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圆点女王

2018-09-18黄好玉

世界家苑 2018年9期
关键词:视觉语言圆点梦境

摘 要:本文以前卫艺术为理论基础,将前卫艺术作为一种艺术创作方式,以“圆点女王”草间弥生艺术家作品为例,从不同角度去解读圆点的视觉表现力与精神世界的关系。以“圆点”进行展开讨论,从圆点的重复排列、色彩、空间等之间的关系结合作品进行分析,来探索草间弥生的精神世界,为观者提供更多前卫视觉语言的解读和引导。

关键词:前卫艺术草间弥生;圆点;视觉语言;梦境

一、引言

前卫艺术是一种过分迷恋意义观念的艺术形态。她不拘泥于传统的架上绘画,综合利用各种方法,来表达创造者的情感。从近些年来看,我国在艺术作品的形式上,逐显前卫,抽象形式受到非常多的广泛关注。其中我对抽象形式最有深刻体会的是来自日本艺术家草间弥生的作品,她是日本现代艺术的独特存在。如圆点女王、日本艺术天后、精神病患者等诸多标签都是代表着她的独特存在符号,她独有的艺术风格与东方特质的语言,给抽象艺术展现了另一种前卫的可探寻的形式美和内容美。

二、草间弥生的“疯狂圆点”

“或许某次绚烂消散之后的黑暗,会把我们的灵魂带进阴郁的死寂,在那瞬间的毫厘与倏忽中,我们会斩断人生这不看的大戏,对生命与享乐的万花筒摇头。”草间弥生就是这样一个艺术家。草间弥生(Yayoi Kusama),出生于日本长野县松本市。约10岁那年,她患上了综合性视听失调症,开始被大量幻觉困扰,加之父母的不理解,她时常有自杀的心态,也许正因这样不幸的童年,成为她作品创作的源泉。她的创作被评论家归类到相当多的艺术派别,比如女权主义、超现实主义、普普艺术和抽象表现主义等。而草间弥生对自己的描述中,认为她仅是一位"精神病艺术家"。

从草间弥生大量的作品中能直观感受到的是,作品最大特色就是圆点。她企图呈现的是一种自传式的、深入心理的、性取向的内容。如绘画、软雕塑、行动艺术与装置艺术等创作手法都是草间弥生比较喜欢的创作形式。草间弥生曾说:“地球也不过只是百万个圆点中的一个,画好了圆点,就画好了宇宙、画好了世态人生。”因而她作品中的那些大大小小的圆点就像是细胞、种族、分子,是生命最基本的元素,也是生命的本源,这大概是她这么挚爱用圆点来创作的原因吧。圆点元素贯穿着她作品的始终,从而我们可以总结出“圆点”的视觉艺术语言有空间观、色彩效应及光感效应。

1.“圆点”的空间观

在草间弥生的作品中,我们显而易见的是她不断探索着空间观,她用无数的圆点来改变固有的艺术表现形式。并刻意地、疯狂地放大事物之间的连续性,从而来营造一种无限延伸的空间感,眼花缭乱的圆点,使得置身其中的观众,产生一种对真实世界与幻境之间的边界的模糊化,而这种虚幻意识就是来自世界的本源。正如弗洛伊德在《梦的解析》一书说过,他认为一切“外在”的现实都由“内在”的意识与潜意识来决定。在之后发展出的“超现实主义”流派,例如达利以各种夸张荒诞的意象来挖掘潜意识中的真实。因此可以联系到草间弥生的“圆点符号”。如在作品《圆点执念:Love Transformed into Dots》中,有一种虚无缥缈的空间感,给人一种对现实与梦境交叉的错觉,呈现的是一种无限的空间延伸,是这种简单到纯粹的圆点符号,给人独特的视觉感受的同时也引领着观者,走进草间弥生深渊式的精神空间。

2.“圆点”的色彩效应

色彩强烈的对比在草间弥生的作品中,也是一个很明显的特色。色彩不仅是造型艺术的基本元素之一,而且是一切视觉元素中最活跃、最具有视觉冲击力的因素。在草间弥生诸多作品中,正因色彩的强烈对比,更容易引起观者的注意和好奇。比如在2003年创作的《梦幻的花》中,花卉给人张牙舞爪的视觉感受,以一种艳丽而又高纯度的视觉,效果引起观者的注意,再看其中圆点大小不一分布在不同的区域,疏密的排列妆点,使整个巨星花束变得更加妖娆又有力度。直到晚年,草间弥生还是依旧保留着色彩对比的创作手法,她热爱用高纯度的红色或黄色进行大面积铺色。又比如在2016年作品《无限镜屋:阳具原野》中,她将涂满圆点的阳具雕塑,摆设在布满镜子的屋子之中,她还穿着红色紧身衣躺在其中,进行合照,尝试克服自身对男性生殖器的厌惡和恐惧,创造一种无限的视觉体验和感受。

3.“圆点”光感效应

谈到空间延伸,自然是离不开光的效应。从草间弥生的许多作品中,我们同样能发现光感效应带来的空间延伸。比如在她2013年完成的作品《无限镜屋:灵魂闪耀》,通过光与镜面的关系,铺设镜面的墙壁与天花板,并搭配数百盏彩色LED灯,在黑暗的空间里创造星河般闪烁的世界。当观者走入其中欣赏时,会产生一种迷失在宇宙中的错觉,从而感受到自身的渺小,这种“无限”的空间视觉,是草间弥生想让参观者经验“自我消融”的过程。再如2016年创作的《无限镜屋:我对南瓜所有的永恒之爱》作品中,光的折射布满了整个镜屋,人们可以看见自己是个被照映在广阔空间的个体,同时也会感受到自己在另个世界中被修复和被爱。

三、结语

草间弥生在《我喜欢的地方》中写道:“若不是为了艺术,我应该很早就自杀了。”这可能就是很完整的诠释了她对于艺术的执着的态度。对于草间弥生的一生,她将现实与内心世界的碰撞运用到自己的每一个创作作品中,就好像是草间弥生曾在一次采访中提到的:她的艺术创作主要来源于“她的病”。她在不断地从自己的精神幻象中找寻真实的自己。就像弗洛伊德所说的那样,“在无穷尽的幻象中一遍遍地放大和复制自己”,她用其具有代表性和强烈形式感的圆点符号来不断的阐述着自己,一遍遍的重复来构建往来于真实与虚幻之间的自己。她将圆点作为自己的分身符号,用不同的创作手法来突显内心深处的思考,给观者呈现的是一真实又魔幻的精神世界。

参考文献

[1]潘力.“增殖的魔幻”——草间弥生[J].美术观察,2015.03.15:140-146

[2][佛洛依德.梦的解析[M].西苑出版社,2009.

作者简介

黄好玉(1994-)女,云南艺术学院2016级研究生;研究方向:版画(影像艺术)

(作者单位:云南艺术学院)

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