吴鹏

摘要：民歌可以起到宣传各地区文化的作用，并丰富人们的业余生活。近年来，我国民歌艺术发展的如火如荼，许多优秀的艺术家、民歌演唱者不仅仅要唱好民歌，还寄希望于民歌的发展，通过合唱的方式对歌曲进行改编，使歌曲融入现代元素，焕发新的生机。本文就结合民歌合唱改编的实际情况，对改编工作提出建议，从技巧、旋律和传承上进行考量，从而发挥民歌的巨大作用，丰富人们的生活，将民族文化更好地传播下去。

关键词：民歌合唱改编 发展历程 技法 作品风格

中图分类号：J642.53 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）22-0047-02

民歌即民间歌曲，最早产生于人民群众的日常生活，属于“超级艺术品”。与目前很多歌手的创作不同，民歌起初的发展都带有生活气息，是群众业余创作的一种表现，合唱则是集体演唱，起源于西方基督音乐，我国合唱艺术的雏形是“学堂乐歌”的兴起。下面就根据民歌合唱改编取得的成就，对改编进行分析，从而让民歌艺术弘扬下去，发挥其巨大的魅力。

一、民歌合唱的发展历史

想要研究民歌合唱改编的情况，对改编工作有一个系统化的认知，就必须首先明确民歌合唱的历史演变过程。

第一，民歌大合唱阶段。1950-1960年，是祖国经济大跃进的时期，也是民间演唱者对演唱艺术不断探索的几年，这个时期的艺术工作者深入田间生活，从中汲取了非常多的养分，著名的《牧歌》《新疆好》等民歌都出自那个阶段，并在当时广泛传播，成为民歌中的经典作品。

第二，全国民歌合唱创编阶段。该民歌合唱发展时期处于“全国音乐周”前后，这时候的民歌大多具有爱国情感，借由歌曲传达对祖国的热爱，如《长征大合唱》《红军根据地大合唱》等。

第三，20世纪60年代大合唱阶段。这时期民歌改编进入了繁荣时期，创作出的作品至今非常流传，是难得的合唱曲目，在整体质量上也有了突飞猛进的进展，如《祖国颂》。

第四，70年代时期是一个特殊的时期，这是发生了文化大革命。这个时期根据民歌改编的合唱作品都赋有特殊的意义，此时“文化大革命”阶段人民生活大变样，合唱作品也同样不可避免地留下了这个时代深刻的烙印。

第五，“文化大革命”结束后迎来了改革开放的民歌创新发展。这一阶段是真正意义上的民歌繁荣时期，以经济发展带动的文化热潮在祖国大地遍地开花，合唱事业迎来了“百花齐放和百家争鸣”，民歌无论从数量还是质量上都得到了发展。

近年来，有关民歌的传承艺术形式和合唱方式也从未间断过，各地区合唱节和国际合唱节相继出现，其中很大一部门都是对民歌的再创作，是文艺工作向前发展的基础，也呈现出了非常繁荣的景象。我国从事民歌活动的艺术家必须以此为契机，进一步研究和改编民族歌曲，将其中蕴含的文化继承下去。

二、民歌合唱的改编技法

民歌是民间艺术的外在表现形式，具有非常鲜明的民族特点，在改编过程中可以借鉴现代音乐元素，创新编曲形式。但是改编技法必须以作品为中心，改编也要符合歌曲原有的情感意境，通过民歌的合唱形式传递人民的美好生活和愿望，并赞美祖国的大好河山，将民歌中传递的民族风格通过改编更好的传承下去。

（一）风格与结构

民歌的地域性不同，在实际演唱中对演唱的风格和技巧也有不同的要求。各地区的民歌特色具有差异性，常见的歌曲有的清新、有的淳朴、有的真挚，在实际演唱中也需要对歌曲的风格进行创作，改编过程中要保留原来的风格特征，歌曲的载体也要严谨，符合地域风貌。

（二）旋律和和声

民歌合唱自成风格，演唱水准、旋律与和声的演绎息息相关，如何结合民歌特点做好伴奏，让两者相得益彰，是民歌合唱在改变过程中应该考量的主要问题。我国地区民歌很多都是百姓自我哼唱的小曲，旋律较短，想要做好和声配乐，就必须对原歌曲的旋律进行扩充。另外，在旋律完善的过程中还要坚持创新，处理好尾调、引子等部分，通过男女合唱配乐、音域音调变化等方式编配简单、精巧的旋律，突出民歌具有的特色风格。

在民歌的改编中需要运用到一种传统的艺术表现手法，那就是和声的应用。在改编的同时也要结合当地本民族的风格，这样的改编之后更具有民族性特点更明显，色彩更浓重，还有一些特殊的少数民族具有独特的音程、和声。随着时代的进步，文化交流的频繁、相互学习的时代，在改编的时候都可以运用现代和声、复调、织体等一些手法的使用。建立和瓦解是这种传统表现手法和声的特点。

（三）节奏

节奏是歌曲中最重要的组成部分之一，对歌曲的演唱情况具有十分重要的影响，民歌合唱是集体演唱，在改编曲调的时候一定要做好节奏变化。节奏被誉为是歌曲的骨骼，支撑曲子的情绪传达，所以，在节奏改编过程中需要将民歌中的某一部分转变为典型的合唱节奏，并将其作为演唱时候的主旋律，运用不同的节奏表达情绪。我国著名的民歌《二泉映月》中引子的节奏就是改编而来的，它将原来的曲调变为了自由的散拍子，可以展现出歌曲的广阔意境。当然，在节奏的变化上还可以从曲式、音域、织体上进行再创作，调节好民歌的情绪。

三、民歌合唱的作品风格

民歌是产生于不同民族区域的歌曲，各地区的环境风貌不同，民歌的演唱特点也不相一致，在作品的改编过程中必须对和声、复调等元素进行整合创新，保留歌曲作品的风格特点，创作工作也要在建立民族与地域特征的基础上进行。大体而言，按照我国地区划分，民歌的作品风格包括西北、东南、华中、江淮、华北、西南等色彩，这些多样化的民歌风格共同构成了民歌的作品，突出了歌曲中的地域风貌。

我国西北地区位于祖国大陆，黄土高原地貌影响下使当地人民给人豪放之感，地区沟壑纵横，民歌与地区环境相关，歌曲多以呐喊为主，曲子高亢嘹亮，真假声转换运用得非常好。东北地区人民性格爽朗，热情诙谐，民族歌曲基本上都朗朗上口，歌颂家乡之美的作品也较为常见，如《乌苏里船歌》等。华北地区是平原，一望无际平坦原野，相对于西北地区来说，歌曲的旋律起伏较小、节奏较为平稳。华中地区主要以三个省为中心分别是湘、鄂、川，该地区秦岭淮河以南属于南方气候景色优美、生活安逸，所以歌曲旋律优美，歌词富有生活情趣，改编的民歌合唱《龙船调》等也体现了这种风格。东南地区民歌曲调也较为优雅和温柔；江淮地区生活富裕，对生活的歌颂、对景色和人物的赞美居多，如民歌合唱作品《茉莉花》等。

四、民歌合唱改编回顾与展望

目前，民歌合唱在我国已经普遍开来，但是有质量的改编却较少，作为人民精神生活的一部分，歌曲创作必须做好改编工作，突出合唱的使命，在歌曲中体现时代的主旋律。现如今，社会生活快速发展，信息传播迅猛，人们的审美力出现了较大的变化，还是按照传统民歌的方式进行演唱，很容易引发审美疲劳，也不利于风俗的传播。因此，在合唱过程中必须既做到民歌自身的原汁原味的特点给予保留，又要随着时代發展而前进，加入时代元素和特点，激活民歌的潜能。

民歌合唱改编要向民歌器乐曲改编学习，因为器乐曲的改编在规模、品种及数量上都有很大的成就。如今，中国的合唱事业进入蓬勃发展时期，这为民歌合唱艺术提供了绝佳的机遇，文化部金钟奖合唱比赛项目的设置，使我国合唱创作与表演的层次大大提高，特别是在挖掘我国民族民间歌曲的元素上，为合唱创作提供了丰富的素材，对创作改编的发展具有积极的作用。

五、结语

总而言之，民歌是我国艺术界的瑰宝，也是文化传承的表现形式，在新的时代背景下，民歌合唱的改编必须坚持创新，在保留歌曲原有风貌的同时，从节奏、旋律、和声以及结构上进行创作，体现民歌的特点和地域特征，做好歌曲的传承，从而完善民歌合唱改编工作。

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