江苏省昆山市石牌中学 徐 桑

新的课程标准倡导在现代诗歌教学中要重视培养学生自主学习、自我体验和合作探究的意识和能力。新课程要求下的现代诗歌教学课堂，教师首先要营造浓浓的诗歌氛围，让学生在琅琅书声中进行自主的初步体

味感知，强调其在阅读过程中的自行发现、合作努力、教师引导下的感悟，能达到自主整合构建诗歌意蕴的教学效果。

一、现代诗歌的特点

诗歌是用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。

我们知道，诗歌的语言是简洁的，思维是跳跃的，意蕴是深厚的，尤其现代诗中经常有多种修辞手法的运用，使诗歌意蕴变得朦胧而又多义。从苏教版初中语文书里的诗歌来看，特点归纳如下：

（一）节奏鲜明，韵律和谐

在实际教学中，我发现“熟读成诵”用在诗歌教学课堂上是最恰当不过的，分组分形式的朗读过后，背诵一般不是问题，这就是因为诗歌语言有节奏，讲究押韵，诵读的时候不仅感到悦耳动听，还能体会其整齐却又富于变化的韵律感。在一节诗歌的语文课上，通过学生们整齐有力的朗读能感受到一种回环往复，抑扬顿挫的音乐美。无怪乎古代是用歌唱的形式将诗歌保存下来。

（二）高度集中，凝练概括

一切文学艺术都是对生活的概括，传达着作者的情感和审美取向，而诗歌的概括性尤为突出。似乎很少在诗歌中看见完整的情节和人物设定，这正是由于诗歌的凝练概括性决定的。只需选取几个意象或者是描绘几个场面来反映社会生活，来表达复杂的思想感情，从而起到特殊的艺术效果。就像冰心《成功的花》中，勾勒寥寥三个形象“淡白的花儿”“嫩绿的芽儿”“深红的果儿”告诉人们，不要只看到成功得到的荣耀，更要看见为了成功而付出的汗水。读者在阅读这种凝练的诗篇时，需要在跳跃的诗行中运用自己已有的知识去建构意义，通过想象和联想去填补空白。

（三）想象丰富，意境奇特

诗歌不仅能够以情动人，还要通过具有丰富含义的意象来使读者深入其中。这就对作者丰富的想象力和奇特的幻想能力提出要求。

在郭沫若的现代诗《天上的街市》中他将想象发挥到极致，他先是由地上的街灯想到天上的星星，因为这两者都是点状的发光物，联想衔接很自然。为了构建自己的理想世界，作者不惜将传统牛郎织女的故事彻底改编，当读到“是他们提着灯笼在走”，这是怎样的一种真实感啊。诗人通过自己丰富的想象和奇特的幻想，创新性地引用传统的神话传说，给读者描绘出一个奇特、优美的意境。

二、现代诗歌教学的几点建议

归纳来说，现代诗歌的教学过程是教师带领学生探究诗歌背后的深蕴，体验诗人的思想感情并对诗歌的语言、意象、意境等进行鉴赏的过程。具体包括如下的几个阶段：

（一）了解诗歌的创作背景，做到知人论世

我们只有把诗人当时创作这首的时代背景、社会环境，以及诗人当时写作时的心境结合起来，才能真正体会到诗歌的精髓所在。如《再别康桥》的写作时间和缘由，一直都有几种说法，像我们现在所采用的教学参考书上也提到它的具有争议性的创作时间。一种说法是认为此诗创作于1920年，徐志摩为了能够师从罗素而到英国留学，但是罗素又去中国讲学，于是徐志摩便听从友人的建议在英国剑桥大学作为一个特别生留下，他在离别的黄昏写下了这首脍炙人口的现代诗歌。“再”是为了和另一首作别康桥的诗作区分。

还有其他说法，据说是在徐志摩第三次游历欧洲的归国途中。时间是1928年11月6日。当年夏天剑桥的气候宜人，他只身来到剑桥寻找他的英国朋友，但是很可惜，他一个都没找到，只能空手而返。“再”点明是又一次的离别。

一般对这首诗的创作时间，大多还是倾向后者，但是值得注意的是对于诗歌的理解，我们不必要求太过精细化，诗歌的创作，不可能在现实生活中一一都能找到轨迹，所以这两种说法都可以言之成理。

（二）充分把握诗歌的情和景，探究意境

什么是意境呢？王国维在《人间词话》中说：“境非独为景物也。喜怒哀乐，亦人心中之亦境界。故能写真景物，真感情者，谓之有境界。”怎样去揣摩诗歌中的意境呢？无非就是了解作者写作时的主观感情，以及诗歌中的客观事物，在“真”的基础上了解诗歌的“情”和“景”，做到入情和入景，引起自己和作者情感上的共鸣，从中受到感染。当然，诗歌意境的创造，通常也会借助一些修辞手法。诗歌常常运用生动形象地比喻和拟人，合理的想象和联想、夸张，琅琅上口的回环往复等手法来表达诗人丰富的情感，来增加诗歌的表现力。

（三）品味语言，分析鉴赏全诗

诗歌的语言凝练简洁，含蓄又富有深蕴，不仅要让学生看明白字面意思，也要引导他们探究诗歌背后的深意。想要细细品味诗歌的语言，还得从富有表现力的诗眼抓起，然后仔细咀嚼，慢慢推敲。比方说《回延安》中“手抓黄土我不放，紧紧儿贴在胸口上”，“抓”和“贴”这两个具有表现力的动词，表现了“我”对故乡延安的热爱之情。

现代诗歌教学绝不是课上读几遍，说说诗歌大致意思，点出作者情感这么简单的事情，我们需要了解诗歌的特点，这样方能“对症下药”。