杨白冰

安徽师范大学美术学院,芜湖，241002

20世纪中期，以赖少其、郑震、周芜为领军的安徽版画群体，注重对古版画线条的借鉴与创新，以现实主义的手法反映时代精神，创作了一大批优秀版画作品。1960年，在赖少其领导下，郑震与其他六位艺术家合作而成的六件巨幅套色木刻《黄山后海》《节日的农村》《旭日东升》《黄山宾馆》《梅山水库》《水库工地》在人民大会堂安徽厅展出。这些木刻以黄山自然风景、江淮农村新貌为主题，运用较多色彩套版，具有明显的地域性特征，被称为新徽派版画。

郑震少年时经历国难，20岁自学木刻，他喜爱文艺创作，曾发表过诗歌、散文、小说，出演过话剧，积累了深厚的文学素养。他的版画创作不局限于传统技法，而是汲取了多种艺术的表现语言，如：敦煌壁画的色彩、汉魏石刻的刀法、中国画的章法布局、西洋绘画的技法等。他以自身的艺术实践为创作原则，给作品融入中国艺术精神，用徽派版画独特的语言来体现时代韵致。

本文主要分析郑震新徽派版画的艺术特色。

1 “以刀代笔”的刀木趣味

新徽派版画的特点之一，是对徽州古版画精雕细镂线条的传承，线刻流畅纯熟，刀法微妙，画面层次丰富多变，追求线条表现的多种可能性。鲁迅曾说过，“木刻的基础，也还是素描，和绘画的不同，就在以刀代笔，以木代纸或布。”[1]鲁迅指出要表现刀木趣味，就是要学好基础技法，与传统木刻不同，新兴木刻要掌握木刻的风韵技巧，才能成为独立的艺术。……