黄河

摘要：二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器（擦弦乐器）之一，为了二胡学习者更好地了解并用心学好二胡，本文结合多年的学习经验，对二胡的诞生、来源、特性以及学习方法等方面进行了简要的分析与阐述，以期能够为广大的二胡学习者提供一些有益的帮助。

关键词：二胡；制作；综合性；兼容性

中图分类号：G613.5 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）14-0151-01

一、引言

二胡，即二弦胡琴，又名“南胡”、“嗡子”、“胡胡”，由奚琴发展而成的，至今已有一千多年的历史，是我国民族乐器中主要的弓弦乐器。二胡音色优秀、表现力强，在独奏、民乐合奏、以及戏曲、歌舞、声乐伴奏中均有着重要地位，因此至宋以后就流行于全国各地。随着社会的进步以及器乐演奏的发展，二胡以其独特的优点受到了广大人民群众的喜爱和欢迎，二胡学习者也随之不断涌现，为此，本文就二胡学习进行一些浅入的探讨，以为学习者提供一些学习建议，促进二胡乐器的发展。

二、二胡的诞生

“我”身材纤长，但是要承受两根弦的栓扯下面有一个圆筒，上面黏着一张特殊的外膜。之前“我”的身体是用竹子制作而成的，好像量身定做一般，随着社会的不断发展和制造工艺的不断更新与进步，“我”的制作材料也日益丰富，在不断的更新进步中“我”也逐渐变得神秘起来。在当弓的作用之下，两根弦不停地抖动发出声响，再经过码子将这一波动力压在特殊的外膜上之后，根据它被张紧下的弹性恢复力去完成它所需要承担的任务。就是因为“我”这张皮的特殊，才能奏出如此美妙的声音，也不知为什么会用蟒蛇皮来作材料，也许是它与其它皮革具有不同的构造和效果吧。许多人总觉得“我”任性，很难掌握，其实只要掌握了正确的方法与情感，就会发出美妙动人的音乐。在“我”刚出生的时候，其实是在施力的状态下出生的，全身非常的绷紧，很不舒服，所以“我”内心是极其期待你们的爱抚和沉着耐心的造就。

三、正确掌握二胡的方法

有部分学者因为没有掌握正确的方式和方法，在什么都不懂的情况下就要求“我”“听话”，毫无保留地发出悦耳的声音，这种操作往往会让“我”很无奈。因为有些人没有真正的了解练习的方法，却又想弹奏出美妙动听的乐音，这就好像你根本不懂得“我”的感受又怎能让“我”顺畅的演绎出美妙的声音呢？强行弹奏“我”只能发出刺耳的“唧唧歪歪”的声音，在懂的人的面前“我”就会发出悦耳动听的声音，可是总有一些人拿“我”去跟小提琴作比较，“我”是一个富有感情的乐器，需要在自然轻松的交流下才会演奏出美妙的声音。由于“我”是皮膜共振面乐器，又是软千斤捆绑，具有弹性动态下的声音特点，与板振动和死硬的山口下的弓弦乐器声音明显不同，“我”的声音特点是：嗯啊……柔和动听，不像那些靠板发音的乐器会发出啊这种干涸的声音。很多了解的人都知道，真正想要驾驭“我”，就要先了解“我”的性情。要想真正的掌握弹奏的技巧，就必须要掌握好钢丝的弹性动感和你自身的平衡，假如你不具備这个能力的话结果肯定是错误的。有很多不喜欢“我”的人就会觉得，掌握好“我”就好像是杂耍，需要一些方法和极强的耐心，所这就导致一些不喜欢的人从来不看好“我”的结果，他们总觉得“我”是一个很不科学的乐器，只不过是一个好玩的玩意罢了，但是这也并没有影响“我”的快速发展。从《病中吟》到《红梅随想曲》，从《良宵》到《雪山魂塑》，从《一枝花》到《江河云梦》，这一过程无不现实出二胡发展的骄人成绩。正因如此，涌现出许多专业学习者和等多喜欢二胡的爱好者，也经常听见他们说怎么样才能把二胡拉到极致。

四、二胡的来源

其实“我”起源于游牧民族，后期才来到汉族发展，始终生活在民间，出身并不富贵，正因为“我”与苦难大众结下了不解之缘，才真正体现了委婉深沉的个性。随着历史的发展“我”的地位不断提高，逐渐得到人们的爱戴，首先要感谢民间艺人，把“我”深深铭刻在大众的心中，并随着时间的迁移，把“我”一个民族身溶入了西洋精华，使“我”的生命有了新的意义。当今时代赋予了“我”更加辉煌灿烂的明天，真正融入了神圣的世界音乐舞台，成为华夏民族音乐乐器的典范。“我”真心希望大家不断的关爱、发展“我”，让“我”的青春永存！”其实对二胡文化的理解是要通过长期艺术实践积累方能领悟。正因为二胡乐器的特殊性，使很多喜爱二胡的人茫然而痛苦，原因何在？就是二胡乐器的不稳定性和不确定性所造成的。

五、所谓两性

（一）综合性

是对琴的音质和音量的要求，全音域基本通透，均衡。全琴演奏振动的灵敏度高，音量要大，声音释放性好。

（二）兼容性

打破传统二胡南北风格的明显差异。刚柔相济，柔中有刚（摒弃过刚则硬：过柔则靡的不足），好琴中有许多具有优美动听的声音，而这些声音，往往被现在的人们归功于制作家们，然而这并不全面。其实好琴的声音，制作家只有三分之一的功劳，而另外三分之二，要归功于演奏和调琴，所以练琴要用心去感受曲谱的美妙，融入其中才能准确地表达出来。在换把时会反映出来，手已经腾空了，但是心却还停留在上一个音上，当手已经落到弦上了，才发现音没有准去修改已经晚了。遇到这个问题时，首先要看什么原因造成的，也许是精力不集中，也许是保留指没有做好，也许是内心没有提前意识。如果是第一个那就应该纠正练习状态，第二个那么就应该进入慢练过程，在慢练中解决先行保留指的问题，第三个就要确定自己是否在演奏中做到了“未雨绸缪”的提前意识，如果没有那就要多见练习了。

六、二胡的特性

从二胡发展中的不断变化和反复，就可知道缘由，例如：（D形制、（2）材料、（3）皮膜的实验、（4）附件的状态和改革，在二胡历史发展的长河中始终就没停止过完美的追求。

在这个过程中更多的是人为的猜想、主观的想象，可能并没真正理解二胡的本质特性。很多人在了解其它乐器的基础下，总希望二胡一上手就能奏出优美动听的音乐，没想到在你刚上手拉的时候总会有那样或这样的不爽。就是演奏家手里的“好琴”，不通过演出前的磨合，估计谁都不敢说，随手就能奏出完美无瑕的音乐。这说明什么呢？就是说二胡并不是一个随便就能听从人摆布的乐器，恰恰需要人去不断地摸清其性格和秉性，才能真正的去驾驭它。如果有人曾经走过钢丝的话，应该能体会到其中的滋味。

要说“人琴合一”是二胡演奏中的最高境界，还真不如说是：通过你的演奏和培养，这把琴的脾气和秉性总算被你驯服了！

七、结语

总之，对于二胡这一传统乐器的研究，应该说是一项具有历史性的系统而复杂的工程，经过多年的改良、各乐器之间的互相借鉴与发展，二胡有了长足的发展，越来越丰富。然而，二胡要想拥有好的琴音，就需要演奏者用心去演奏、做好调琴工作，以及制作家的良好的制作工艺，这样才能拉出优美动听的音乐。此外，二胡学习者应对二胡有一个充分的认知，并树立起正确的音色音准概念，勤加练习，在不断前进的道路上，提升自身的音乐素养。