在儿童钢琴教学中的节奏训练

2018-05-18翦英霞

中学课程辅导·教师教育（中） 2018年4期

翦英霞

【摘要】音乐节奏，就是通过乐曲中音的时值（音的长度）和节拍强弱的交替出现并合乎一定规律而形成的。它是音乐的生命，是音乐生命力的源泉。只要我们注意学生的实际特点，从节奏入手，充分挖掘教材资源，利用学生的生活经验，把音乐与生活充分结合，使音乐更贴近学生的生活實际，基础钢琴教学的开展会更加顺利。

【关键词】节奏教学音乐钢琴教学

【中图分类号】 G623.71 【文献标识码】 A 【文章编号】 1992-7711（2018）04-084-01

音乐构成的第一个要素是节奏，不是旋律。节奏可以脱离旋律而存在，旋律却不可能脱离节奏而存在。任何一个旋律如果丧失了节奏就会面目全非，就不称其为旋律。所以说“节奏是音乐的生命”，是音乐生命力的源泉。因此，德国的奥尔夫特别强调节奏训练；世界著名的柯达伊教学法把节奏看成是音乐的骨骼。由此可见，节奏教学在音乐教学中居十分重要的位置。因此它始终贯穿于钢琴弹奏，如果节奏问题不能够很好的解决，那么对学生今后的钢琴学习会有很大的影响。

一、培养孩子养成聆听音乐和律动的习惯，从而培养孩子的节奏感

培养节奏感是对孩子们进行节奏培训的基础，教师在引导孩子真正体会到节奏的内在动力的同时，让孩子感觉到音乐有不断流动性。例如：

肖邦《降E大调夜曲》它的主旋律早深入人心。中段开始是圣咏般的和弦进行，从容而威严。后面双手八度齐奏从上往下排山倒海式的爆发。再第一段再现同样的曲调用了织体不一样的节奏，原来严禁的节奏现在变成了惶惶不安的三连音，音乐变得哀怨，悲痛，久久不能平息。最后消失在延长音里。

二、拍打节奏

拍打节奏训练是指导学生将拍腿、拍手、跺脚、捻指等几种不同发响的方式结合起来进行节奏训练的方法。拍打节奏同语言节奏、生活节奏的相同之处是它也是节奏表达后段的一种训练，不同的是表达方式的差异，即学生通过动作所产生的敲击声来表达节奏。这种训练方法能体现多行节奏。在教学中，培养学生对节奏时值、速度、强弱的控制能力是训练难点，培养学生敏锐的反应能力是教学目的。而让学生在耳听、眼看、口唱的同时正确地拍打节奏，正是培养学生高度集中的注意力和灵敏的反应力的有效手段。如：用走、跑、快几个学生熟悉的字代表不同的节奏即形象又能够准确地表达乐谱的含义。

例：2/4走走|跑跑走|快快快快快快快快|跑跑走||

用学生熟悉的一二一走步训练形式，让学生掌握四分音符的时值和四二拍、四四拍的节拍感觉。这是训练的开始，也是训练时必须把握的一个问题。二拍、和四拍是人生活中最常见的，学生从学习走路开始对一二一就十分熟悉了，当然也就更容易掌握了。

训练时，要把身体的协调能力和内心节奏感的培养统一起来。钢琴演奏要身体的高度协调，包括思维和动作的协调、双手之间的协调等。有人形象地说，演奏器乐是二次反映，和人的一次反映有着明显的不同。训练开始，就必须将学生思维和动作的协调性作为训练的重要内容加以重视。如有不同的动作来表现不同的声部，表现不同的音符时值。具体的做法可以采用脚代表基本节拍（四分音符或是按照具体的节拍形式约定），手或是用声音代表音符的具体组合形式，达尔克罗兹的体态律动教学法、奥尔夫的声势教学法给我们提供了很好的借鉴，钢琴教学的节奏训练从中吸取有益的养分。

三、语言节奏

四、在讲授新课的过程中，巩固节奏型

例如：《车尔尼钢琴初步教程》第29首的节奏型为基础进行节奏型合奏训练，学生既掌握的节奏性也训练了双手的合奏能力。对于有些学生在弹奏此曲时出现的双手动作很难独立的情况，有效的解决办法是：首先要强调将右手呼吸动作做到准确，待右手习惯了这个动作后，再强调左右重音的下落动作，学生找到了这种相反动作中的规律，便能很协调地弹奏。教师也可以通过《土耳其进行曲》的讲解来进行节奏巩固。此曲有特殊的节奏性。此曲以附点八分音符、八分音符，十六分音符以及八分休止为主，其中四分音符加入了保持音记号，更加突出了长短节奏的变化，很好的表达了乐曲的进行感。通过这样的学习，学生不仅丰富了内容，也从多个角度更好的掌握节奏，促使他们从个方面了解音乐，掌握钢琴基本弹奏。

结语

对于初学钢琴的学生来说，简化教学难度，用学生熟悉的语言和形式从事教学工作是教师始终应该坚持的。因材施教、因人施教是教学的一条具有普遍性的规律，只有准确理解它的普适性和具体性才能更好地从事教学工作。

[ 参考文献 ]

[1]音乐教学方法的合理选择和创新教育邵瑞[J].2015.

[2]李旦娜.《奥尔夫音乐教育思想与实践》上海教育出版社，2002年2月第一版.

[3]尹爱青，主编.《当代主要音乐教育体系及教学法》.东北师大出版社1999年12月第一版.