白红利

摘要：内在需要原则是康定斯基抽象绘画理论的核心概念，他认为“凡是内在需要的，发源于内心的，就是美的”，他将色彩比作琴键，眼睛是音槌，而精神则是蹦满弦的琴，画家是手，一只以某种琴键为中介相应地使人的精神发生震颤的手。艺术家在进行创作时听从于对物象“内在生命”的认识和艺术家的“内在需要”，故“物象的选择只能取决于有目的地激荡人类灵魂这一内在需要原则”，从而达到形、色彩与心灵的共鸣。内在需要原则就是抽象艺术的灵魂！

关键词：内在需要；抽象绘画；色彩；形

引言

随着抽象主义艺术自20世纪上半叶兴起后，艺术美学被定义为一个“分析的时代”抽象主义艺术提倡：在不受客观自然约束的前提下，转而关注艺术内部自身的精神要素。《艺术中的精神》是康定斯基第一本系统阐发他抽象艺术主张的著作，采取身心二元论的态度，沿用通神学者的说法，认为精神（灵魂）是世界的本原，物质只是蒙在真实世界之上的一层面纱，人们只有透过面纱才能看到闪光的精神。真正能唤醒现在，遇见未来的是艺术中的精神。

绘画有两种，一为物质的，一为精神的。物质的绘画是通过视觉的神经刺激来感动观者。这是外在的，是写实艺术的特点；精神的绘画是通过心灵的激荡所产生的内心共鸣，是抽象艺术的核心。他认为“凡是内在需要的，发源于心灵的，就是美的”艺术家选择一根线条、一块颜色，都是发自于内心，因此都“只能以有目的激荡人类的灵魂这一原则为基础”。……