丁琰彦

【摘 要】综合性大学的音乐教育与专业大学的音乐教育有非常明显的差别。它并不是以培养学生精湛的音乐技巧为最终的目的的。综合性大学开设的音乐课程最终都是为了培养学生的综合能力。学生在学习的过程中既要掌握一定量的音乐知识和音乐表达能力，同时又要让学生通过对音乐课程的学习不断地完善自身的专业，同时通过开拓自己的视野为学生的全面发展提供场所。

【关键词】综合性大学；转型时期；音乐教育；教育模式；创新途径

中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）05-0168-01

在大学的教育过程中灌输音乐教育能够给学生带去美好的感受，并在此基础上更好地提升学生的审美方式。音乐在提高大学生综合素质方面也起到了非常好的作用。但綜合性大学是以培养综合性人才为主要目标的，其音乐教学的模式不同于一般专业性的音乐学院[1]。综合性大学的音乐课程除了要给学生带来美的音乐享受，更加重要的是要让学生从音乐中感受到美，从而获得艺术上的升级和熏陶。本文主要就综合性大学转型时期音乐教育模式的创新途径进行全面的分析和介绍，希望能够给大家以参考性的意见和建议。

一、综合性大学音乐教育面临的问题

（一）录用机制不合理。近年来，随着越来越多的孩子加入了艺考的大军，综合性大学也在慢慢开设音乐专业。但是综合性大学在办学的过程中普遍存在目标不明确的问题。对于音乐这种专业性比较强的学科，有些综合性大学在人才培养方面和专业性大学还有很大的差距。另外，一些综合性大学在选拔音乐专业的学生时，往往忽视了学生的文化成绩。这种畸形的选拔人才的方式使得音乐专业学生的质量大打折扣。

（二）个别学校的音乐专业基础不强，师资条件落后。虽然很多综合性大学都开设了音乐专业，但是音乐专业在有些综合性大学中普遍还处于比较“弱势”的地位。多数综合性大学对音乐专业投入的专业教师、专业教室、音响设备和乐器等都不是很充沛。因为这些配置存在相应不足的情况，所以学生的音乐实践能力也会在短时间内被大量地削弱，最终使得音乐教育的质量不能够很好地得以保证。

二、综合大学音乐教育模式的创新途径分析

（一）跨学科专业进行音乐课程的设置。由于综合性大学内部学科专业的跨度普遍比较大，因此学生在进行某种特定的音乐教学模式的教学中，可以采用跨专业音乐教学的方法进行教学。例如，可以给不同专业的学生开设音乐欣赏课来提高他们的音乐素养，也可以给不同的学生介绍作者创作的心境来加强对音乐的理解。此外，在理解音乐教学内容的过程中，也可以将音乐与相关的历史性事件进行结合，这样不仅能够帮助学生回顾更多的历史知识，而且还能够加深学生对音乐的理解。

（二）体验不同音乐模式的教学。在综合性大学音乐教育的过程中，最重要的就是要通过不同的音乐模式来进行教学。根据研究的结果来看，人们通过体验的方式来获得认知是最常用的方式，此时的记忆力也是最牢固的。所以学生可以根据自己的兴趣爱好选择自己喜欢的乐器和舞蹈来练习；可以通过弹钢琴、演奏小提琴、弹古筝或者是演唱曲目的方式来更好地进行曲目的练习；也可以通过曲目来设计合理的舞蹈动作来进行练习。这种体验式的教学方式能够产生更好的效果。

（三）学会不同形式音乐的鉴赏。之所以在孩子很小的时候就要开始进行音乐的熏陶，重要的原因就是世界钢琴名曲里面所包含的音乐元素是不同的。例如，美国的摇滚和蓝调、蒙古的长调、非洲黑人音乐和其他方面的音乐，它们的节奏、曲目的结构和感知能力都是有所不同的[2]。教师在音乐发展的手法和主题旋律方面也要不断地进行循序渐进的渗透。这样学生对于多元化的音乐才能够有更加顺畅的了解和感悟，而不仅仅只是进行片面的认识。

（四）通过举办不同形式的交流会的模式进行教学。由于综合性大学的学生的音乐基础普遍要比专业音乐学院的学生低，所以平时可以采用举办不同形式的交流会来进行教学。学生可以在会上交流自己对音乐的理解和感悟，学习同一种乐器的同学也可以组成小组在一起相互切磋。很多学生也喜欢跟着自己喜欢的老师去自主学习一些乐器的弹奏方法和音乐知识。这些音乐学习的模式比传统的音乐学习模式效果要好很多。

三、结束语

综上所述，综合性大学音乐教学模式的探索还有很长的一段路要走。如何让学生在学习到音乐知识的同时也能够更好地放松身心，这是每个综合院校的音乐老师都需要学习的。综合大学的音乐老师只有在日常的教学活动中更好地去寻找一个平衡点，才能够更好地发挥出大学音乐课程的设置作用。综合性大学音乐课程模式的最终目标是要让学生既能够学习到一定的音乐知识，又能够使得其综合性的能力得到提升，在未来值得期待！

参考文献：

[1]谢苗苗.普通高校音乐教育课程管理初探—以上海四所高校为例[D].上海：上海音乐学院，2012（5）：52-58.

[2]王巍.大学音乐欣赏课中的多元化教学模式研究[J].西南科技大学高教研究，2014（5）：68-72.