杨楷

摘 要 “R+”新媒体技术使传统戏剧观演模式发生了革命性变化，它以前所未有的沉浸式观影体验丰富戏剧艺术呈现、拓宽戏剧传播界面，开创了戏剧“R+”出版新时代。文章观察戏剧出版与“R+”技术融合态势，结合市场需求、虚拟与现实的技术变迁，探索研究传统出版社数字化转型升级与文艺出版新方向。

关键词 戏剧；“R+”技术；新媒体；出版；融合

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2017）19-0127-03

近两年VR/AR技术风生水起，成为吸睛网红似的传媒宠儿，2016年被称VR元年，2017被视作VR内容元年或AR元年。传统出版机构采用VR/AR技术开发新产品，推动了内容侧、生产侧到营销侧的全链条再造，为出版业探索了转型升级新方向。在腾讯、阿里巴巴、奥飞娱乐、华谊兄弟等网络或泛娱乐公司为VR/AR传媒竞相角逐时，多家大型出版集团或实力较强的传统出版社也已着手AR/VR数字出版布局。面对林林总总的数字作品，以戏剧为主题的VR/AR出版物别开生面，可谓竞技场内不同凡响的新生力量，给数字阅读用户带来了惊艳新奇的视觉体验。

1 “R+”技术与戏剧艺术

所谓“R+”技术，这里指虚拟与现实技术统称，包括业界共识的VR（VirtualReality虚拟现实）、AR（AugmentedReality增强现实）、MR（MixReality混合现实）新兴技术，以及全息现实HR、影像现实CR及扩展现实ER等相关概念。其中，VR利用计算机数字技术生成纯虚拟实时动态三维视景，观众借助头显穿戴设备把意识代入虚拟世界，所看到的物景皆为假象；AR是把数字化的虚拟物体叠加至真实的环境中，二者“无缝”集成但却真假有别；……