歌剧《浮士德》首演于1859年3月19日的法国巴黎抒情歌剧院，其剧本由巴比亚和卡雷根据歌德诗剧《浮士德》第一部分改编而成：

年迈的哲学家浮士德梦想恢复青春活力，求助魔鬼帮他重返青春。魔鬼梅菲斯特·费利斯与浮士德达成协议：出卖你的灵魂，即回青年时代，还能得到玛格丽特的爱情。浮士德同意上述条件，喝下了魔鬼的药，变成了英俊少年，并在魔鬼的帮助下，骗得玛格丽特的爱情，在玛格丽特怀孕后抛弃了她。在一次决斗中，他又刺死了玛格丽特的哥哥瓦伦丁。玛格丽特受刺激神经错乱，杀死自己的孩子后被囚。至此，浮士德深感震惊，进入牢房执意要带她逃走。玛格丽特已不认得他。浮士德被魔鬼抓住，索要他的灵魂，而玛格丽特被天使引入天国，浮士德在天国的歌声中得到了解脱。

歌剧《浮士德》在文学作品的基础之上，利用音乐形象与音响效果，赋予其更加鲜活的色彩，从文学角度看，它将美学意境与文化意蕴有机结合。而音乐拟声化的非语义效果加之艺术表演手法，为美学意境与文化意蕴涂上明亮色彩，使其更为真实动情，引人入胜，发人深省。

一、歌剧《浮士德》蕴含的美学特征

（1）悲剧美。歌剧《浮士德》作为现实主義与浪漫主义的混合体，其知识体系构建于新旧时代的交替，其命运注定受到挑战与打压，吹捧与抨击。《浮士德》通过矛盾与歌剧的和谐演绎，将知识悲剧转化为生动离奇的场景，这种兼蓄人性思考的时代悲剧，源于知识悲剧的更替，由于极致，因而展现了美的本源。……