刘莲莲

【摘要】壮锦图形的演变是人们强化民族特性、精神生活的一种意象化反映。收集壮锦图形资料，讨论其追求以线造型的图形观念、运用几何图形展现物质世界以及用壮族特有的色彩观强化图形意识，为加强广西本土设计中的民族化表达提供一定的理论依据。

【关键词】壮锦；图形；民族化；本土设计

一、广西壮锦的图形发展

广西织锦艺术延续了几千年，被称为承载着民族文化记忆的“活化石”，它是广西壮族人民一种民族智慧的再現。其制作注重手工性，是利用棉线和丝线手工编织而成，图形精美、色彩斑斓，整个锦面洋溢着编织者对生活和民族气节的一种热情和格调。“壮锦”图形融合着壮族这一古老民族的特有风格和情调，带着历史的洗礼和长期的文化积淀，将物质的实用功能与人们的精神需求紧密相结合，进一步丰富了人们的日常生活和精神追求。

相传早在宋代，壮族人民便已生产出我国最早的“白质方纹”壮锦，其图形以方格纹为主，但色彩单一，这便是壮锦发展的起步。随着人们对精神生活追求的提高，以及生活方式的变化，壮锦的图形也随之发生了变化。壮锦在延承传统方格纹的基础上，出现了以几何图形为主的造型观念，例如：“卍”字纹、“干”字纹、“回”型纹、“云”纹以及一些五彩花纹等，再辅以各式各样的动植物图样，如鱼纹、鸟纹、虫纹等，呈现出一种内涵风韵、绚丽多姿的图形境界，这是壮锦的一大进步，也是社会物化的结果。……