当今具象画坛的的两位代表画家卢西恩·弗洛伊德和菲利普·帕尔斯坦，都对发展现实主义做出了贡献。他们的共同点主要是在反对前卫派的同时，扬弃了传统现实主义的意识形态因素，抛弃或部分抛弃了它的批判价值，不再直接对现实生活发表评论或看法。他们以纯客观的方式表达对象的真实，而拒绝包含情感的色彩，追求异乎寻常的“真实”。 但是即使面对类似的关注题材时，由于二者的表现手法、创作态度和艺术观念不同，从而使他们两者在艺术语言上产生了不同。

一、创作态度、艺术观念的对比

卢西恩·弗洛伊德是20世纪英国最具象征性和感染力的写实画家，从小接受良好艺术熏陶，培养了良好的探索意识与怀疑精神，对他艺术风格的形成起到极大作用。弗洛伊德以冷静和理智的眼光观察和分析物像，人物形象具有鲜明的个性特征，所描绘的人物大多硬挺板滞，凄凉消极，他在刻画所有人物时，并不只是观察表面外部形态特征，更加注重人物的内在精神。

有人说画面是为了表达情感而存在的，这只是一部分人的理解，某种观念一旦沦落为教条，就会成为腐朽的开始，而菲利普·帕尔斯坦的出现正是与弗洛伊德追求人物内在精神形成了鲜明的对比。

菲利普·帕尔斯坦是美国超级写实主义代表画家之一，他成功地向现实主义的局限性进行了挑战，使现实主义绘画趋向于画面的经营和制作，从而使之扩展了形式方面的容量和深度。……