刘楠

【摘 要】好的歌唱需要一副好嗓子，但仅仅有一副好嗓子远远不够，嗓子必须要经过非常严格且科学发声方法，还要在声乐文化要素中进行更深层次了解与学习。本文分别从呼吸、发声、共鸣以及吐字咬字这四个方面简要阐述声乐学习中的技术要素。

【关键词】呼吸；发声；共鸣

中图分类号：J616 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）12-0073-01

一、呼吸

（一）歌唱中的呼吸方法

在歌唱当中，呼吸是人体发声的动力，在学习声乐当中，老师经常和我们谈论到三种呼吸方法：胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸，而在正确的歌唱当中，胸腹式呼吸才是最适合歌唱也是最科学的。

（二）歌唱中呼吸的学习方法

现在谈谈在歌唱中如何来训练气息。首先要打开口腔、牙关，使空气通过鼻腔和口腔充分的进入身体的每个器官，就像歌唱当中经常有人提起的闻花式的状态，这样身体里有了足够的气息让我们更好运用，就像上述提到，此时腹肌扩张导致横膈膜下降，拉动了横膈膜的两端，使横膈膜的两端走开，就像一个曲面，从两边扯开，肋骨扩张，当横膈膜向下运动，肺部就会膨胀，气就会吸入，然后腰部要支撑住，就像树的根那么扎得稳一样，气息要在腰部扎根，然后气息再慢慢放出，要均匀，横膈膜跟着上升，每块肌肉都要充分运用到，就像钟摆原理，充分驾驭自己的每一块肌肉，这就是歌唱中气息的运用。

二、发声

（一）歌唱中的发声方法

在初学声乐当中，往往会产生这样一个误区：想要自己的声音听起来特别大，就用大白嗓子把声音喊出来，使声音越唱越僵，这是错误的，这不仅会导致发出来的声音不动听，还会影响声带，使声带受损，阻碍更深层次的学习。……