钢琴即兴伴奏是每个伴奏者根据歌曲的一定旋律，在没有提前準备的情况下，比较方便地把歌曲旋律所要抒发的情绪通过键盘表达出来的一种综合性表演艺术。良好的伴奏，对声乐演唱者有着增光添彩的效果，有着画龙点睛之笔。伴奏者营造出一种适应演唱的状况与气氛，以便更好地指导歌唱者融入歌曲的情绪中，渲染音乐气氛，从而加强作品的表现力和感染力。

一、钢琴即兴伴奏简述

钢琴即兴伴奏，指的是每个伴奏者根据歌曲的一定旋律，在没有提前准备的情况下，必须做到思考时间短，然后给歌曲想好丰富的和声和伴奏音型，成功表达钢琴的音乐形象和情感，与歌唱者合作，并能更好地演唱这首歌曲，最终影响听众。即兴伴奏是一门需要花费很多时间和精力去学习的学问，任何东西人们不可能第一次接触就做到完美。当第一次拿到歌谱时，伴奏者可能很熟悉这首歌，甚至能哼出它的旋律，但是也有可能很陌生，有可能第一次听。不管是否听过这首歌曲，在有限的时间内，伴奏者必须有自己的想法，随着歌曲旋律的进行，提前在脑海中想到哪些和弦适合这个小节，而下一小节需要什么和弦，都得在脑子里快速地过一遍，然后就是根据这首歌的感情和气氛来确定伴奏织体，最后通过钢琴弹奏出来，并且和演唱者进行配合。

二、音乐多声部思维与钢琴演奏技巧的结合

（一）多声部思维能力

多声部思维能力是感知和声音响的能力，这类感知能力是经过长期的听觉练习和训练累积到一定程度在头脑中的反应。它不仅仅需要刻苦的训练和学习，更需要一定的天赋。当然，任何事只要用心去做，也不是没有成功的可能，人们必须一心一意，不半途而废。然而，这种听觉能力的培养又不是独立的，它需要和别的学科结合起来，就像乐理、和声、复调等。通过长期的学习、训练和大量理论知识的积累，伴奏者在脑中对和弦有一定的认识，最终把这种认识培养成一种听觉习惯，并得心应手地将其运用到钢琴即兴伴奏中。调式各音级上和弦的名称标记与音响效果如下。

1.基本和弦共7个，即I、II、III、IV、V、VI和VII

I级和弦，是建立在各调主音上的三和弦，最稳定，最协和，分别有主音1、中音3、属音5构成，原位最稳定，转位次之。主和弦T作为最稳定的和弦，常用在音乐的开始和结束部分，也是确立调式调性的标志性和弦。

II级和弦，是建立在大调音阶二级音上的三和弦，是小三和弦。由于该和弦与S拥有2个共同音，所以在一定条件（在有4和6的情况下），可以用来代替S（V级和弦会倾向于回到主和弦，所以就形成了II-V-I，具有强烈的推动感。常用于V级和弦之前，从而形成连续向上四度进行）。

III级和弦，建立在大调音阶三级音上的三和弦，为小三和弦，由于该和弦分别与T、D拥有两个共同音，所以在一定条件下，可以用来代替T或者D。当音乐暂时不需要一种稳定感和一致性时，III级和弦就可以用来代替I级和弦，使音乐慢慢柔和下来。

IV级和弦，是建立在各调下属音上的三和弦，仅次于主和弦的稳定和弦，分别由下属音4、下中音6、主音1构成，原位稳定，转位次之。IV级和弦又称为下属和弦，是一种主要的和弦，是大调三大正三和弦之一。作为较稳定的和弦，其常用在展开音乐结构、形成更深对比的部分。

V级和弦，众所周知，又称为属和弦，是大调的第三个正三和弦，它的感觉就是别人听着特别不稳定，因为它具有强烈的倾向，迫切需要一个稳定的和弦，所以常常把它和I级和弦连用于乐曲的结尾处。由于该和弦的色彩性和不定性，其成为每首歌曲必不可少的部分。

VI级和弦，是建立在大、小调音阶VI级音上的三和弦，在大调中为小三和弦，而在小调中为大三和弦，由于该和弦与T、S分别拥有两个共同音，所以在一定条件下，可以用来代替T或者S。它属于下属功能群，前后任何和弦都可以连接，所以经常在各个和弦之间做连接，尤其是在主和弦和下属和弦之间，它充当一个桥梁。

2.常用变化和弦

重属和弦，是个副属和弦。重属和弦因包含调式#IV级音，对属音有强烈的倾向性，所以一般解决到调式属和弦，比SII和弦更具备属和弦倾向性，在乐曲结束时，常常在属和弦之前使用II级大三和弦来增强属和弦的不稳定性。值得一提的是，如果某个歌曲旋律里有升fa这个音时，就不能使用该和弦，原因是升fa音会和和弦里面的升fa音冲突，听起来会刺耳。七和弦用法相同。

S级的临时属和弦，是个副属和弦，对S和弦有着强烈的倾向性。只要歌曲音符里有do、mi、sol、bsi中任何一个时，就可以用这个和弦，比I级和弦更有色彩新鲜感，特别要强调一点，该和弦只能使用七和弦形式，而不能使用三和弦。

（二）多声部思维与即兴伴奏的关系

通常，钢琴即兴伴奏特别自由，有可能一次性就完成，甚至伴奏者连谱子都没有，伴奏者在配伴奏时还进行即兴创作。有些伴奏者觉得只要能帮表演者完成前奏和间奏就算是完成了伴奏。实则不然，一个优秀的即兴伴奏者可不这样看，除了前奏、间奏的完美表现，还能使用适合不同音乐风格歌曲的和弦和合适的伴奏织体来推动气氛更好地进行，与演奏者的表演融为一体，达到完美，完成音乐作品表演。在高潮点，演唱者和伴奏者更是相辅相成的关系，你帮我，我帮你，只有这样，才能够共同展示一部既完整又完美的音乐作品。要想把即兴伴奏弹的越来越好，就必须摸索并最终找到适合自己的练习和声思维的方法，然后通过不断的实践和积累经验，一步一个脚印，最后养成好习惯，这样运用起来就会更加得心应手。

三、多声部思维在钢琴即兴伴奏中的运用

（一）常用伴奏音型

在钢琴即兴伴奏中，必须了解每个和弦的用法，并记住它的音响效果，但是为了让旋律更加丰富和好听，还要将左手设计一下，使之符合不同风格的不同歌曲，从而形成左手的伴奏音型。一般的伴奏织体分为三大类，即立柱式、分解式以及半立柱半分解式。常用的伴奏音型分为三大类。

1.立柱式音型

此类音型是和弦的各个声部同时发出响声，像一个柱状体，同时具有节奏与支撑的作用，因此被称为立柱式音型。因为声音饱满有力，充满积极性，其常用于表达狂躁、激烈、铿锵有力，热情饱满的风格歌曲。立柱式同时也用于安静、舒缓的抒情歌曲中。

2.分解式音型

此音型是和弦中的音按照时间先后顺序依次弹响，用于抒情、赞美以及宽广的音乐形象中。因为抒情性歌曲的情感比较含蓄内敛，旋律的浓度也不大，所以在弹奏分解和弦时，音量也不需要太高，以速度平缓、节奏稍慢、风格安静甜美为主。

3.半立柱半分解音型

此音型是和弦音以双音的方法分别弹出，有点像立柱式音型，又有点像分解式音型，所以被称为半立柱半分解音型。在即兴伴奏中，这种音型不仅用在抒情歌曲中，也用在节奏欢快、活泼的歌曲中。其变化多样，使得适用范围特别广泛，能轻松驾驭任何风格的音乐作品，是钢琴即兴伴奏中比较难掌握的伴奏音型。

四、结语

在慢慢了解和声思维及其重要性后，然后和钢琴基本伴奏音型相结合，人们就成功进入了一个更高的台阶来提高即兴伴奏能力。对待任何事情，人们都不能马马虎虎，唯有全心全意地付出，才能学到真正的本领，才能跨越艰难险阻，就像爬雪山、过草地一样，逐步走向越来越神圣的钢琴即兴伴奏之路。人们需要付出大量时间进行练习，需要脚踏实地地积累经验，在实践中感受自由而即兴的表演所带给每个学习者的特殊魅力，进而重新认识和欣赏钢琴的魅力。

（陕西师范大学）

作者简介：贾凯（1995-），男，山西吕梁人，硕士在读，研究方向：钢琴表演。