（南京机电职业技术学院，江苏 南京 211135）

党的十八大以来，习近平总书记高度重视文化遗产保护工作，多次做出要系统梳理传统文化资源的重要指示。国内学术界兴起了一股“重振国学、振兴国学”的热潮，越来越多的人渐渐将目光投向国货、国学和传统民族技艺。笔者体验了紫砂、壁画、漆艺和竹刻四项技艺培训，感受器物之美，更多地思考传统工艺在高职院校的推广方法。

一、中国传统技艺现状

（一）传统紫砂器物

（1）历史源流。紫砂作为中国特有的手工制造陶土工艺品，一般不施釉，以纯天然质地和肌理为美。紫砂茗壶的造型千姿百态，艺术性与实用性结合。其制作始于明朝正德年间，据《阳羡茗壶系》记载，金沙僧用茶匙按压、掏空，制作了第一把紫砂壶，这也是最原始最直接的紫砂壶制作方法。早期的紫砂壶造型不规则，于是有了“供春无定式”的说法。

（2）存在问题。历史上的紫砂壶随着用户范围的拓展，泥料、制作工艺和外观造型都得到极大的发展，人们对紫砂壶的价值认识标准被刷新，“一壶重不数两，价每一二十金”。许多人缺乏对紫砂器具的评价能力，无法判断紫砂壶的价值，于是催生了“认款不认艺”的陋习，也促使手工艺人做旧仿造名家古物。“人为器之本，器因人而美”。要想建立正确的价值评判标准，必须回归审视器物之美。

（二）传统壁画制作

壁画是留在墙壁上的艺术，是先人留给我们的宝贵财富。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。……