徐思宇

摘要：高校文艺演出中，舞台灯光是极为重要的组成内容之一。优质的舞台灯光设计，不仅可以提升演出的艺术效果，还可以快速的使观众融入表演情景当中。基于此，本文通过对舞台灯光设计的基本概念进行分析，并对其在高校文艺演出中的作用进行简要说明;最后，对进一步发挥舞台灯光设计在高校文艺演出中的作用进行分析。

关键词：校园文艺演出;舞台灯光;设计与探究

中图分类号：J814

文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2019）33-0161-01

一、舞台灯光设计的基本概念

以舞台的表演需求为基础，进行整体的灯光与色彩的设计，即舞台灯光设计的基本含义，它是借助色彩与视觉对舞台演出进行充分展现的一种创作。通过对灯光进行调节与变换，使舞台上的不同情感与主题得以有效的展现1。因此，在进行舞台灯光设计时，首先要对不同灯光所表达的情感或情绪进行深入的理解;比如，黄色的灯光可以表示辉煌、希望等情感，而绿色则代表着健康、生命力以及青春等情绪或含义，红色则代表着热情、欢快等情感。其次，需要对相关的灯具、设备进行充分的了解与掌握，并进一步发挥设计者自身的想象能力，大胆的进行设计与构思，使舞台的灯光与表演可以更加契合。

二、舞台灯光设计在高校校园文艺演出中的作用

（一）舞台灯光设计可以使高校文艺演出的氛围更具魅力

作为一种独特的舞台艺术表现形式，舞台灯光设计利用光影的自然特性，对各种灯光进行巧妙的融合，借此对文艺演出的氛围进行烘托，使其更具魅力。比如，在进行乐器演奏或是进行合唱表演时，需要使表演者的服装、表情清晰的呈现在观众的面前，而这就需要对光线进行适当的调度，或是借助色彩对音乐的主题进行烘托与展现。舞台灯光可以利用不同的形式，实现不同的舞台效果，并引导观众对舞台演出的美感进行体会。

（二）舞台灯光设计可以对高校文艺演出进行情感烘托

在高校文艺演出当中，舞台灯光具有极大的作用，比如对舞蹈、小品等节目中的情景构建，都需要舞台灯光进行塑造。此外，舞台灯光还需要对高校文艺演出进行相应的烘托;比如，在小品或短剧类的节目中，在对角色进行刻画时，可以根据角色的特点、情节的需要，利用光线的强弱、色彩的温差进行情景构建，并对剧情进行推动，使演出与观众可以在情感上产生共鸣，从而使高校文艺演出得到更好的演出效果。

三、舞台灯光设计在高校校园文艺演出中进一步发挥作用的有效策略

（一）要对舞台灯光设计的方案进行完善

在对高校文艺演出进行舞台灯光设计时，首先，需要根据演出内容、舞台资料，对演出的色彩应用、光线处理等内容进行相关的方案设计;并对舞台灯光的展示进行初步的构思。其次，以可用舞台灯光设备为基础，对灯光的表现形式与效果进行规划，使文艺演出所需的视觉效果得到充分的满足。然后，还需要根据具体的节目内容以及所要表达的思想，设计适宜的舞台灯光表现形式与效果;对灯光色彩的应用、影像的应用，以及设备的选择等方面进行综合性的考量，并对演出的内容进行更为深入的挖掘。此外，文艺演出的舞台灯光设计方案应以演出排练作为参考，以便于演出的各个细节，如节奏、音响效果等进行有效的相融合，使舞台灯光的设计与应用更加契合高校的文艺演出。

（二）注重对光影的科学、合理应用

作为构建演出氛围与情景的重要手段之一，舞台灯光的光影运用是设计中的核心环节之一。如果无法对其进行有效的运用，就不能很對演出的气氛进行准确的把握，进而影响文艺演出的整体效果。因此，相关的设计与工作人员必须对光影的应用进行熟练的掌控。

首先，应遵循“一色为主”的设计原则。即在对舞台灯光进行设计时，在对每一个情景进行光影调整时，需要具有比较明显的色彩导向;在对情景进行整体的布局与调整时，舞台灯光的色彩主调需要明确，且简单鲜明，突出表演的特征。

其次，利用光色，使色彩的对比更加明显。在对文艺演出的舞台进行灯光设计时，可以借助对比方式，利用色光自身的特性对舞台的氛围进行营造;这一方式是构建舞台情景与意境的主要方法。较为常见的手段主要是通过对明暗、色调、面积等方面进行相应的对比。

最后，在对光色进行应用时，要有一定的变化。舞台的灯光设计应严格遵照文艺演出的要求进行;在对光色进行应用时，应具有一定的明显变化以烘托节目的变化，并对整台演出的色调应用进行考量，通过色调的变化，使演出的光色得到相应的调整与变化。

四、结语

综上所述，在高校文艺演出中，舞台的灯光设计是极为重要的内容之一。舞台灯光设计与舞台艺术是相互依存的，它不但可以对舞台演出的美感进行展现，使演出得到更加完美的效果，更可以对演出的情感进行突出，使观众与舞台上的表演在情感上产生一定的共鸣，进而更为深入的体会到艺术的魅力。

注释：

1王菲.舞台灯光设计中色彩的应用方法分析[J].传播力研究，2019（07）：153.