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曲式分析中应用和声的价值

2018-03-07

文化创新比较研究 2018年12期
关键词:曲式乐段调性

杜 娟

(赤峰学院音乐学院,内蒙古赤峰 024000)

众所周知,曲式结构与和声的应用之间存在着紧密的联系,在进行乐曲创作时和声是不可获缺的,会直接影响调性布局以及段落结构等方面。在当前的学术研究中,学者们也都认同曲式的结构发展同和声的应用有一定的关系,在进行曲式分析上具有不可替代的作用。因此,不能脱离对应用和声价值的探讨去进行曲式结构分析,只有建立在对乐曲的和声深入分析的基础上,曲式分析才能全面准确地进行。

1 终止式和声的辨别

终止式,是指运用和声因素来决定乐曲各种段落的乐句与乐段。一般根据其和弦的功能属性,将终止式分为稳定终止和不稳定终止两种基本形式,由稳定终止组成的曲式结构叫做收拢性结构,由不稳定终止组成的曲式结构叫做开放性结构。在曲式结构中乐段是最小的一种单位,同时也是能够组成完整终止式的最小单位。在常见的传统曲式结构中,乐曲所要表达的情感和时代主题都是通过乐段来表达,乐段不仅可以运用到大型的音乐作品当中,也可以用来创作成一首乐曲。乐段由不同的乐句构成,并根据乐句的多少划分成不同的形式,常见的形式有:一句体乐段、双句体乐段、三句体乐段等,其中应用的比较普遍的是双句体乐段形式。

下面便以双句体为例,来简要的分析下在乐段中和声终止式是如何体现出来的。一般情况下由一个上句连接一个下句构成,而上句和下句通常通过一定的形式构成对称结构,其基本形式主要有两种。其中一个是平行,顾名思义,它指的就是第二句在开头部分在第一句的开头基础上进行重复和变化,“同头异尾”,即两句开头相同,结尾不同,这种结构比较好区分;另一种则是对比,这种结构却不太容易划分曲式结构。虽然简单地从结构上看有些神似一句体,但从表面上看却没有什么显眼的变化,因而想要区分出来就会比较困难,这种就只能靠应用和声终止式来对其进行区分。从和声的角度看,终结的功能主要有两种,一种是完全终止,这是主和弦的结束,而主和弦的使用相对稳定。另一种是半终止,通常以属和弦和重属和弦结尾,这种和弦不太稳定。所以乐句的划分就要依托乐句终止和弦的分析才能完成,第一句结束于属和弦,第二句结束于主和弦的,我们可以视为双句对比乐段。

2 调性布局的安排

和声调布局是指音乐作品调性转换的安排。音乐的音色可以通过多种手段来改变,比如调谐器,调性等等。在音乐作品中,调性发展前后的顺序主要与和声的顺序相反。从和声功能的角度看,和声的发展通常是从主和弦到从属和弦,再到从属和弦,最后发展到主和弦,作品的调性在一开始就向属方向发展。直到演出结束,它才慢慢地转向下属的方向。在一定的条件下,属和弦和下属和弦可以分别具有声调意义。

确立调式、调性是分析乐曲时的首要步骤。一般情况下,作曲家通常会选择在开始部分进行调性变化,这样不仅会影响到乐曲本身的结构发展,更能推动音乐不断发展。因而,当我们对一部乐曲进行分析时,第一步就是确定该乐曲的调性以及调式。通常情况下,在一部作品开始的时候都会出现几个清晰的和弦,用来明确和巩固作品的调式及调性,这样在进行调性布局分析时就会降低一定的难度。调性和调式同结构紧密联系在一起,伴随结构的发展变化,调性调式也随之改变,出现离调或是转调现象。而变化音正好可以将这种变化表现的淋漓尽致,可以用和弦外音来扮演这一角色,这样不仅可以产生离调,更可以根据创作需要构成一个新调。因而,变化音在乐曲作品中扮演者很重要的角色,要想更明确的了解作品的调式以及调性就必须熟练地掌握变化音。此外,用来判断乐曲的调性的另一个重要因素就是持续音。持续音是其他声部作和声时在低声部重复的音。可以将它分为两种类型:主持续音和属持续音。其主要功能是清晰地巩固作品的调性,使持久的声音超越低沉的声音。一般情况下它是在开始或是结束的位置出现,但有时也会在中间位置出现。

乐曲的调性能够促进曲式结构的发展,要想不断发展乐曲,其中最常用的方法之一就是不断去变换调性,而音乐的具体表现形式也关乎着调性的稳定性,调性进行离调或者转调处理需要依靠音乐的陈述方式。在呈示部分,通常采用比较稳定的音乐陈述手法,调性方面也就随之稳定;而在连接部分,一般习惯用不稳定的音乐陈述手法,调性也就会变得不稳定。这无疑提高了判断调性的工作难度,和声也就变得尤为重要,因而说,当进行曲式分析的时候,首当其冲的就是明确和声功能,这样才能通过对和声深入的分析,确定乐曲的调性布局,从而掌握乐曲调性发展的规律和逻辑关系。

3 和声与乐句结构的扩充与补充

乐曲中结构单位的长度是不断变化发展的,可以通过很多种方式来改变其长度,除了使用一般的技术手段之外,和声的作用也是不容小觑的。通过延长或是缩减其结构,进而将音乐形象塑造出饱满的效果,这将大大提高乐曲塑造形象的丰满程度,并能够使作品的结构更加明确。

比较常见的两种与和声有关的延伸结构的方法是扩充与补充,扩充则是扩展其内部结构,而补充即结构外部的延长。扩充一般会通过一些技术手段延长乐句中原本应该结束的部分,以期结束时间向后延迟,这样就可以增加结构单位的长度。想要达到扩充目的,可以通过多种音乐要素来实现,其中最为常见的两种就是和声与材料要素。变换和声的终止式进行可以达到延长音乐的目的,或者是对材料进行变奏、重复等技术处理,改变其结构,破坏其对称性,从而达到这一目的。相对于扩充来说,补充是乐段结构的外部延长,是指在音乐结构中的终止式虽然出现,但音乐却仍没有结束的意思,把这时的继续发展叫做补充。补充必须保证原汁原味,即原有乐段的基本结构不能随意破坏,只是在终止式后起到稳固调性作用,使乐段结构更有变化性,提升作品音乐终止感。需要特别注意的是,在补充时,必须要等所有的终止式全部出现,并依据和声标准划分完结构的段落,然后才可以进行补充。

4 结语

和声在曲式分析中发挥着关键性作用,具有重要意义。可以说和声是乐曲的基础,在对曲式划分上有着独一无二的作用。特别是在进行曲式分析时,更不能忽略掉和声。只有真正的了解和声、利用和声,才能更加全面准确地了解曲式结构,引起感官共鸣,进一步提升整个乐曲的内涵,从而充分表达出乐曲希望传达出的浓厚情感和时代主题。

[1] 贾伟.和声曲式分析[J].戏剧之家,2016,13:80-81.

[2] 胡志勇.和声分析在曲式分析中的作用探讨[J].黄河之声,2016,05:23.

[3] 李瑞彪.曲式分析中应用和声的价值研究[J].黄河之声2017-07-19

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