余婷

【摘 要】艺术歌曲是起源于欧洲的一种艺术形式，在音乐与诗歌完美结合的基础上抒发作者内心情感的声乐演唱艺术。艺术歌曲中的和声因素地位重要，对作品的各个方面都影响较深，演唱前必须要认真解读作品中的和声处理，才能更好地把握作品内涵。

【关键词】艺术歌曲；和声因素；演唱把握

中图分类号：J61 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）19-0079-01

一、艺术歌曲的内涵

（一）艺术歌曲的定义。作为一种独立的音乐体裁，艺术歌曲就是作曲人把诗歌的内容当作歌词，与音乐杂糅在一起来抒情的一种艺术表现形式。艺术歌曲产生于十九世纪的欧洲，开始是由著名音乐大师舒伯特创作了一系列浪漫主义情怀的作品而来，逐渐发展成为与歌剧齐名的声乐世界的重要组成部分。

（二）艺术歌曲的特点。一是歌词多脱胎于诗文。一些文学性较强的诗篇成为艺术歌曲歌词的首选，或是引用原诗，或是在原诗基础上再创作，侧重于表现人们内心世界的情感变化。二是非常重视伴奏。艺术歌曲的伴奏多是钢琴，其重要地位可与声乐、旋律相媲美，使其成为歌曲内涵的一种表达方式。三是结构精致。作品虽然短小却非常精致，演唱时要做到细致内敛，不可疏漏。四是内容丰富。因其歌词取材于著名诗篇，艺术性高、专业性强，需要精雕细琢，因而对演唱者提出了非常高的要求。

（三）中国艺术歌曲的由来。二十世纪20年代，艺术歌曲逐渐走入了中国乐坛，这种表现形式受到了很多有识之士的关注，他们借鉴这种音乐表现手法，创作了很多兼具欣赏性和艺术性的流行作品，如《渔光曲》、《玫瑰三怨》等。……