郭慧中

20世纪三四十年代，老舍的作品名气响，受欢迎度高，这现象很好理解：他笔下的人物概括起来都不复杂，他写一个人能吃苦，那个人就是方方面面能吃苦；他写一个坏人，写那个人做事，便只做坏事。从前时候，老舍干脆利落的写法，很容易让读他作品、看他作品的人感到畅快。观者毋需读懂老舍最突出的风格，比如中国戏剧理论家张庚评老舍时所说的“悼念的心情太重”，又比如老舍研究者孙洁所说的“保守主义”，再比如新加坡学者符传丰所说的“对‘善的追求”。老舍夸张的白描、轻松的笔调已经足以吸引过去的人。

我们只需要做一个简单的推想，即可发现今天的观众和20世纪三四十年代的观众是不同世代的人。由此我们会遇到一些问题：老舍那夸张的手法在今时今日是否已经过于常见了？创作者若想引起观众的反应是否需要比80年前付出更强劲的力度？将老舍在1934年至1942年写的作品改编成话剧能否打动今天的观众？

方旭主创的话剧《老舍赶集》正面回应了上述问题。幕布拉开前，话剧《老舍赶集》以老舍1942年创作的《话剧观众须知二十则》开场。此一段落改编结束后，幕布拉开，1934年至1935年间面世的小说《创造病》《牺牲》《黑白李》《邻居们》依序上演。话剧最终落点落在老舍1936年写就的散文《我的理想家庭》。

起和落的足音

《老舍赶集》的起点在《话剧观众须知二十则》，文字少，内容短，俱是反话、怪话，如“观剧时务须打架一场”，话剧舞台上，独一位演员提着篮子站在台上将老舍的话念出来，话剧改编者活儿做得很细，“务须”和“毋须”两个词读音相同、意思相反，台上演员专门在每一个“务须”后面都紧贴一句解说——“务须”就是“一定要”，由此，观众可以了解得更清楚。……