黄梅

（皖西学院艺术学院，安徽，六安237012）

何谓内心听觉？是指人们在内心里对某种听过的或未听过的音乐的回忆或想象，是相对于聆听实际音乐演奏而言的[1]444。内心听觉中最主要的是音乐记忆。音乐记忆是指由听觉记忆、视觉记忆、触觉记忆和分析记忆等各方面的记忆能力构成。听觉记忆是以音高、节奏、音色的敏锐感觉为基础，经过反复听辨练习而获得；视觉记忆是以视奏能力为前提，使乐曲上个各种符号深刻印在大脑中；触觉记忆是演奏者的重要技能之一，如对乐曲演出时指法、口型、触键感觉等的精确记忆；分析记忆是以音乐理论知识为基础，通过对曲调、和声、织体、曲式等的综合分析，加深对乐曲的理解和记忆[1]719。在音乐学习的过程中，要培养优良的内心听觉，必须遵循“聆听——视唱——表现”这一练习程序，并辅以正确的、有效的练习方法。下面将以普通高等院校音乐学专业的“视唱练耳”课程为研究范畴，有序的探求培养优良内心听觉的具体方法。

1 多聆听，建立乐感

1.1 感性与理性相结合，理性占据主导地位

在高等院校音乐学专业的“视唱练耳”课程中，聆听不同于中小学音乐欣赏，它并不是以审美为最终目的，而是要在感性的审美基础上，运用理性思维进行思索分析，分析乐曲的音高与节拍节奏特征、旋法特征、和声、结构等，并找到作品的重难点。如雷蒙恩的作品[2]：

图1 雷蒙恩作品

在引导学生聆听的过程中，应该让学生将注意点放在乐曲的调式（大调式）、结构（三段式）、音高特征（级进上下行）、节拍节奏特征（四四拍与八分节奏型）、气口（不规则气口）等方面。……