王政捷

2017年，张杨的两部作品《冈仁波齐》《皮绳上的魂》，先后在6-8月上映。《冈仁波齐》更是成为话题性电影，票房过亿。两部作品均在西藏拍摄，更有意思的是，两部作品以分组的方式，先后拍摄（2013年11月-2014年11月）。在同一年的时间里，诞生了两部风格迥异，甚至是两极化的作品。本文试图从两部作品的视听、叙事以及主题内核来寻找一个走在自己电影朝圣之路上的张杨。

一、 视听

《冈仁波齐》用客观纪实的手法，在视觉上强调“在路上”，诠释“自然与人”这个宏大的命题。大量的全、远景景别，长镜头与景深镜头，斜线构图，双机位的设置和平稳的运镜（尽量不打断演员的表演），真实客观地还原了西藏纯净朴实的自然风貌。外景照明几乎全部为自然光。内景用了最简单的原场灯泡照明以及蜡烛辅助光照明。

以真实为基础的影像和色彩风格——高对比度，外景偏蓝紫色调，人物肤色融入环境并还原高原的高紫外线原貌。室内场景偏黄绿色调，设计为高光与中间调偏黄绿的调色倾向。色调的转变，以拉萨作为中间点，进入拉萨之后，回归偏暖。思路就是整体偏冷，刻意削弱色彩倾向，还原路途的真实风貌。

《皮绳上的魂》镜头聚焦在西藏特有的地貌之上（活佛闭关处、盘陀路、掌纹之地、沙漠戈壁、灌木林、湖边、甸草沼泽）。这些自然场景都是极佳表现魔幻现实题材的场域。影片摄影运镜沉稳，构图蕴含强烈视觉冲击力。外景运用大量的自然光照明（夜晚篝火）手电筒光源、油灯作为主光，用隐藏的灯泡作为辅助和模拟。……