【摘要】 歌仔戏在新加坡的跨界传播与传承发展，大体经历20世纪30年代的草莱初辟、蓬勃发展，二战期间的起伏不定、艰难图存，战后二十年的全面繁荣、高潮鼎盛，60年代中后期到70年代的由盛而衰、联姻电视媒介，以及80年代以来守望梦想、再度起航等不同阶段。本文借由文化地理学与戏曲生态学的阐释框架，分层探视闽台歌仔戏在新加坡跌宕起伏的演进脉络与繁复错综的传播图谱，从而在历史性与审美性、总体性与细节性的双重辩证中呈现其如何精心接通现实世界与民族血脉来讲述闽南故事，揭橥“世界中的闽南戏曲”与现代性历史意识的耦合关联。

【关键词】 文化生态；海丝文化圈；闽南戏曲；新华戏剧；闽派美学

[中图分类号]J80 [文献标识码]A

一、同构互缘：从高甲戏到歌仔戏

清末道光年间，南安石井岑兜的“福金兴”与“三和兴”高甲戏班在成班之后就应闽南籍乡亲邀约而到新加坡（其时还被华侨称作“石叻坡”）等东南亚地区演出，成为闽南高甲戏班扬帆出海、垦拓南洋的典型代表。根据原福建省梨园戏实验剧团知名编导庄长江在《泉州戏班》一书中的细致梳理，1920年以前在新加坡乃至东南亚演戏史上留下足迹的南安高甲戏班，除了上述两个鼎鼎有名的戏班之外，还有“福全兴”（约在1840-1854年间）、“福隆兴”（约在1893-1895年间）、“金全兴”（约在1894-1899年间）、“福荣兴”（约在1902-1909年间）、“福和兴”（约在1909-1914年间）、“福兴荣”（约在1902-1916年间）、“福美兴”（约在1915-1918年间）、“福庆兴”[1]20（约在1915-1921年间）等。正是在这一水激鱼跃、络绎不绝之跨域传播的热潮当中，金钹铿锵、锣鼓高亢的高甲戏在新加坡等东南亚地区高歌猛进、开疆拓土，不仅当仁不让地迅速成为福建戏曲的主要代表，还意味深长地一度占有“闽南戏”乃至“福建戏”这一更高一级的指称。……