刘天石

细腻入微、含而不露
——贝尔格《露露组曲》的配器特色研究

刘天石[1]

奥地利作曲家阿尔班·贝尔格（Alban Berg，1885-1935）于1934年创作完成的《露露组曲》是其同名歌剧的纯音乐版本，也是作曲家生前完成的最后一部管弦乐组曲。组曲分为五个乐章，只有第三乐章《露露之歌》保留了声乐体裁，其余四个乐章均以纯器乐形式演绎。由于作曲家身体状况的缘故，病逝前未能完成歌剧《露露》的全部配器，而这部作为歌剧先期推广的《露露组曲》确是作曲家的真迹，因此对《露露组曲》的配器研究就显得更为必要。本文将对《露露组曲》的配器特色进行深入研究，重点对钢琴、颤音琴及萨克斯的应用及乐队整体音响清晰度的构成方式作详细阐释。

贝尔格/露露组曲/配器特色/清晰度构成方式

奥地利作曲家阿尔班·贝尔格（Alban Berg，1885-1935）创作的歌剧《露露》（Lulu，1928-1935）是20世纪经典歌剧之一。早在歌剧创作完成之前，作曲家首先将歌剧中重要的音乐段落编入了《露露组曲》（后称《歌剧〈露露〉的交响乐曲》或《选自〈露露〉的交响片段》），并使之独立成为一部音乐会交响作品。

二十世纪四十年代，纳粹的一系列暴行破坏了当时的文化艺术环境和社会氛围，连以贝多芬和勃拉姆斯的精神为基础创作的作品都被视为“非德意志的作品”。贝尔格的音乐也被视为“堕落的”、“非德意志的”作品，从而禁止在德国进行演出[2][德]福尔克尔·舍尔利斯《阿尔班·贝尔格》，刘梅译，张顺军校订，人民音乐出版社，2008年版，第139-140页。。歌剧《沃采克》创作的成功使贝尔格获得了国际声誉，而且在经济上也获得了可观的收入。……