■李 智／佳木斯大学音乐学院

钢琴音乐具有较强的技巧性，属于一门以思想情感展现为主的艺术形式，因而音乐表现力的培养在钢琴演奏中占据着至关重要的地位。同时，钢琴演奏者的演奏功底与音乐表现力也直接对钢琴演奏水平与质量产生影响，这就使得从钢琴音乐的内涵与意图出发，并掌握高超的演奏技能，对展现音乐的表演魅力与感染力极为关键。因此，本人针对钢琴演奏中音乐表现力的培养策略研究，具有重要的音乐价值与艺术意义。

一、钢琴演奏及音乐表现力的内涵概述

（一）钢琴演奏

钢琴演奏属于一种较为复杂的肢体运动，其不仅要求钢琴弹奏者的手指在钢琴键盘上或快或慢的进行移动，而且还要求钢琴演奏者的相关肌肉组织群能够相互协调的为钢琴音乐的目的与意图进行服务。因此，从某种程度上讲，钢琴音乐就是钢琴演奏技巧与音乐意图的完美结合，且钢琴演奏技巧是听从并服务于钢琴音乐的根本意图的，当然钢琴音乐的根本意图也反作用推动钢琴演奏技巧的进步与发展。

（二）音乐的表现力

音乐表现力主要是指音乐作品中所彰显出的感染力，其属于一种独特的意向力量与特征，是演奏技能的一种拓展与延伸，也是多种表演技巧的综合，通常包括对各种音乐的理解、认知和表达。与此同时，音乐表现力还是人类情感与音乐作品共鸣的结果，即将自身的感知与音乐作品紧密联系在一起，在音乐作品中寻找人类的各种情感，如兴奋的、悲伤的、哀痛的、平静的、幸福的等等。情感搭建起了人类与音乐之间沟通的桥梁，也使得音乐成为了我们生活中的重要组成部分。

二、影响钢琴音乐表现力的主要因素

（一）演奏功底

演奏功底是钢琴演奏效果的决定性因素，深厚的演奏功底不仅能够成功演奏钢琴作品，而且能够游刃有余的演奏各种高难度的钢琴作品，尤其是能够给观众带来绝妙的音乐体验与享受。对于钢琴演奏而言，演奏功底主要包括演奏者的手指灵活度、配合度及在按键处理过程中的干脆度等多种技能。

（二）作品理解

对音乐作品的理解程度直接影响着钢琴演奏者的演奏效果。其中，对作品创作者、创作背景以及演奏风格的认知与了解，在很大程度上决定了钢琴演奏者对作品的理解深度。所以，能否对作曲家的生平与经历、作品创作的年代与社会状态、音乐的演奏风格等进行系统的了解与分析，对钢琴演奏中的音乐表现力影响巨大。

（三）音乐灵感

机械的钢琴演奏并不能引起听众的共鸣，也无法弹奏出美妙的音符。只有将作品情感、观众情感与个人情感融合在一起，才能演奏出感人的音乐旋律。因此，钢琴演奏者对音乐作品的灵感注入，能够促使其在钢琴演奏中展现出强大的音乐表现力。

三、钢琴演奏音乐表现力的培养策略

（一）强化听力训练

通过听力训练培养学生良好的听觉能力，对提升其理解力与想象力十分必要。譬如，引导学生对钢琴演奏的音质、音色进行认真辨听与领悟，对钢琴音乐的多声部、节奏感、旋律感等进行精准把握；鼓励学生利用课余时间欣赏各种各样的经典钢琴演奏作品，陶冶病强化学生的钢琴演奏音乐感受力与表现力。

（二）提升演奏技能

高超的演奏技能是成功表现与演奏钢琴音乐作品的前提与基础。而钢琴演奏的基础技巧与中外经典钢琴作品演奏是构成钢琴演奏技能的两项重要内容，这就要求：一方面教师要引导学生对和弦、琶音、指法等一系列基础技能的锻炼，提升学生对多种调性、调式的熟悉程度，增强其在实际钢琴演奏过程中的技巧运用能力；另一方面则要激发学生演奏钢琴音乐的兴趣，鼓励其形成自己独特的钢琴演奏风格，切实提升其钢琴演奏中的音乐表现力。

（三）重视乐谱研读

乐谱研读的目的在于领会作曲家的创作意图与创作风格，进而忠实又不失特色的将其通过钢琴演奏出来。乐谱的研读要求做到以下几点：一是牢记所有的标记，并能在钢琴演奏中高标准的予以表现；二是规范演奏指法，确保整个作品的流畅与完整；三是对乐句句法进行准确划分，透彻理解作品的内在与要求；四是加强理论与实际的联系，通过全面了解作品的思想感情、创作背景、体裁特性以及曲式结构等，将理论知识充分地应用到钢琴音乐的实际演奏中。

总之，只有真诚的、深刻的、伟大的钢琴演奏才能扣动观众的心弦，美丽的和声、美丽的结构，美丽的旋律、美丽的音色、高超的技巧等并非是展现钢琴优美旋律的所有元素，深沉的、真实的、丰富的情感也是感染观众的重点所在，这种强烈的情感就是钢琴演奏中的音乐表现力。然而，钢琴演奏中的音乐表现力培养并非是一朝一夕就能做到的，而是需要不断的锻炼与改进，即从理论知识、演奏功底与人文素养等多方面予以完善，促使钢琴演奏展现丰满的音乐表现力，提升钢琴演奏的感染力与艺术魅力。