刘轩

《西厢记》是元代剧作家王实甫的名作，该剧不仅在结构上突破了元杂剧惯常的四折一楔子、旦或末一人主唱的结构，改为五本连缀式，扩大了剧作的体量，使内容更加丰富；在语言风格上，也不限于元杂剧普遍呈现出的“本色”面貌，做到了华美精致与本色质朴兼备。然而令人颇感遗憾的是，随着杂剧演出形态的消亡，《西厢记》在后世的传奇舞台上虽然时有搬演，但大都是以李日华改写的南曲《西厢》为蓝本，从故事结构到曲词都与王实甫的原作有着较大差异。直到20世纪80年代，由著名剧作家马少波操刀，将王本《西厢》改写成以北曲为主的昆曲本子，较完整地保留了原作中的北曲曲牌及清词佳句，才使这部不朽名剧以“元风元韵”恢复在当代戏曲舞台上，成为新的“昆唱杂剧”，弥补了长久以来北《西厢》未能流播于当代戏曲舞台的遗憾。4月，北方昆曲剧院带着这部北曲《西厢记》来到上海演出，得以一见它在当下舞台上的风貌。

与南《西厢》关目的精巧诙谐和曲词的规整上口相比，王实甫原作以整体艺术品格的洗练高华见长，全剧紧紧扣住“愿普天下有情的都成了眷属”这一主题，关目曲词文采斐然、妙趣横生，但是不刻意雕琢，呈现出一种清雅疏阔的风貌。若用《世说新语》中的一段话来比喻，则南《西厢》如顾家妇，“清心玉映，自是闺房之秀”，而北《西厢》如王夫人，“神情散朗，故有林下风气”。马少波改编时着意将原作这种独特的艺术品格保持了下来。……