吴蓓 张慧

摘要：插画设计课程是实践性很强的技能型课程，也是应用性很强的专业课程，是数码时代市场信息化情况下的产物，它的发展是市场出于对人才的需求。随着我国动漫产业以及游戏产业的发展，对插画人才的需求量越來越大，特别是对动漫原画、游戏场景插画、角色形象插画人才的需求，顺应市场需求的插画设计人才成为刚需。而如何培养出符合市场需求的高素质插画设计人才，是本科院校特别是应用型本科院校插画设计教育教学中的难题。

关键词：应用型本科 插画设计

中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1009-5349（2018）07-0195-02

随着日益图像化发展趋势下，2004年中国插画社发起了CCI中国职业插画师培训计划；2007年5月深圳文博会期间，“全国首届插画艺术展”在深圳举行，通过这次艺术展重新定义了“插图”概念，“插画”一词正式走入普通大众的视野。北京印刷学院、清华大学美术学院、中央美术学院、广州美术学院等院校，都陆续开设了插画课程，甚至是插画专业。插画设计课程是实践性很强的技能型课程，也是应用性很强的专业课程，是数码时代市场信息化情况下的产物，它的发展是市场出于对人才的需求。尤其是随着我国动漫产业以及游戏产业的发展，对插画人才的需求量越来越大，特别是对动漫原画、游戏场景插画、角色形象插画人才的需求。

海南省动漫产业的起步较晚，人才、技术等基础设施都比较落后。但是由于动漫产业的发展潜力相当大，对培育新的经济增长点和满足人民群众精神文化需求，都具有重大意义和深远的影响。海南省陆续出台了扶持动漫产业发展的优惠政策，省市各级政府加大了对动漫公共技术服务平台服务的投入；在招商引资、企业服务方面给予一定的补贴和税收优惠；制定引进高层次动漫人才的优惠政策等等；2008年“海南省动漫产业基地”在三亚正式落成。

在当今世界各国把文化创意产业当作衡量经济发展和软实力竞争水平的时代下，顺应市场需求的插画设计人才成为刚需。而如何培养出符合市场需求的高素质插画设计人才，是本科院校特别是应用型本科院校插画设计教育教学中的难题。

一、教学中的主要问题

我校是以应用型为办学定位的应用型本科院校，重点培养高层次应用型人才，满足中国经济发展，推进中国高等教育大众化进程。在硬件设施方面，我校艺术设计学院拥有投入上百万元新建的视觉传达综合实训室、苹果电脑设计实训室、千艺设计实验室，为培养高技术能力的学生，建设数码插画设计培训机构给予了良好的硬件支持。为顺应市场对人才的需求，我校艺术设计学院视觉传达设计专业2013年开始开设插画设计课程，起步比较晚，教学经验匮乏。与其他学术型本科院校相比，我校插画设计课程教学有以下几个特点：

（一）学生专业基础薄弱

本校学生普遍存在美术基础较差、自学能力较弱的现象。采用多媒体理论讲授，演示操作设计的过程，学生只是接收了一些软件的基本操作与设计原理。不认真听课的学生连基本的理论知识也掌握不全，想认真学的学生由于基础不好，积极性不高，只是被动地学，学习动机不明确，学习积极性得不到提高，更谈不上自我创意、创新能力的挖掘与培养。

（二）校企合作不足

教学内容和方法与企业严重脱节，教师无法将企业的需求和最新的知识技能带进课堂。上世纪30年代就已建立的产、学、研相结合的艺术设计教学模式，是希望能将艺术设计的活动市场化，以公司和设计工作室作为主体为学生提供社会实践的机会。但是目前海南与插画设计相关的单位极少，动漫公司规模也很小，插画能应用的范围不广，相关企业公司没有能力为学生提供实践锻炼的平台，学校也很难为之提供有效的技术支持。学生边学习理论边实践，接触设计、制作、公司运营的每一个环节的美好愿景，现实往往达不到。

二、教学过程与实施改革

（一）转变教学方法和模式

（1）鼓励模仿。针对学生专业基础差的情况，学习插画设计，可以从临摹开始。模仿不是一味照搬照抄，而是学习对方的造型特点、用色技巧、画面构图、设计风格等等，延续被模仿者的绘画特点，将对方的风格手法运用于自己的插画设计中。有时在一幅插画中可能模仿到多个插画设计师的作品。很多视觉传达设计师、插画设计师、艺术家都是从模仿起步的。只是持着欣赏的眼光去观看艺术家的插画作品是远远不够的，哪怕暂时没有启发，动手临摹记录下来有助于思路的拓展。甚至可以对照着偶像的形象或者某些时装模特优美的pose和服饰，尝试用漫画的形式绘制下来。所谓熟能生巧，在不断模仿、练手的过程中，渐渐形成自己的风格，模仿也是一种行之有效的学习手段。

（2）采用特写或近景的构图形式。很多初学者在接到插画设计题目时，往往会习惯性地描述一些比较宏大的场景，喜欢用全景的视觉表现。但全景构图需要表现的内容非常丰富，在形态的塑造、背景的渲染上要求很高，一旦对形的拿捏不准确，背景环境处理太随意，就会显得空洞，视觉效果不够。所以全景式构图并不适合手绘功底较弱或是刚接触插画的同学。尤其很多同学爱以纯写实的手法进行绘制，难免心有余力不足，画面没什么特色，同时视觉效果也差强人意。这时需要思考的是如何扬长避短，同时又能使画面产生一定的格调、丰富层次，成为优秀的插画作品。画面构图上最好选择近景或者特写的构图形式。如图为某学生作业练习，在刚开始接触到作业课题时，该学生首先想到的是全景式构图，以写实描绘为主，这恰恰暴露手绘功底不足的劣势。

更改了构图形式后，该同学设计了有棱角的线条进行描绘，抽象表现人物的眼睛、头发等，忽略掉人物形体比例，成功地掩盖掉其手绘功底差的弱点。运用几何形和少量曲线装饰性的表现，使画面黑白灰层次感强，具有现代感。尽管采用的装饰性线条比较简洁，但胜在富有变化，所以视觉效果较之前有明显改观。

（3）根据学生的能力特点，因材施教。插画设计教学不能以“画得像”为标准，而应该是多种风格并存。

很多学生画不好具象的形象，例如布置的书籍内容插画，需要描绘故事事件内容，有些造型基础很差的同学根本无从下手。这需要指导老师有一双发现学生闪光点的眼睛。本校2012级视觉传达设计2班的郭斌斌，造型基础很弱，运用具象形绘制书籍插画时根本无法定型，学生很沮丧，课堂练习时显得非常消极。翻看她的草稿本，发现这个学生很擅长用抽象的几何形构图，色彩感觉也很不错。于是鼓励她继续用这种方式作画，幅面加大，并指导她扩大思维，运用正负形的表现方式，突出画面色彩肌理效果。作品获得第15届中南之星二等奖。本校2012级视觉传达设计1班的刘洋，人物形象造型的描绘违反透视原理，比例不协调，指导其将画面重点放在构图及装饰纹样的绘制，作品获得第15届中南之星二等奖。根据学生的能力特点，发现学生闪光点，因材施教，有助于提高学生学习的积极性、参与性、能动创新性。

（二）实践项目为主线进行课堂实践教学

课程在教学模式改革后形成以学生为主体，教师为主导，实践项目为主线的教学过程。首先教师对插画项目来源、项目具体要求、项目达到的目标进行讲解演示。然后教师指导学生分组形成项目团队进行项目讨论。在学习过程中，学生的喜好不同，擅长的表现方式也不同，可以根据他们的特点进行有效的分组，使能力能够互补，资源得到平均分配。第三步各小组讲解方案并對方案草图进行展示。第四步小组互相评价方案，分别对其他组的工作结果进行评价和建议，教师再对互评结果进行评价，指出每个小组方案的优缺点，并提出改进建议。第五步各小组对草图方案进行修改并确定方案，按时完成方案制作并进行现场演示与讲解。最后一步教师点评方案。

分工合作的模式，通过一个具体的实际项目案例让学生共同制作，通过整个实际案例制作，使学生了解企业插画设计的应用方向、设计特点、制作全过程；运用讨论法、演示法、交互检查法等多种方法，加强师生之间的交流、沟通，让学生对于学习效果得到更有效的反馈。同时也培养了学生合作能力与创意能力，带给了学生完成项目的成就感，学生也更加了解设计行业实际操作流程与岗位需求。

三、结语

经过十几年的发展，我国数字化插画设计的新锐不断涌现，国内开始形成专业从事商业插画设计制作的工作室和公司，出现了《中国插画年鉴》等有关插画的研究专著。插画设计的应用面积广泛，传播媒介多样，是最能与商业结合产生文化创意、带来经济效益的课程。

但也要看到目前存在的不足，许多设计院校开设了插画或与插画相关的专业和课程，但插画的重要作用仍然未受到国内人们的完全重视，高专业、高水准的商业插画艺术家也比较少，还成不了力量支柱。有关插画设计的书籍过分强调技术，插画设计的理论体系跟不上插画设计的实践步伐。理论的滞后制约了插画设计人才的培养，产学研的融合以及插画创意设计的成果转化力度不够。尤其在海南，目前从事插画设计的单位极少，规模也很小，海南本土的几所大学均没有相关的研究成果，插画设计的教育道阻且长。

参考文献：

[1]刘棋芳，李锦林，吴蓓.数码插画设计[M].北京：北京工艺美术出版社，2013.

[2]关于扶持海南省动漫产业发展的建议[OL].海南省人民政府网.

[3]张宝生.文化创意产业视角下的艺术教育发展路径研究[D].艺术教育， 2015（11）.

责任编辑：关 磊