舒曼《诗人之恋》第一首“在美丽的五月”的调性密码
2018-01-02甘芳萌
甘芳萌
舒曼《诗人之恋》第一首“在美丽的五月”的调性密码
甘芳萌[1]
本文以舒曼《诗人之恋》第一首“在美丽的五月”究竟是何调性的讨论入手,进而观察这个分曲对整部套曲的旋律材料、织体、和声语汇尤其是调性布局的处理的影响,以及这些处理与作曲家对海涅原诗作诗意阐释的关系。
舒曼《诗人之恋》(Dichterliebe)断片歌曲套曲
1840年,舒曼(Robert Schumann,1810-1856)从海涅(Christian Johann Heinrich Heine,1797-1856)原有65首诗作的诗集《抒情的间奏》(Lyrisches Intermezzo,1822-1823)中选择了16首作为歌词[2]分别是第1、2、3、4、7、11、18、22、20、40、39、45、55、56、43、65首诗作。值得注意的是,舒曼对于海涅原诗集中65首诗作中16首在套曲的次序安排,与海涅原有的次序并不相同。,创作了艺术歌曲套曲《诗人之恋》(Dichterliebe)。其中的第1首分曲“在美丽的五月”(ImwunderschönenMonat Mai)的调性曾经让众多音乐学者感到困惑,本文对这部套曲的分析即从对这一问题的讨论入手。
一、A大调还是升F小调?
置身于19世纪上半叶的音乐语言环境来看,初看第一首“在美丽的五月”,就会令人觉得其结构外貌很奇特,因为我们似乎无法确定这首歌曲是何调性。初海伦认为:“作品一开始便由钢琴弹奏出升f小调,声乐便以升f的关系大调A大调唱出旋律。但是在结尾之处,声乐的音符落到了升f小调的主音上,而伴奏则更是以没有解决的属七和弦结束。”[1]初海伦:“诗意精神与幻想艺术的典范——舒曼《诗人之恋》创作图景的解读”,《南京艺术学院学报·音乐与表演》,2010年第3期,第81页。甚至于,佩瑞在参照了19世纪早期浪漫主义美学的理论之后,认为整首歌曲是“没有调性中心”的:“它不存在调性的基础。……
