作品时，节奏发生错乱，即行话所说的“掉板”。很多初学演员，重打不重唱，快板的过门、开场板非常花哨。

演唱时，甚至手里的小板，一刻也不停止，声音响亮甚至盖过了嘴里的唱词，这其实是演员缺乏舞台经验，心虚的表现。快板应是以唱为主，板配合嘴。快板是辅助道具，而不应该喧宾夺主。观看艺术大师的表演录像，倾听大师们的演出录音就会发现，很多时候他们的小板声音很低，甚至于只唱不打。这也印证了我们的观点——快板以唱和表演为主。

在辅导群众学习的过程中，我主张快板和唱词分开教学。唱词伴奏删繁就简，先由老师示范，然后有老师担任伴奏，把唱词分配给学员，标注出逻辑重音，过门，气口等。老师打板学员唱。让学员在心中找到了节奏感，紧接着，老师再带领学员打板，巩固练习使学员能够找到节奏。这个过程中老师也可以领唱，用配合学员打板的方法，从而使学员的节奏感更稳固。

（五）打板

快板脱胎于数来宝，在演化的过程中借鉴了撒拉机、牛骨板、蛤蟆板等多种多样的艺术。而在100多年的演化过程。吸收借鉴了评书，京剧等相关姊妹艺术。形成了一种独特的艺术风格。快板的打板是学习快板的基础。开场板是否做到稳重大方，节奏鲜明？直接影响到演唱的节奏和风格，所以学习开场板很重要。开场板教学练习时，我建议。分解教学。将同一段内容拆分，拆分之后重新组合，然后再不断的磨练，去除其中的棱角和连接痕迹。这样，快板的开场板打板才能够系统的教学。并且有效的传播。

（六）创作

创作是艺术的源泉，在辅导群众学习快板的同时，也应该教导他们如何创作快板，快板属于曲艺表演的数唱类。快板形式以韵文为主。讲究辙韵。板眼。从格律开讲，再到快板的句式，不同的流派风格，都应该是教学的内容。熟悉这些基本元素之后，再选择创作的题材和主题。

曲艺艺术有高效的实效性。创作时，应该根据这一特点进行创作，贴合时事，符合主题，又能够根据地域性的特点，创作出符合当地老百姓熟识度的作品。这才是群众文化的根本。

四、快板艺术在群众文化中的普及畅想

（一）快板板谱

快板艺术属于曲艺范畴，从古至今，曲艺的教学大多是口传心授，缺乏完整的系统理论。以及科学有效，严谨正统的教学方式。如快板的开场板，过门，垫头，以及一些基础训练的简单程式。大多是艺人们师徒传承，“念”出来的。快板作为打击乐，理应有一些乐理基础，不同于西方打击乐。快板没有音阶，所以快板的曲谱化应该以中国古典打击乐的锣鼓经为参考依据。创造出广泛认可统一的板谱！这样，快板的教学、练习会更加的科学化，系统化，严谨化。

（二）调整作品

文艺为时代而歌，传统作品、经典作品需要为当代服务，排。演作品时应该去芜存菁，为传统作品赋予新内涵，古为今用，拿来我用！让观众领略作者的创作意图——讴歌新时代，歌唱新英雄。

（三）多元化快板

随着时代的发展，人民群众对文艺的索取不再单一。艺术形式多样化，丰富化是文艺发展的必然道路。快板艺术也是如此，在发展过程中，逐渐出现了音乐快板，舞蹈快板等艺术形式。我觉得这种多元化的发展，是一种很好的现象。也让人民群众接触到更多的艺术形式，满足更多人群的艺术需求。排演这一类作品有助于快板艺术的普及推进。让更多的人能够参与到艺术创作中，符合更多的演出需要，让快板艺术登上更高、更大、更广的舞台。

（四）搭建平台，组织演出，文化沙龙

一个演员艺术风格的丰富，需要不断的演出来锤炼。辅导群众文化，搭建平台，帮助学员不断锤炼业务能力，是一个必然过程。各文化艺术单位可以根据自身条件组织文化沙龙，快板演出队，比如，定期组织快板交流会。学员根据自身条件选择不同的流派不同的作品，互相学习，共同进步，这样。有助于业务的提升。在演出平台上组织。系统的演出，面对更多的观众，也讓演员能够尽快的成长。改正自身不足，增强业务能力。

（五）到群众中去

文艺要为人民服务，群众文化更是要扎根基层，立足于群众之间，因而深入贯彻研究习近平总书记的重要讲话精神，坚持一切以满足人民群众的精神需求为工作核心是群众文化的工作主旨，我们开展的相对应活动要把握时代脉搏，弘扬正能量。讴歌新时代，歌唱新英雄，紧扣时代主旋律、歌颂好人好事，弘扬社会主义核心价值观，歌唱我们的新时代！

五、结语

作为一个群文工作者，我们的首要任务就是丰富广大人民的精神生活，而我们开展群众文化工作的一个良好载体和渠道就是“曲艺艺术”。快板艺术作为曲艺艺术中的瑰宝，具有良好的大众性和广泛的群众基础，因而我们可以依靠快板艺术调动起广大人民的参与度，更好地营造文化氛围。快板艺术作为人民群众喜闻乐见的艺术形式，辅导过程中要寓教于乐、潜移默化的将民族文化融入到其中，则能够达到使人民群众能够通过活动受到正能量的思想教育。只有这样，才能够切实的为构建社会核心价值观贡献出自己应有的力量。

参考文献：

[1]兰青.中国传统音乐概论：戏曲与说唱音乐[M].沈阳：东北大学出版社，2012.