代婷婷

【摘要】中国古典舞文化历史悠久，其在汉唐时代达到顶峰，随着社会的不断发展，中国古典舞也在不断发展。而通过长时间以来中国古典舞的发展对其在舞蹈训练课程提出了较高的要求。经过长时间的摸索、创作及不断的研究，中国古典舞教学有了一定的模式与规范。在当代中国古典舞教学中，其利用教学组合的模式进行中国古典舞的培训模式也得到广泛的应用。本文对中国古典舞教学组合的特性及意义进行一定的探讨，期望为中国古典舞教学提供一定的理论基础。

【关键词】中国古典舞；教学组合；意义

【中图分类号】J712 【文献标识码】A

一、中国古典舞教学组合的意义

（一）基础部分

对初次学习古典舞的学生来说，首先面临的问题就是规范和固定的基本路线，还有规范的身体舞动规律。教学过程中，为了能够使初学者更加了解古典舞及更快掌握古典舞的精华，在进行古典舞教学过程中应该通过组合的方式进行教学工作。[1]通过用固定的手位做修饰，并通过一定的“圆”的方式做连接，同时应该对整个连接做细节分化。在整个舞蹈动作中，通过不断的动作分解再进行重新组合，并在原有舞蹈风格的基础上进行规范动作的熟练训练。

（二）提高阶段

通过基础阶段的练习，在学生们掌握了一定的组合的学习后，可以通过简单的组合向复杂的组合过渡，并由简单的组合引领学生们通过不同的舞姿利用惯性等方式更好地练习不同的舞蹈动作组合，并且可以运用不同的音乐，以引导出不同的训练效果。

二、中国古典舞教学组合的特性

（一）訓练性

对于其教学组合的训练性，教师应对所要教授的舞蹈内容进行一定的选择，通过有计划的培训对学生们进行舞蹈动作的教学。训练，是指学生们通过逐步学习具有的接受反应，而非是突然的某种意识，或下意识的动作。[2]对于古典舞教学方面，训练能够帮助学生们更好地掌握舞蹈动作，并通过严格的训练，能够帮助同学们达到老师在编排舞蹈时想要达成的意境。通过有效的训练，能够保证学生们在舞蹈动作中的关键动作及动作规律等有一定的熟识度，以保证其舞蹈的连贯性与美感。对于教师而言，在对学生们的训练中也应保证其训练的实质。在舞蹈进行编排过程中，应该选择有代表性的动作，并配以相应的乐曲，这样才能将教学组合的价值达到最大化。对于舞蹈动作的选择，不能一味地选择高难度动作，应该将动作的难度保证在既有难度大的，也有难度小的，使各种动作较为合理地进行编排，才能使组合的效果最大化。

（二）共性与个性

对于古典舞教学，其实质在于探索舞蹈的规律，掌握其共性。然而，对于艺术来讲，其主要目的在于挖掘作者与表演者的天赋，将艺术作品通过表演者更为生动的表现达到作者想表达的意境。所以，在古典舞的教学组合中，应不仅仅探索其舞蹈动作的共性，还要不断地激发出学生们的个性。通过每个人对乐曲、舞蹈的不同理解，通过每个人不同的生活阅历，通过舞蹈动作将所思所想表达出来，也是教学的目的与意义。可见，在舞蹈教学组合中，不仅仅是对学生们进行舞蹈动作的基本训练，不仅仅教授给学生们每个动作应该做到什么程度，还应该挖掘学生们的个性。

（三）艺术性与技术性相融合

中国古典舞的训练是通过有效的训练方法对学生们进行科学的训练，以使学生们的基本功得到良好的提升。在训练过程中，应注意保持艺术性和技术性的组合模式。舞蹈训练主要是对学生们进行基本功的训练，虽然其过程较为枯燥，但能够帮助学生们更好地接受更高难度的训练，并且，在一组舞蹈动作中常出现的舞蹈动作均为基本动作的变形，所以，掌握好基本动作是能够达到艺术性效果的基石。通过其技术性的训练后，在对学生们进行艺术性概念的锻炼，将二者相结合，这样能够更好地完成一组舞蹈动作的学习[3]。

三、结束语

随着社会的不断发展，人们对欣赏高雅艺术的意识越来越强烈，因此，对中国古典舞的编排和对学生们舞蹈教学方面也提出了更高的要求。在舞蹈训练中，教学组合是其重要的环节，也是培养更杰出的舞蹈者的重要环节。因此，本文主要探讨了中国古典舞教学组合的意义与特征，希望以后能够更好地发展其教学组合，培养出更多更好的舞者。

参考文献

[1]曹玮.浅谈古典舞基训教学组合——“圆”的运用[J].戏剧之家，2017（17）：194.

[2]魏云.论中国古典舞教学组合的特性及意义[J].北京舞蹈学院学报，2011（03）：40-43.

[3]林美英.中国古典舞身韵教学之我见[J].河南教育（职成教版），2014（12）：51-52.